剧照
更新时间：2023-09-03 23:05
详细剧情
保罗五年来一直无法完成博士论文，又一直搞不清楚自己是要当教授还是作家；与相处十年的女友艾丝塔，他既无法继续共同生活，又无法与之真正分手。他在消极的生活中寻求自己的所需，努力要跨过“三十而立”的门槛。最后他做出了自己的决定，他周围的同事和朋友也解决了各自的问题，关系暂时理顺，生活依然继续。
长篇影评
1 ) Ma Vie Sexuelle
先看Trois Souvenirs de la Jeunesse倒不失为一种好选择，那个鲜衣怒马的青年时代里被浮光掠去的十年故事在这里还原了，沉闷的soirée，弑猴的敌手，永远写不完的论文，让人心一惊。
蜜色肌肤的Juliet真是太美了。他们总是偶遇，就算全部交集仅仅是去同一家汽修店；他会拜访，突然她会顺序离奇地找衣服穿，扒头发和咬嘴唇。这是法片女人性感的地方。而她们令人难以置信的不可理喻也就在这儿，转而笑，侧面笑、回头笑、走几步再冲你笑，咬手指和铅笔，却从来从来，不正面回答你本来就晦涩的问题。
沟通不畅太让人心慌了。
Paul Dedalus，名字真好听。那些写在后来的故事里出现的主角的代入让人欣喜。Mathieu Amalric长着最不招我待见的脸，总觉得皮笑肉不笑；Esther看上去仓皇疲惫，学的还不是德语（话说大家都奔三了还入学考试是不是不太大丈夫）；Mathieu Amalric和Valérie凑成一对儿，那简直了，我都想咬指头了！
蜜色肌肤的Juliet真是太美了。他们总是偶遇，就算全部交集仅仅是去同一家汽修店；他会拜访，突然她会顺序离奇地找衣服穿，扒头发和咬嘴唇。这是法片女人性感的地方。而她们令人难以置信的不可理喻也就在这儿，转而笑，侧面笑、回头笑、走几步再冲你笑，咬手指和铅笔，却从来从来，不正面回答你本来就晦涩的问题。
沟通不畅太让人心慌了。
Paul Dedalus，名字真好听。那些写在后来的故事里出现的主角的代入让人欣喜。Mathieu Amalric长着最不招我待见的脸，总觉得皮笑肉不笑；Esther看上去仓皇疲惫，学的还不是德语（话说大家都奔三了还入学考试是不是不太大丈夫）；Mathieu Amalric和Valérie凑成一对儿，那简直了，我都想咬指头了！
2 ) 猴子死了
摄影机慢慢推上在特写镜头中保罗将死猴放入塑料袋......在这之后保罗独自跑至旷野忘了自己是谁，这是一个被梦幻推动的场景：保罗之死。在经历过这次精神危机之后，保罗终于放弃了对精神分析的依赖和游戏，停止了对自身记忆的虚构。随后保罗准备在对老师的寻访中重建自我，结果连老师都开始健忘。最终保罗不再依靠别人来确认自我的存在。在最后一场与精神分析师会面的场景中不置一言。
3 ) 男人和女人的故事
这是影片的最后一段叙述。
自从离开了Esther, Paul竟然发现自己从来就没有懂得过她。十年中，她对他来说可有可无。不经意的讽刺破坏了十年的记忆，他只爱他自己。“我改变了你。”Sylvia的话让Paul想起了Esther，仿佛重新回到这个世界。他的盲目微不足道。与Paul仅有过几次私会，不会离开另一男人的Sylvia，确实改变了他。他想起了遇见她之前的那个傻瓜。而十七岁时便进入他生命的Esther，应该是彻底改变了他。他还会是那个“曾经和Esther在一起十年”的Paul。原来的那个Paul死了，他没有白活。
而立之年的Paul离开了Esther，留不住Sylvia，还是染指了朋友的女人，任信妄为的Valerie。不信任，欺骗，歇斯底里，彼此的关系如同空中楼阁。Sylvia是最懂得处世的女人，然而还是在Valerie面前掩饰不住“我不跟他，但还是不愿放他去”的窘态。最后她告诉Paul，他们都因对方而改变。也是直到最后我们才发现了离开Paul的Esther究竟是怎样的痛。是她真的对他太依赖，还是他的自私？
在近三个小时铺开九个人物的电影里，Paul一度毫无征兆地魂不守舍，Esther有过短暂的失语。其余的，是没有完整情节也并未工整粉饰的只言片语，回忆可以瞬间插入，没有冗长，没有积郁。
Mathieu Amalric和Emmanuelle Devos，在导演Arnauld Desplechin 04年的作品[国王与王后]中，已是年近不惑各奔东西的伴侣。对我来说，已经是漫长的法国情感片中最熟悉的两张脸。Devos线条气质偏硬的脸，是法国女星中当仁不让的演技派。而Amalric相貌朴实，身材矮小，他还主演了07年的电影[潜水钟与蝴蝶]。另外，片中还出现了当时年仅二十的Marion Cotillard，一个没有姓名却诱人的小角色。
自从离开了Esther, Paul竟然发现自己从来就没有懂得过她。十年中，她对他来说可有可无。不经意的讽刺破坏了十年的记忆，他只爱他自己。“我改变了你。”Sylvia的话让Paul想起了Esther，仿佛重新回到这个世界。他的盲目微不足道。与Paul仅有过几次私会，不会离开另一男人的Sylvia，确实改变了他。他想起了遇见她之前的那个傻瓜。而十七岁时便进入他生命的Esther，应该是彻底改变了他。他还会是那个“曾经和Esther在一起十年”的Paul。原来的那个Paul死了，他没有白活。
而立之年的Paul离开了Esther，留不住Sylvia，还是染指了朋友的女人，任信妄为的Valerie。不信任，欺骗，歇斯底里，彼此的关系如同空中楼阁。Sylvia是最懂得处世的女人，然而还是在Valerie面前掩饰不住“我不跟他，但还是不愿放他去”的窘态。最后她告诉Paul，他们都因对方而改变。也是直到最后我们才发现了离开Paul的Esther究竟是怎样的痛。是她真的对他太依赖，还是他的自私？
在近三个小时铺开九个人物的电影里，Paul一度毫无征兆地魂不守舍，Esther有过短暂的失语。其余的，是没有完整情节也并未工整粉饰的只言片语，回忆可以瞬间插入，没有冗长，没有积郁。
Mathieu Amalric和Emmanuelle Devos，在导演Arnauld Desplechin 04年的作品[国王与王后]中，已是年近不惑各奔东西的伴侣。对我来说，已经是漫长的法国情感片中最熟悉的两张脸。Devos线条气质偏硬的脸，是法国女星中当仁不让的演技派。而Amalric相貌朴实，身材矮小，他还主演了07年的电影[潜水钟与蝴蝶]。另外，片中还出现了当时年仅二十的Marion Cotillard，一个没有姓名却诱人的小角色。
4 ) 关于艾丝塔
为什么说不出话来？
不是悲伤所致是确实什么都说不出来，她十年来与保罗一起已经养成一种习惯性的顺从，但是她不想分手。这种习惯性的顺从与在分手这件事上的反抗的混合就是失语。什么有意义的话都说不出来，只剩下巨大矛盾造成的无法言说的痛苦。她连痛苦都说不出来。
不是悲伤所致是确实什么都说不出来，她十年来与保罗一起已经养成一种习惯性的顺从，但是她不想分手。这种习惯性的顺从与在分手这件事上的反抗的混合就是失语。什么有意义的话都说不出来，只剩下巨大矛盾造成的无法言说的痛苦。她连痛苦都说不出来。
5 ) 群英荟萃
不是影评，就想发一通溢美之词，在过去的20多年时间里，影片中五位女性角色，容我列举一下
真的，美妙之至，如果你看了她们林林总总逾百部作品，我词穷了，此中有真意，欲辨已忘言。
6 ) 阿诺·德斯普里钦的电影
阿诺·德斯普里钦电影的矛盾之处，在于一方面是极具个性化的摄影风格，另一方面则是讲复杂故事的努力。作为摄影师出生的导演，阿诺·德斯普里钦通过复杂又自如的镜头调度和影像质感构筑出梦一般的迷离影像；同时，作为一位深为影像文学化所着迷的导演（这是法国导演的必然命运），借助文学性对白来构筑复杂故事、探讨深刻主题的努力。这两者不可避免地将产生矛盾。
我们可以为阿诺·德斯普里钦指出一位同辈人和一位前辈，指出他们在为化解这一矛盾所采取的方式。在克莱尔·德尼的电影中，影像风格具有绝对的统治性，那是借助阿涅斯·戈达尔的摄影和Tindersticks的配乐所协助完成，再加上德尼自身在叙述上采取的含蓄手法及追求饱满又暧昧的情欲张力。作为一种感觉影像，带有文学性的剧本（台词）在德尼的电影中已经退居二位。后者是埃里克·侯麦。在侯麦的电影中，占统治地位的是精妙的对白所深入的对于两性关系的探寻，影像风格则以简约著称，仅作辅助之用。
阿诺·德斯普里钦既不能弱化夺目的影像风格（侯麦式），亦不能降低文学性的成分（德尼式），这就导致了观众在观影之际被触发两种相反的观看机制。前者作为感觉影像，作用于感官（身体），后者作为思维影像，则接受大脑的处理。身体与大脑，感觉与思维，是两种殊异的美学范式，具有相反的运作机制。不可否认的是，任何一件艺术作品均是这两者相互角力的结果，差别在于何者占据优势，何者甘作陪衬。阿诺·德斯普里钦的矛盾是内源化的：他不可能放弃他对影像风格的追求，同样也无法割舍文学性对影像的介入。
杜拉斯的电影或许为这一致命矛盾开出了一则处方。声画分离，虽然是对杜拉斯电影的简单界定，却具有分析价值。在杜拉斯的电影中，视觉影像（画面）完成对影像风格的探寻，听觉影像（声音）则是文学性叙事的展开。她并未让任何一者占据主导地位，原因正在于这样可以让两者自由发展，却不相悖。但阿诺·德斯普里钦走得并未像杜拉斯这么远，在德斯普里钦的电影中，视觉影像与听觉影像密切交织：画面中的调度总要在场景对话中才具有意义，而对白的展开也脱离不了摄影机的帮助。
如何评定阿诺·德斯普里钦电影的优劣，一种方式是观察其中何者得到了放大。《哨兵》和《伊斯特·康》因为对文学性的弱化，影像的迷人气质得以透散出来；《现代法国艳情史》则在两者间取得了一个均衡，但也导致其长度可以无限蔓延的假象（片长达三小时，却以同一影像状态始终）；而《吉米·皮卡尔》和《青春的三段回忆》则因为过度追求叙事效果，而趋于流俗。比如在《吉米·皮卡尔》中，阿诺·德斯普里钦让人诟病的不是在将场景从法国搬至美国后导致的“入乡随俗”（相反，镜头语言仍然是德斯普里钦式的）；问题在于德斯普里钦在改编原著之时保留了过多剧情的铺成，从而在影像中混入了好莱坞式叙事的毒素。
看来，阿诺·德斯普里钦无法放弃其独特的影像风格，因而走不上一条侯麦式的道路，而只能选择在一条德尼式的小路继续前进。这个矛盾将一直伴随着他，除了在某些弱化追求法式（即文学性的思辨）影像风格的时刻；即便如此，这个悖论也无法得到彻底解除。
我们可以为阿诺·德斯普里钦指出一位同辈人和一位前辈，指出他们在为化解这一矛盾所采取的方式。在克莱尔·德尼的电影中，影像风格具有绝对的统治性，那是借助阿涅斯·戈达尔的摄影和Tindersticks的配乐所协助完成，再加上德尼自身在叙述上采取的含蓄手法及追求饱满又暧昧的情欲张力。作为一种感觉影像，带有文学性的剧本（台词）在德尼的电影中已经退居二位。后者是埃里克·侯麦。在侯麦的电影中，占统治地位的是精妙的对白所深入的对于两性关系的探寻，影像风格则以简约著称，仅作辅助之用。
阿诺·德斯普里钦既不能弱化夺目的影像风格（侯麦式），亦不能降低文学性的成分（德尼式），这就导致了观众在观影之际被触发两种相反的观看机制。前者作为感觉影像，作用于感官（身体），后者作为思维影像，则接受大脑的处理。身体与大脑，感觉与思维，是两种殊异的美学范式，具有相反的运作机制。不可否认的是，任何一件艺术作品均是这两者相互角力的结果，差别在于何者占据优势，何者甘作陪衬。阿诺·德斯普里钦的矛盾是内源化的：他不可能放弃他对影像风格的追求，同样也无法割舍文学性对影像的介入。
杜拉斯的电影或许为这一致命矛盾开出了一则处方。声画分离，虽然是对杜拉斯电影的简单界定，却具有分析价值。在杜拉斯的电影中，视觉影像（画面）完成对影像风格的探寻，听觉影像（声音）则是文学性叙事的展开。她并未让任何一者占据主导地位，原因正在于这样可以让两者自由发展，却不相悖。但阿诺·德斯普里钦走得并未像杜拉斯这么远，在德斯普里钦的电影中，视觉影像与听觉影像密切交织：画面中的调度总要在场景对话中才具有意义，而对白的展开也脱离不了摄影机的帮助。
如何评定阿诺·德斯普里钦电影的优劣，一种方式是观察其中何者得到了放大。《哨兵》和《伊斯特·康》因为对文学性的弱化，影像的迷人气质得以透散出来；《现代法国艳情史》则在两者间取得了一个均衡，但也导致其长度可以无限蔓延的假象（片长达三小时，却以同一影像状态始终）；而《吉米·皮卡尔》和《青春的三段回忆》则因为过度追求叙事效果，而趋于流俗。比如在《吉米·皮卡尔》中，阿诺·德斯普里钦让人诟病的不是在将场景从法国搬至美国后导致的“入乡随俗”（相反，镜头语言仍然是德斯普里钦式的）；问题在于德斯普里钦在改编原著之时保留了过多剧情的铺成，从而在影像中混入了好莱坞式叙事的毒素。
看来，阿诺·德斯普里钦无法放弃其独特的影像风格，因而走不上一条侯麦式的道路，而只能选择在一条德尼式的小路继续前进。这个矛盾将一直伴随着他，除了在某些弱化追求法式（即文学性的思辨）影像风格的时刻；即便如此，这个悖论也无法得到彻底解除。
年度十佳之一 这部有种魔力看完感觉什么都没有但又什么都懂了 拍成电视剧再来一季我都愿意 可能因为这部里的马修阿马立克是我理想老公吧 身高都一点都不重要了
我曾將精神置於回憶的漩渦中虛度年華，未來也將遁入虛無里一無所獲，來啊，快活吧，反正有大把時光。
性爱博士：或者我如何学会克制睡意并爱上在小西天撸片听法国佬絮叨。看完发现，WC通道被锁，一出门劈头盖脸的是正午明晃晃的大太阳，晃得我脑门一阵黑，看不清空中乱舞的杨柳絮。
开头我还觉得这种给独白配连环画的形式太多了，后来发现连环画总结语是最好看的部分了。。。真像看了个一次性的故事。Emmanuelle Devos最后骂的好“听你说的那么伤感，真没劲！”
典型的法国电影，絮叨的文本而又扎实的技术，推出了一批年轻演员也基本上成为以后的御用。香艳的镜头相比这片名和时长不算多但绝对性感，尤其初入银幕的歌迪亚短短一撇极为有料。资料馆德斯普里钦回顾展修复版。
摄影真棒！三小时长片话唠大作(?)一口气看完。法文片名看不懂，英文片名其实是《My Sex Life... or How I Got Into an Argument》。网上有个字幕需要改帧数（24到25）就能配合蓝光资源观看，对白太多语速太快，只能是看个“不明觉厉”吧[doge]
2016.4.13 @中国电影资料馆 死猴子，棕榈树。无调性的配乐。节制，悲伤，古怪，暴烈。另一种“六个道德故事”。（避孕药和验孕那段流畅至极，太棒了。好喜欢红色的开衫和风衣啊。）
又发现了有趣的法国导演和法国演员，真开心。早上起来就来看一部三个小时絮絮叨叨的法国电影，像周日早晨赖在爱人臂膀听她讲一个关于她之前人生的长长的故事（听完更不想起床）。虚无。生命不可承受之轻＋挪威的森林。been there。///电影节
全片很长很话唠，好在不闷不难懂，初出茅庐的歌迪亚打酱油，而德芙演得真是太好。超现实的梦境很难忘。爱情不过是自我认知的过程罢了。
所有学习导演专业的同仁都要全神贯注、不厌其烦的分析该片的调度，阿诺导演将场面调度和演员的情感完全融为一体，直至毫无痕迹，察觉不到的地步。
我误以为自己流淌在情绪的海洋之中，却陷入了时间的漩涡。阿诺·戴普勒尚的电影大概就是——当我和你讲话时，所有的字句和对事物的形容都源于对你的喜爱和想念。
顶多也就是“现代法国言情史"，蛋疼的知识分子和他纠结的人际关系，一个小圈子里的爱恨情仇。在一部台词与情绪堆积的文艺作品中，演员都无比自然，短暂出现的水嫩Marion Cotillard是惊喜
古怪迷人。BIFF6
什么玩意儿
#BIFF# 修复版。几个法国知识分子的情史（并不艳）。当跳跃的片段不断累积时，人物逐渐显出了各自的深度。情绪的浸染程度远胜于今年的《青春的三段回忆》。
自由而感性，可以从任意一刻开始，也可以在任意一刻终止。旋风般的转场掐断了未达共识的argument，尚在雏形的情境被连根拔起，sex life亦进入半衰期，如久置的胶带，粘性渐无又难以甩开。配乐时而诙谐时而惊悚，巴黎的男性知识分子们对智慧怀有过度的迷信，似笑未笑的表情维护着自尊，但小丑竟是我自己。而女人们各有各的活法，或痴情或神秘或不屑或凶猛，唯一不变的是诚实。
实在是相当漫长的3个钟头，加上德斯普里钦风格多变看似玩嗨的杂乱叙事令影片的流畅度堪忧，但他着实捕捉到了这种迷离失措的状态，并集中爆发在几场关键的戏上，出色的电影语言也和文学化的旁白有机结合，总体而言是部颇具灵气的作品，当然实在也是太长了。
【中国电影资料馆北京电影节展映】4K修复版。男主是我非常喜欢的法国演员马修阿马立克。还有当年十分青春的玛丽昂歌迪亚惊鸿一现。3小时的影片围绕男主和他所在的知识分子圈子各种混乱的网状感情线展开。从头到尾都充斥着你来我往针锋相对的对白，看得累。直到后半段才融入故事。比较喜欢保罗前女友的
电影完全没有标题那么香艳啦，其实说的是法国一个大学知识分子圈里网状的恋爱（性爱）关系，大家好像也没太所谓和谁都可以随便搞似的... 😳 可能真的是学术压力太大了。里面有个男演员是德斯普里钦的亲弟，天咯长得一个模子刻出来的...
当情色电影收的DVD-5碟，时至今日也没有明白为什么叫这样一个名字和xxx的sex电影差距那么大……20年后再看同一部电影（影碟）感觉就是新看电影影碟一样。【2020-10-17 搜艾曼纽发现这个电影已经高清化，于是下载再看截图收藏】