黛洛维夫人

「Those ruffians dead Gods shan't have it all their own way. Those gods who never lose a chance of hurting, foughting and spoiling human lives are seriously put out if all the same, you behave like a lady. Of course, now I think there are no Gods and there's no one to blame. It's so very dangerous to live for only one day.」


「Have I lost the thing that mattered? Let it get obscured, gradually, every day in corruption, lies and chatter?」


「What makes us go on? What sends roaring up in us that immeasurable delight to surprise us? Than nothing can be slow enough, nothing lasts to long. You want to say to each moment: "Stay!" "Stay!" "Stay!"」


「That young man killed himself, but I don't pity him. I'm somehow glad he could do it, throw it away. It's made me feel the beauty, somehow feel very like him, less afraid.」


「Here I am, at last.」

　　伍尔夫的意识流小说，所带给普通大众也许是不知所云。但总有那么一个闪光的定格，让你有来自内心的感动。
　　当我看到那个饱受战争后遗症折磨的年轻人经过痛苦的心理挣扎，跳下去的时候，我紧紧的心也释然了。但又为他没有继续享受生活的美好而扼腕,他是有多么好的妻子。
　　查利——DALLOWAY的丈夫，一个很宽容的政客，他的一举一动都是充满着善意，以致于与他靠近的任何人都不会害怕，这也许就是安全感吧。而彼特，那个很有激情的人，他带给卓丽纱的是另一种欢乐。与其说查利是卓丽沙的爱人不如说，他只是她的保护者而已，就像她在晚会后站在窗台前想到的。“如果不是查利在泰晤河边看报纸，我将是一只没有依靠的小鸟”，他只是想保护她，一辈子，而不会向他要求太多。
　　彼特是她灵的伴侣。她爱彼特。
　　沙莉的爱，只是一种对美和纯的追。
　　这也正是伍尔夫所追求的一种对美的事物的追求……
　　爱，不分性别，不分时空……
　　

原著中描写Septimus时反复出现一句：“He has no feel.” 这句话是我看过的比death更恐怖的字眼。

电影一直在多元视角中转换 来表现伍尔夫的意识流手法
除了全知视角的叙述，人物的对话，人物的内心独白也经常穿梭其中
但不可否认 电影拍得非常枯燥 如果不是知晓故事情节的话 恐怕很难想要看下去

从早上打开门期待晚会到晚会尾声的短短十二个小时
几乎足以让观众了解Dalloway夫人的一生

Peter是Clarissa少女时的的恋人，他的炙热和敏感最终却使得Clarissa选择了宽容沉稳的Charlie，成为了Mrs. Dalloway。
这一天要办晚会的Mrs. Dalloway在路上遇到了素未谋面的Septimus。

Septimus曾经是个理想主义敏感的年轻人，他积极参战，却在战争中目睹亲爱的战友被炸得血肉横飞。当时的他安慰自己，这就是战争，不要悲伤。战后，他为自己的冷酷深深自责，爆炸的场景反复出现在他的脑海。虽然他还活在这个世界，却无法与周遭世界相处。He could not feel。失去了感知力的活，只是徒有行走的躯壳罢了。冷酷的精神病医生认为他没病，妻子也理解不了无法沟通的他。他似乎确实是疯了。而最终清醒的片刻，他选择了离开这个世界。

伴晚贵客云集的宴会上，Mrs. Dalloway更像是一个穿梭于各种场合的社会符号，和Mr. Dalloway一起说着客套的俏皮话，周到地照顾贵客们的举止和心情。少女时的Clarissa在她身上早已失去了踪影，而她其实早已烦透了这浮华虚无的一切。身处喧闹中的她其实也不快乐，和丈夫似乎貌合神离，是否也失去了感知的能力呢？再次与Peter的邂逅激起了她心中的涟漪，可她曾爱过的Peter其实却又不复存在了。被这一切压得透不过气的她来到窗边，听说Septimus跳楼自杀的悲剧，又思考着自己的生活...

最终，她明白自己不会为Septimus悲伤，因为理解。离开这个异化的世界，于他，是最好的解脱。而她，还是感激她的Dalloway，没有他，她将是只没有依靠的小鸟。于是离开窗边，回到晚会上，拉着Peter翩翩起舞的她回到了Dalloway身边，安心地继续做着Mrs. Dalloway。



其实，Septimus难道不是Mrs. Dalloway的另一个自己么？
那个敏感理想异化了的自我早已疯狂，只好自绝于这个格格不入的世界；
而留下来的，是那个宽容理解同化了的自我，继续微笑着存在于这世界...



哪个是真实的自我？这个很难说清楚。伍尔夫认为，自己脑海中的世界才是真实的。
我相信人都是以自己认为的方式在生活。从个人的角度来说，或许头脑中的世界是真实的。因为我们有相应的认识，才会有相应的行为。可是从世界的客观角度来说，一个人与一颗沙粒，未必有多大的区别。

古人说：心魔
“魔”由心生，实在太有才了。不就是如此么？！

据说伍尔夫在最初写作时，是想安排Mrs. Dalloway跳楼身亡的。
很感谢她最后安排了这样的完稿。
异类死去，放弃世界赋予的现实的躯体与生命去保全他追求的纯洁与温情；
同类存活，感激世界赐予的并继续她永不完美甚至有些虚情假意的生活。
这何尝不是最好的结局呢？

最早时看的是the hours,看的过程人即恍惚了，仿佛明白了些什么却又说不上来，遂找到原著（有趣的是，人教版教材选了伍尔芙的一篇文章作为意识流的代表作，结果却是适得其反，过短的篇幅完全不能让人在字里行间找到伍尔芙当时的意识线索，唯一的优点就是让我对这位作家留下了印象）。原著mrs.dalloway较之艰涩，我在相隔了不短的时间中读了2遍（就是为了能消化其中的转变）但是结果却是觉得这个故事通透了却失去了“跟踪意识”的意义。

巧合之下发现了这部电影。嗯，真不是一般的好电影啊！就是你完全可以跟着电影的发展去追索伍尔芙原著中思想的变化，看到最后窗口表白的那段，差点让人飙泪，简直舍不得让电影再继续下去。完全被电影掌握了情绪，太佩服导演了！

如果说时时刻刻的成功之处，就是让the hours好看了简单了。虽然有2个戏骨加我挚爱的妮可，但是毕竟都是美利坚背景啊。摩尔的神经质实在是一绝，真的让人有“紧绷绷”的感觉，但是少了什么吧。我有点儿说不清，或许是刻板吧，或许是英伦那种呼之欲出的压抑——摩尔的感觉应该是隐忍，尚未到爆发的临界点；斯特里普则太过强大了，真的，强到了完全掩盖了克劳丽萨应有的弱点；妮可虽是我挚爱，但是演电影这回事儿么就不是那么灵光的（嗯，即使这样我也不怪妮可，她怎么滴我都爱，只是有点儿可惜了这部电影）片子里其实基本没能表现出原著的“神”吧——这也是我在看了the hours和原著后仍然云里雾里的原因。

于是当我看97年拍的这部mrs.dalloway却时时有恍然大悟的感觉。主演vanessa绝对要记一大功，让人心悸的表演应该就是这样了吧！太打动人了。又不得不说回导演，如果没有导演的功力又如何能抓住原著的“神”呢？影片从开始到窗口那段其实一直在累积紧张感，让人喘不过来气又忍不住不看哎。。。但是我的自以为是恰恰是在最后被打破了——MARLEEN并没有选择更为激烈的方式为宣泄，却是随着vanessa的独白抽丝剥茧般将压力悄悄化解了。让人看时不由得赞叹连连。看完方醒悟过来，哗！原来自己都被牵着走了呢！这不就是意识流小说的目的么？（当然原作者可能只是想表达她的想法，这不过是这种小说形式的目的不一定是作者的）

这电影让人意犹未尽。不愧是地地道道的英国电影。Stephen Daldry是个好导演，这个温文的导演让人喜欢，但是the hours比起本片缺少的就是地道的英国味道。导演和主演都是不可或缺的。

另，这片子放到今日来看确实更好吧。04年那会儿看的话未必能发现这片的好处。放了点儿糖的the hours如今回味起来也仿佛吃完太妃糖后一般留着略略余香，换了mrs.dalloway怕就是喝完清咖后的微酸了吧？

又，演员实在太ENGLAND了让人不喜欢都难。划船那段，PETER说着“我失去她了”那个眼神哟~~太纠结了啊！还有Lena Headey，这姑娘太漂亮了！虽说长相方面是过于现代了点，但实在是太有爱的配角了！独立，洒脱，自信，有想法，我不得不说这完全是由演员气质带出来的。

嗯，好了，我说了太多赞美的话了，攒片去~~~

本来是英国文学的考察作业，写了之后意犹未尽，或者英语水平实在有限，有些东西还是汉语表达起来自如些。

或许是因为意识流的缘故，那种沉溺于内心的独白式的表现方式，本身就夹带着浓郁的孤独感，这种孤独感弥漫始终，成了影片的基调。

尽管已是中年，mrs dalloway 依旧敏感多疑，但同时她已成常态的反思与自省，却让她通透如斯，脆弱如斯，仿佛刚出窑的瓷器，稍不留意就会顷刻化为齑粉再也不能复全。

 

dalloway 年轻时的两个追随者richard ，peter 。

peter其实更多的代表的是dalloway 内心最深处的渴望与向往，那就是自由，无拘束。那种与她本身性格和处境都截然相反的状态。她的内心充斥着无力，胆怯，她是个孤独者。这份孤独把他从人群中拖拽出来，让她一种旁观者的姿态睥睨生活，于是她成了浮生背后的的那双眼睛。无限的抽离的直接后果就是她再也不能体会融入其中的乐趣。她在不断的回忆与现实之间游走，却没可以做依靠的实体来握在手里，支撑空虚的心灵。毫无疑问，dalloway爱peter ，甚至超过爱richard。可是dalloway还是选择了richard。richard给的爱更温和，中产阶级的他能提供富足安逸的生活，在感情上也不步步紧逼，留有空间。而且alloway的恐惧在于她怕失去自我。洪水猛兽来势汹汹，看起来蔚为壮观，却也极其危险，能轻易地将人吞没于无形之中。即便是爱情，在一个怯懦者看来，也青面獠牙，面目狰狞起来。多年以后，peter归来，dalloway内心再起涟漪，他终究还是爱peter的。只是，只是正如张爱玲所言“如果娶了白玫瑰，时间长了，白的就成了桌上的米饭粒，而红的就成了心头的珠砂痣，但如果他要了红的那朵，日子久了，红的就变成了墙上的蚊子血，而白的，却是床前明月光。”。当然richard是白的那朵。又或许她对peter只是想象，并无觊觎。

party

dalloway 不断地开party，却不能从中得到丝毫快乐和慰藉，可又像强迫症一样欲罢不能。这恰好反映出她的挣扎，矛盾。理智上她渴望与人亲近，可是过于强烈的self realization使她与外界像隔了层纱，以为触手可及，却终究是隔了纱，贴不了心的。party上，她说些言不由衷的话，这加剧了她的不真实感，厌恶感，无力感。生活就是这样了么？从窗台上跳下去吧，一了百了，把这无意义的东西都抛之脑后。。。。。。。。。。。。此时她赞许羡慕Septimus的自杀，他们是同类。怯懦，贯之一生的无力，让她又退缩了，死和生已没有区别

活着又何妨？还是回去吧，回到party里

Septimus

这个看起来与dalloway 毫无瓜葛的人，应该是“疯子”，为什么能独成一支，成为另外一个叙事线索？其实他应是dalloway或者是作者Virginia Woolf的另一种人格，一种过分沉溺于内心创伤，无法抽离的病态。Septimus走不出一战目睹战友被炸死的阴影，正如Woolf无法愈合遭受同母异父的哥哥乔治和杰瑞德·杜克沃斯 性侵的心里创伤。只是Septimus没有作者幸运，妻子带他去看心理医生，医生认为他是精神病，在即将被关进精神病院时，也就是失去自由和自我时，他跳楼自杀了

而Woolf的老公伦纳德不嫌弃自己患病的妻子，而是一如既往地照顾她，爱护她。他本来可以公开宣布伍尔夫患上了精神病，但是他没有这样做，他知道，疯人院的生活对伍尔夫的病情不会有什么好处，他愿意自己来承担发生在妻子身上的一切

尽管Woolf最后还是自杀了

Woolf如含羞草一般敏感，又如玻璃般的易碎，她是优雅的，又是神经质的，一生都在优雅和疯癫之间游走。有人这样描述Woolf，准确地把握住她的精神气质：“她的记忆有着隐秘的两面——一面澄明，一面黑暗；一面寒冷，一面温热；一面是创造，一面是毁灭；一面铺洒着天堂之光，一面燃烧着地狱之火。”

clarissa

这个Dalloway的挚友，同性恋人。。。。。。。。。太晚了，有空再写