美的统治

猜想编剧可能着意想要表现一种对于美的认知。其含括在生活的各个方面。比如对自然人文环境，工作方式，婚姻状态，兴趣爱好，社交圈子的期许等等，影片中给了大众一种梦幻般的生活理想状态，每一帧都是一副唯美画面，哪怕是在片子的末端，还在不遗余力的展示建筑，音乐等的艺术，通过人的感性发酵和自然产生的共鸣，这就是美的极致了。

然而任何美，从来都不是纯粹的。主人公正值壮年，事业节节上升，家庭优渥美满，周围的朋友可以说聊的来又玩得来。春风得意自不必说。但他的内心不会被填满，他在工作上努力探索，他滑雪打球玩各种运动项目，在冬日打飞鸟，甚至他和一个陌生的同行女郎约会…他做了这么多探索自我的事情，但他对自己的男性朋友还是说，工作不够，爱情不够。一切都不够。那个埋在心底的无底洞一直没有被填满。他从未想过和妻子分开，但还是想着和他约会的情人。作为他的妻子到底是令人同情的，他一直在各方面都很优秀。在建筑领域获得了很好的声誉，甚至连出轨都能对她坦诚相告。哪怕是最后各自分开了，还愿意找他修理房屋漏水。但她隐约知道，她无法抵达丈夫的心底，不会有深层次的沟通交流。在丈夫的心里，她看不见自己的份量。所以她抑郁，孤独，闷闷不乐。找不到出口，用同性恋来弥补空缺不果，想选择用猎枪结束自己。大概是舍不得吧，终于等到自己的丈夫约会归来，死死的拽着丈夫的外套，好像他下一秒会消失，还会一遍遍的询问爱的证明。

而那个与之有两夜情的女郎，一直对他念念不忘。每次的电话都是她主动，两夜约会也是她主动要求。她用离婚试探男主的态度，她跑来男主的城市，她和男主疯狂的做爱…可自尊和理智告诉她，这个男人并不情愿有更深一步。所以忍痛离开。

诺多年后，又重逢。彼此都已臃肿变形，女主却一眼认出了他，眼神里还有些许的光芒。或许是还有所期待吧。男主记忆有些模糊，身边陪伴的是一位锋芒毕露的漂亮女人。他依旧从容不迫。不知他是否依旧还觉得缺点什么，那个心洞有没有消失不见。

如同电影的名字一样。整个电影都被美所统治。 连男女主角的职业都是美的。一个是建筑师，创造着凝固的美艺。一个是运动家，体现了人体的美好。 那里的风景也是美的。典型的加拿大乡村的风景，无论是夏季明亮的绿还是冬季平和的雪。一帧如一画。

而因为美，电影里的一切似乎都能被理解。印象最深的前段是男主角与女同事偷情迷乱的刻画。开会时，眼中女同事的耳环、眼睛、嘴唇在男主角看来都是情人最致命的诱惑。走路时、聚餐时，时不时身体互相的试探都让人看着心生荡漾。而甚至妻子与朋友在树林里接吻那也是一种脆弱沉沦的美好。往往最具力量的死亡在电影里也体现出不一样的感受。在老人脆弱的躺在床上等待死亡的时候，镜头转切到年轻人充满活力的曲棍球比赛。那是苍老与年轻的呼应，那是生命最纯粹的魅力。

不得不说，这部电影对美的展现能让我原谅一切剧情的诡异了。

先说整体感受，慢慢的节奏，是我喜欢的调调，看完后久久沉醉于景色和建筑的美丽，剧中男主的设计也正好是我喜欢的风格。这部剧对细部的刻画是很精细的，从每个人的小眼神，小动作或者一句话都可以让观众更了解角色，使得角色更立体，还传达出一些没有明显描写的剧情。比如影片中一次男主和妻子一起在家做饭，妻子在布置餐桌，男主指出她桌布的颜色和餐具不搭，要换一个颜色。从这一处可以看出作为设计师的男主和他的妻子是存在差距的，也难免他会被更美丽自信的女人吸引。作为一个偏传统的我，虽然对影片中所描写的二夜情，出轨等等没有很赞同，但我觉得这也是很平常而且可以理解的事，谁也不是圣人，谁都有想要激情的时候，但在于事后如何处理。事后男主并没有因为出轨的对象而离开妻子（虽然最后也离婚了，但是是在妻子的病痊愈并在双方坦诚相对后才离的婚），说明他良心未泯，还是一个不错的人。也许是因为自己所从事的工作和男主相似，所以更能理解男主的历程和他工作的野心。我对剧中人物的行为的评价没有好坏，但是从情节发展，描写手法 以及影片的画面效果以及剧中优秀的建筑设计来看是一部值得推荐的剧，特别是喜欢文艺调调的人。（PS：真的是太羡慕男主好看的家和到处运动的生活方式）

爱美之心人皆有之，婚姻、爱情、性，这三者有时候是分离的，在一个异性身上如果不能同时拥有这三者时，也应调整好自己的心态，把握好自己在对方心中的位置，否者会自寻烦恼。建筑师的妻子缺少渴望的爱情，所以才会有同性恋，患抑郁，最后离婚了。情人A是白玫瑰（红裙女），能接受认可目前状态，所以她还时出现在建筑师身边。情人B（眼镜女）是红玫瑰，建筑师只把她当成粉丝，只有性，当情人B离婚后想探及建筑师的婚姻时，她出局了，