请问得是什么样的电影,才会让人不远千里奔赴到有ScreenX荧幕影院的城市,让影院周边养乐多脱销,让人在电影院边哭边笑还要边唱边跳、让全场人灯光亮起都不肯离席直到完全落幕、散了场还要喊“再来一次”啊?
可能因为演电影的人,是五月天吧;可能因为看电影的人,是一群神经病吧。
这部由五月天与我们415万人联袂出演的电影《五月天人生无限公司》在非歌迷的眼里,也许算不上一部优秀的剧情片,因为它剧情零碎,故事不够完整。
有这样的想法完全可以理解,因为这部电影的确……不是一部剧情片啊!它是收录了五月天“人生无限公司”122场巡回演唱会精华的纪录片,是五月天送给音乐爱好者的视听盛宴。
这也确实是一部值得去电影院体验的好片,主演们在镜头前肆无忌惮地释放魅力,而幕后工作人员用心良苦的特效和剪辑也一点不输。
如果你热爱演出现场,那这次沉浸式的观影体验岂止于棒,简直是令人窒息的棒,它能让你不论在哪一个电影院第几排,都体验到摇滚区第一排的感觉,四舍五入等于看了一场演唱会,影院蹦迪不是梦。
有很多视角,让你感觉自己站上舞台、俯瞰舞台、翱翔全场。陈信宏的手指、冠佑的鼓棒、怪兽的琴头,好像你只要伸手,就能触摸,心里的那头小鹿分分钟撞傻。
如果你也喜欢音乐,那么我建议你立刻穿鞋出门去电影院看。
如果你也入职过“人生无限公司”,那这部电影能让你更有参与感:那场演唱会我们曾经一起创造的历史、那天的笑和泪,都被高清镜头记载在影片里,放映在眼前。这部电影是五月天送给我们的3D回忆录。
在这部电影里,你一定能感受到青春和热血,被热情的氛围感染,也被抓人心窝的talking、被“五月天永远陪你20岁”、被《转眼》感动到爆哭。
音乐响起,电影院里的掀起欢呼沸腾,我仿佛重回演唱会现场,也有如重见偶像本尊一样亢奋,从头发丝到脚指头都激动到颤抖。
灯光亮起,彩蛋结束,音乐停止,荧幕黑屏,包场的歌迷们还坐着不肯走,有人喊了一句“再来一遍!”全场都笑了。
这部电影对于歌迷的意义,已不止是一种娱乐、一次狂欢,而是一场青春回忆杀、一个梦想加油站。
阿信说过:
人生是有限的,烦恼是无限的。也许今晚过后,明天你们又要去上学、去上班,重新回到真正的人生有限公司了,希望这次演唱会,可以给大家勇气,足够短暂的支撑大家走过一段路。
每次演唱会就好像五月天跟大家的秘密基地一样,好像每一次听过五月天的演唱会以后,心脏就会变强了。
如果生活是一场战争,那么这个小小的、播放着五月天电影的影厅,就是我们的避难所,能带给我们短暂的和平。
影院的门在身后关上,那个复杂、混乱、令人心碎和疲惫的现实世界仿佛也被关在身后,这一方天地里,我跟五月天混在一起,才像回到了避风港,暂时忘记忧愁和烦恼,把勇气重新注回心脏。
即使从这里走出来以后,甲方的意见、爸妈的催婚、上司的质疑、抱恙的身体……颗颗炮弹依然一如往常地发射,但看过五月天以后的我们,好像更坚强地面对这一切了。
这不到两小时里,五月天对我们施了怎样的魔法呢,让我们如披铠甲,勇气倍增?
他们的音乐和他们本人,诚恳又坚定地告诉我们不能害怕、就让它去、人间值得、拼命追梦。
漆黑夜空里那一滴滴明亮的蓝组成的光的海洋,《知足》时亮起的一颗颗星海,这样齐心协力创造出的浩瀚磅礴,也格外让人感动落泪。
五月天知道大人的世界并不好过,可他们鼓励我们,还是要接受现实,要往前看,要做更好的人:
如果能维持少年多好,如果不用进到大人的世界多好,但是过去过不了,未来就一直来了,我们长大了,也许你会感觉和自己想象中有点不一样,为什么我的未来是这样,为什么我变成大人以后不是我想象的那个大人。当大人的世界有那么一点不好的时候,没关系戴上耳机,五月天永远陪你20岁。我们虽然变成大人,我们是负得了重量的大人,我们是心里有一个小孩的大人。
敢问哪个人被偶像如此鼓舞而不大受感动呢?!
“能让你感动的,就是经典。”这部电影让我感动到落泪,我自然别无选择,只能给这部电影打五颗星。它给我力量和感动的价值,远超三十块票价。
我曾经读到过这样一句话:“真正的力量,是帮助别人找到他们自己的力量”,这,不就是五月天的力量吗。
我庆幸自己生在有五月天的年代,能从五月天这里收获巨大的感动和力量。
谢谢你,五月天。
五月去看五月天。
24号早上刷了第一场《人生无限公司》的Screen X,两侧亮度有限,整体感没有预想中强。有动态行进时感觉最好,因为画面会在三个屏内跑动,或者以包围的方式迎面袭来。但很多时候,两侧的画面只是主屏上某一点特写,对我而言,反而会觉得信息有点过载。以至于我还分心想了想,这种不舒服的感觉,是否是因为画面不符合日常的视觉逻辑——如果正面看到多人群聊场景,好像不会同时注意到放大的个体面部表情才对?
25号晚上二刷了一场杜比全景声,影厅不大,但前、左、右、后、中间上方全部加起来有三十几颗喇叭。买票的时候习惯性地选了最后一排,应该不是最好的声音位置,但还是一本满足。本来就是有些偏好低音,整场的贝斯都清晰、稳定地传进耳朵里,简直不能奢求更多了。
最近觉得,我对音乐的空间体会似乎大过情绪,偶尔也会有抽象想法冒出来,但产生具体人事物画面的情况就很少出现。这样的空间感偏好在杜比环绕的声场中也得到大馈赠,某些吉他狂飙的时候有戴了耳机的左右声道感,而大厚皮椅因声音有些微震动的时候,仿佛置身Livehouse。这种突然回归熟悉聆听场景的感受,也是意想不到的趣味。
因为之前只有一次现场经历,所以对串场影片的熟悉度并不是特别高,加上初刷又被三面屏搞得有点注意力分散,二刷的时候还是多了些细节体会。这一轮印象最深的是贝斯手那些无麦合唱的镜头,那种全身心沉浸在作品之中的感觉很打动人。此外就是火箭出击的歌曲选取和小吃店的名字,细想一下,还是不免感慨和心酸的。(以下省略歌迷彩蛋及人人不同泪点若干字……)
二刷电影之后,感觉去年模糊的公司鸟巢体验才终于清晰地完结了。
鸟巢8.24是人生第一次看露天场馆的万人演唱会,坐在遥远的山坡位,还是有些不适应的。声音感觉有些糊,裸眼看视讯也并不是很清晰,连怎么与台上互动,处理与身边乐迷的关系都要重新学习。最大的挑战是,如何在丰富的光影和快节奏的编排中,尽可能完整地理解每一首作品和它们组合起来的内容表达。慢热如我,尽管坐定合唱三个钟,结束之后还是有些反应不过来的懵。
其实这些感觉并不能直接反映演出效果,它们更多是源于我观演之前的预期。过往的种种习惯都在Livehouse小场地养成,直接迁移鸟巢自然有水土不服。微博摇滚区坐习惯了,对视讯的期待自然飙高,也就容易觉得有落差。不过同样道理,因为对自己手里荧光棒的功用没什么太具体的想象,初体验自然就变了惊喜。有机会在超近距离感受色彩追随声音情绪的变化,非常有趣。
尽管挑战多多,但还是感觉被过于用心地尊重和照顾了,哪怕我是只是八万人中的路人一枚。
整体出品的专业自不必说(电影及花絮中可见),记两个印象深刻的点。
一是开场扫过吉他手面部表情的几个镜头。其实作为三场中的第一场,能感觉到大家的状态还是有点紧绷的,talking很短,石爸更是直接把主唱抛来的话掉在了地上。但在那几个特写里,两位吉他手脸上的雀跃太耀眼了。经过无限放大,那种享受一场表演的愉悦情绪直达心底。
二来是主唱一字一句的乐团介绍和倔强talking。想起之前听一个音乐人的访谈,他讲到新专辑巡演刚开始没几场就感到厌烦,觉得自己接受不了机械化地重复表演。也想起很多伙伴慨叹,已经没有什么动力再去认识新朋友了。然而对于五月天来说,这种重复的量级是成百上千甚至是过万的。我想那不可能是件愉悦的事,但他们仍然愿意给每一个陌生人真诚相识的机会。与其理性地把它当做理所应当的职业表现,我更愿意将其视为值得心存感激的额外馈赠。
那一刻我也是汗颜且庆幸的,为我曾经浅薄地评价他们的作品,也为我还能拥有重新理解那些心意的当下与未来。
对很多人来说,五月天是光一样的存在,我也有被照亮。但在过去这一年多,他们对我而言更像是镜或窗,借以反思自己,也得以看到更广阔的世界。新天地里有五月天的作品,有更多的音乐人,也有生活与命运,时代与世代的命题。
整团里面,影响我最大的是贝斯手玛莎。目前为止,我理解世界最主要的方式还是靠阅读,莎杀(主唱写的这两个字真的蛮衬他)放飞字数的微博长文给了一切以起点。
借由他文字的解压缩,对五月天作品和团员情谊的理解与敬意得以瞬间飙升。而在他和马世芳打趣又认真地劝诫下,我也在努力学习做一个更负责任的乐迷:在力所能及的范围内更新喇叭和耳机,多买几张实体CD,在捉贝斯的声响,抓桶鼓的音色,找乐手、和声、编曲、录音工程师等制作团队名单的过程中收获更多趣味。因着玛莎的推荐,过去几年很少听台湾音乐的我也认识了Hush,白安和Tizzy Bac。都很喜欢,常常循环,也很幸运地赶上了两组巡回和一张有生命重量的专辑预购。
说来也挺妙的,自从知道贝斯手肄业于辅仁的社会学系,再看他演讲、对谈、策展和办犀利趴的种种,我总有一种在看毕业学长公共参与的心(幻)情(觉)。
其实作为(一直未出徒的)社会科学从业者,我的工作性质与音乐创作者有本质上的不同。但因为始终对研究和创作的公共性存有偏好,我又总是不自觉地在音乐人的作品和创作谈中寻求方法论的借鉴。例如,怎样倾听他人意见又不迷失自己?如何让作品内容丰厚但又不繁复冗余?尤其是,如何在其中做严肃讨论,又能使之实现一种功能性价值,将个中道理平易近人地传递出去?
《新活水》的音乐专题中,收录了玛莎与张铁志篇幅不长的一场对谈,其中有几句话让我印象颇深。贝斯手说,如果音乐是一种沟通的话,呐喊好像不是一种很好的方式。他也谈到曾在多个场合提及的舞台表演娱人娱己论(我总结的),不过这次多了前半句:在音乐里坚持尊严。
这一直隐藏的半句话,和他在镜头前每个认真谈音乐创作,克制回应不着调问题的瞬间一样让人唏嘘。看过他的这句话,我似乎也更加理解了《自传》和谱写出它的主唱。(所以说宇宙第一宏吹果然名不虚传)
向死而生,人的属性天然内含生存价值的危机。永远燃烧自己的主唱,40岁就仿佛没有未来一般地回望人生,30岁平凡的我大概也能体会其中的一点心情。只是身处这个事事加速运转的时代,危机是多重的。个体陷入巨大的惶惑变得很容易,不需要站上麦迪逊花园,对着手机屏幕几十秒,所有方舟都可以风雨飘摇。感受到这些,晴朗地生活就需要额外的努力。那不是件容易的事。改变世界的无畏或许会变小,但理解和记录的愿望也会随之变大。
主唱和贝斯手参与了这一次以“查无此人”为主题的小花计划,讨论生命中不想消失的部分。策展人方序中说,这是一个温柔的提醒。其实提醒是不可能止于温柔的。提醒就是追问,追问就是挑战,哪怕永远不会有答案,也会带来疼痛与重量。但我想,那也正是人之为人的尊严所在,是一颗尘埃在荒芜漂流中的闪耀瞬间。
谢谢五月天记录时代,交付自己与世代共振。谢谢微博上各位乐迷无私专业的分享与解读。
谢谢所有的认真与相信。
80岁的约定太过慷慨了,哪怕它只是一个诚挚的愿望。毕竟主唱自己也唱过的,“时间是最大的谎”。但也正因如此,人生无限,当下即永恒。
想一想,30岁上才成为五迷,大概就是一辈子的事了吧。无论这一世有多长。
愿你们健健康康,长长久久,也希望自己能继续增长理解的技艺,不辜负你们火热的心。
#电影人生无限公司
#一生活一场五月天
#谢谢你陪我走过一生一回匆匆的人间
#而我的自传里曾经有你 没有遗憾的诗句 诗句里充满感激
#莎杀代言知名品牌洗发水确实荒谬而深刻
#其实贝斯手对我影响最深的是乱tag吧
本人卧底粉丝群
揭开某地下组织神秘面纱
该组织成员
道德败坏
素质极其低下
观影时
大声喧哗
有组织地
夹带荧光棒进入影院
并且闪光灯长亮
站立观影
甚至聚众蹦迪
还强烈要求“加班”
???
在此强烈建议
全国各大影院“封杀拉黑”🐶🐶🐶
各996公司优先录取
以下均为“罪证”及“嫌疑人”
以上均为本人口high
不要举报
🐶🐶🐶🐶🐶🐶
狗头保命
最后 由本人带资进组 倾情加盟 友情出演的处女作
昨日登陆全国各大影院
请大家多多支持!!!
因为挤不进地铁决定看的一部电影。对于五月天,不粉不黑。买票的时候看分类是纪录片、音乐,以为跟波西米亚狂想曲是差不多类型的电影,结果当然大失所望。这种电影据说是叫演唱会电影(今天才在豆瓣上知道有这一种分类),90%的时间是演唱会录像,另外10%穿插着类似网络短剧的剧情(或许这也是原先演唱会里面的,没看过这个演唱会,不清楚),这部分的剧情因为有黄渤和梁家辉的演出算是整部电影里面比较惊喜的地方。演唱会部分无感,可能是我一个人,没有带着一个喜欢五月天的女朋友,也没有在音效好的厅看的原因吧,感受不到这是有多么得值回票价的部分。看到一个豆油说,这是一部面向五月天粉丝的电影,我十分同意,但在此要提醒一句不是五月天粉丝的人,如果你想看这部电影,请慎重。
今天是星期天下午,百无聊赖,于是我打开了腾讯。给推的是这部电影,封面是黄渤,也没多想,觉得喜剧非常适合我现在的心情,因为看到黄渤老师我第一时间想到的就是喜剧(狗头狗头)。主演是五月天和黄渤,我就更好奇了(虽然零零后,没怎么真正了解过五月天,但耳濡目染)。
片头是阿信的夹叙(声音真的很好听),然后就是五月天的演唱会现场。我当时一下就懵了。不是喜剧吗?!不过音乐挺好听的,于是我就怀着期待继续观看下去。慢慢的,1.25 1.5 2,倍速越调越快。直到电影结束了,除了片尾那首转眼的MV,我甚至看不到丝毫亮点。“这是什么?电影?这不是我小时候为了应付作业而抄的作文吗?开头是这篇,中间是那篇……”这是我第一次看完后的想法。我非常气愤,明明想看电影,为什么给我放一场演唱会,我想听歌不会去酷狗吗?难道这又是通过情怀博眼球的电影?
不是的,后来我来豆瓣搜这部电影(还好搜了),原来这是一部音乐记录片。出于对自己之前想法的愧疚,我调整好自己的心情,打开腾讯又看了一遍……现在来说说我的感受吧,这回我没有开倍速,全程都在享受听歌的乐趣。怎么说呢,五月天的歌是真不戳,手机中的3D视效也带来了演唱会的那种感觉(我手里要是有荧光棒我大概可以摇起来)。但是对于想看电影的人来说,这真的算不上是一部好片子。(尤其是看到封面上的黄渤后点进来的人来说)。不过,它真的有存在的必要,无论说是五月天对粉丝的福利也好,还是单单只是对于自己演唱会的纪念也罢。它是一部音乐纪录片,纪录片,不就是为了记录下经典吗?可能对于看过演唱会的人或者对五月天不感冒的人来说,它没什么的。但是对像我这样的00后甚至再往后的10后,不论是喜不喜欢,我们能通过这个形式去了解五月天,通过电影这个途径去知道那个时代的经典。这,不是意义吗?
PS:这是第一次写评论,还是为自己的歉意,如果有什么不对的,或者是让人不愉快地方,还希望大家谅解(狗头狗头)
犹豫了很久,鼓起勇气一个人去了电影院看人生无限公司,买票的时候专门挑了过道旁边的位置,刚好隔壁几个座位都是空的,怕自己忍不住唱起来影响别人。结果到的时候,发现旁边的票都卖完了,邻座是一位大叔,虽然他已经戴上了黑漆漆的3D眼镜,我坐下的时候,还是能感觉到他不好意思地朝我看了一眼。
最开始喜欢上五月天的时候,在读大学。暑假回家,约起发小到KTV开了一个小包,我们把五月天的歌都唱了一遍,9号球,疯狂世界,透露……其实我们的声音并不适合唱男生的歌,太细太奶了,那又怎样呢?反正没有别人听,我们一首接一首,唱了一个下午。大学毕业后,她去了美国,又过了很多年,我去Bay Area看她,彼此已经多年未见,期间各自忙碌疏于联系,一时也不知道该从何聊起。她开车带我去LassenVolcanicNationalPark,路上打开音响,放起了五月天的《第二人生》,然后我们就开始一路唱起五月天的歌。我说这张专辑我最喜欢T1213121,她说她也是!完全不用担心没有东西聊,五月天的歌声又把我们拉了回去,回忆就噗噜噗噜冒出来。我们高中的时候每天早晨蹲在路边吃泡面的日子,一起同桌做试卷的日子,后来来美国,她说她会开好几个小时的车去LA看五月天的演唱会,我很惭愧,我没有去过别的城市看五月天演唱会,但是会看他们来杭州的每一场演唱会。
2011年的时候,他们第一次来杭州,我买了最便宜的看台票,票是朋友帮忙买的。那时候我们都穷,也是我第一次看演唱会,他告诉我,看台票其实性价比最高,反正都是看大屏幕。朋友还带了一个望远镜,我们交换着看舞台上的阿信。演唱会的几个小时,在寒风中跺着脚和大家一起唱着跳着没有感觉,但是演唱会一结束,便感受到了12月杭州的寒冷。我们打不到车,那时候也没有共享单车,深更半夜就从黄龙一直走回城西。走到一半,又冷又累又饿,停在万塘路吃了夜宵,才有力气继续走回去。
2012年的时候,五月天第一次在鸟巢开演唱会,我很想去,但是住宿路费加上价格不菲的演唱会门票,把一个月的收入全部拿出来也不够。后来我在网络上看到那一场,阿信脱掉袜子,用双脚感受鸟巢,高喊着:“我踏到鸟巢了!”从出道到鸟巢,五月天用了13年,十万人陪着他们唱完《倔强》,隔着屏幕都想流泪。
阿信总是会说,“从小就希望自己是一个特别的人,独一无二的人,但是我从小都没有考过第一名,从来没有过……最后我发现可以做一件事情,那就是玩音乐……我只希望写出来的歌,可以陪你们,在没有人看的到你们的时候,然后你知道,我们会在心里,慢慢地唱起最熟悉的旋律。”
不管是熬夜看书苦到要流泪的大学时代,还是刚工作时候忙碌不适应的日子,换了城市孤独打拼的深夜,打不起车等不到公交清晨6点拼命骑单车赶去单位的时候,只要耳机里响起他们的歌,就好像打了鸡血一样。“每个孤独天亮,我都一个人唱……至少在我心中,自己为自己鼓掌。”“走过的叫足迹,走不到叫憧憬。”“那黑的终点可有光,那夜的尽头可会亮,那成名在望,会有希望。”
或者是无知的狂妄,那又会怎么样?
歌词很热血,有些也矫情,但给了我面对那些黑暗的勇气,坚持了下来,虽然到现在,我依旧是个平凡人。
2017年五月天再次来杭州开演唱会,当年陪我看演唱会的朋友已经当了奶爸,不再有时间出来潇洒。多年过去,我终于买的起内场票,尽管是最便宜的内场票,但至少,我不用望远镜就能看到舞台。他们依旧唱着让人热血沸腾的歌,也会唱起“你我皆凡人,生在人世间”,“回不去的悠悠岁月”。谢谢你们一直鼓励一事无成的平凡的我们。
而现在,我只花了几十元的电影票,可以戴着3D眼镜,坐在电影院感受演唱会第一排的视觉效果,这个电影便是他们送给五迷最好的礼物。虽然我还是没能找到和我一样喜欢他们能够陪我来看电影的人,但是整个影厅都是爱他们的歌的人,一点也不孤单。唱到《知足》的时候,身边的大叔再也崩不住,摘掉眼镜,一直抽泣着,我默默把纸巾地递给他。
有一天,就是今天
今天就是有一天
说出一直没说 对你的感谢
谢谢你们陪我成长。
即使我终究还是变成了平凡人。
买票就看中年男人开黄腔(顺便唱歌)!
音效非常棒!收录了观众席的欢呼和伴唱闭上眼简直身临其境!
急需一场五月天演唱会来缓解在电影院无法举起荧光棒无法出声的压抑感!
如果不是3D倒是可以加一星,中午一个人包场偷偷唱几句了。
成名在望的视效真的看一次跪一次
第一次看电影就像坐在摇滚区握手位,能碰到杏红的小胖手。第一次看电影几乎可以全场跟唱。第一次看电影大家会自觉打开手机闪光灯因为这是《知足》的老梗。第一次看电影大家会站起来跳,因为要把地球甩掉。看五迷包场的感觉真的很不一样,以后还是要尽力去现场,争取不错过每一次重返二十岁的机会。Everyday is MAYDAY.
提前批点映见到本人,和玛莎甜甜说了再见,和石头爸爸挥手对视。阿信听见了我的声音但没有看我,那一瞬间我突然体会到了偶像的意义。
2019.05.18@万达影城(上海五角场) 上海首映见面会,不管是不是五迷,都推荐看,赞爆了-如果你是五迷,(短评字数限制 请移步影评)-如果你不是五迷,你难道不想来现场感受一下演唱会之王的魅力嘛~现在买张电影票 走进家门口的影院 就能有十万人演唱会摇滚区第一排甚至冠佑大腿上 听阿信亲口对你唱的fu 超划得来的好嘛#约喜欢的人看一场特别的演唱会#吧#524去影院看五月天#p.s. 虽然因为北京恶劣天气 五只飞机换高铁加堵车 还是只到了三只 但还是觉得很幸福 多久没看到1:1的你们啦说得我都想去吃顿火锅夜宵了 看完演唱会很耗体力的说
没有音乐无法照耀的心灵,没有心灵无法延伸的远方,没有昨天无法抵达的未来,人生有限,热爱无限。
2013年《5月天诺亚方舟》票房1450万,2011年《五月天追梦3DNA》票房2000万,圈钱了吗?票房惨败好吧!五月天只是想给没法去现场的粉丝一次第一排的演唱会体验,何必没看过就打1星diss,北美历来也有演唱会电影,为什么不能多包容一点?
这本来就是一部面向粉丝的一部音乐纪录片,路人无感也是正常的。其实懂得人也不用解释这里面到底演的什么,不懂的人怎么说可能也理解不了这有什么可看的。认识五月天的时候我还在上初中,转眼今年就要结婚了,真的是陪伴了我从叛逆到成家,承载着整个青春。别的不敢说至少这部电影在我心目中,是其他的校园热血电影所不能替代的,这是属于我的青春,属于我的永远20岁!!
人类的悲欢并不相通,但在音乐面前我们感同身受。五月天不属于任何人,但他们的歌真的安慰过我。
當時3DNA穿插劇情的音樂電影會給人帶來莫名其妙的感覺,而平凡動人的普通傳記電影諾亞方舟看著看著竟然流眼淚了,所以這次我也不知道該期待什麼。後來去看了點映,主唱說這部有添加screenx技術,一邊感慨陪你們一路走來,我長大成熟變得對世界的一切都顯得寬容許多,一邊感歎你們也變成一個優秀的成熟的具有商業價值的頂流樂隊。所以,這是一部優秀的演唱會電影,如果去電影院觀看,這部觀賞性極強的作品會給你的視覺聽覺都帶來很震撼的感受,記得去screenx廳呦。
我实在算不上是粉丝,五个人都认不全的那种。但五月天也陪伴了我整个中学和大学时代,第一场鸟巢演唱会也去了。私心可以打满分,但作为电影确实不行。 虽然五月天可能永远也达不到Queen的成就,但还是希望N年后有人能像拍波西米亚狂想曲那样拍一部五月天的电影。
2.5 想跟观众互动的地方还蛮多的,但正因为这样的想法,选用了大量具有“特定意义”的talking,反而大大降低了代入感。其实哪怕是粉丝,也会更愿意看到一些更有纪录性的演唱会画面,而不是一个五月天版《复仇者联盟》的故事。越来越炫酷的特效在混乱的剪辑和镜头下,似乎显得很廉价。相比起前作,感染力下降太多。字幕彩蛋应该会是粉丝们最喜欢的部分。
五月天就是我的青春和鸡血
就真的是纯演唱会电影,粉丝可看可嗨
首先五月天不是台独,其次这是音乐纪录片形式的电影,电影的形式何必拘泥于剧情科幻。然后,这是我带资进组的电影,所以必须五星
5.18上海影城打卡。不是五迷,不过很羡慕五迷,因为五月天愿意做一部这样拍摄高标准的电影,让粉丝还可以在电影院里重温演唱会,国内真的很少见了。毕竟我也很想在电影院里看爱豆的演唱会啊
在上海看了提前点映和五位大爷,好激动啊啊啊啊啊。导演说:这确实就是一部粉丝电影🤣🤣我同意。第一次见看电影还带荧光棒配合的,力荐五迷去看啦~