毒品网络

史蒂文·索德伯格导演的这部电影拍得像纪录片。导演索德伯格自己操作手提摄影机，用的都是现成光源，而且很快拍完，有如一个电视摄像师一般。其多重叙事使我们能由不同观点看同样事件：

州立最高法院法官拉斯（迈克尔·道格拉斯饰）被指派调查贩毒案，却发现自己的女儿是个吸毒者。墨西哥的大毒枭被捕下狱，他有孕的妻子（凯瑟琳·泽塔-琼斯饰）接管业务，由一个油滑的律师（丹尼斯·奎德饰）辅助。缉毒警官（路易斯·古斯曼饰，丹·其多饰）面对后来与警方合作的高层毒贩（米盖尔·法罗饰）。

每段故事画面都有特别的“外貌”——混合不同的色彩、滤镜、饱和度、对白等，让观众能对每个故事一目了然。导演索德伯格说：“打一开始，我就希望此片感觉是在你面前发生的，需要的美学不是修饰性和老练的。安排过的画面和出其不意捕捉的画面会完全不同。我不希望此片故作粗糙装，但我希望它看来是我去追踪而来的画面，像是事情发生时我正巧在现场拍下来的。”

缉毒法官的女儿哈麻 一脸上流生活的妇女老公是毒王。 烟盒里包避孕套，蒙眼带入警局。 镜头一直在晃动，始终处于某种焦虑的情绪当中。 红黄蓝，每一处的色调都不同，每处人各有各的生活，从源头，到销售，再到消费者，构成了完整的毒品网络。 这剧情真是棒啊，大哥接任务，和上面保持距离，小弟却跟人混熟了，墨西哥这条线完全可以拍个续集了。 眼神没有交集，假装在周围拍照，实则攀谈。 上上一个镜头是人物的眼神，随着眼神，镜头来到一堆告示牌，最上面的是exit，那么当这个段落再次出现的时候，人物一定已经逃了。【最后出现的物体，都是提示性镜头，如果是烟，那么接下来再来这个段落的时候，这里一定发生了火灾（我那个本子）】。 整体节奏: 美国方面，女儿出逃；墨西哥方面，兄弟出逃，角色们一开始都很顺，尔后全部遇到了困境。 世界第一杀手也逃脱不了被暗杀的命运，他的炸弹，与被枪杀的局中局。 与伙伴一同赶赴刑场，结果却只死一人，幡然醒悟，决定带着伙伴的遗志走下去，这剧情………… 呼应:两对警察，都死了同伴。 最后 孩子们打上了棒球 有灯光的那种 他一直有颗童心 索德伯格 真有你的

毒品网络是一部很深刻的电影，从商业价值角度来讲，电影清晰地刻画出一个错综复杂的毒品的买卖网络，打击毒品的斗争惊心动魄，很吸引人。从现实意义角度来讲，一方面，它直击毒品对儿童，青少年的侵害和毒品交易的罪恶，呼吁我们保护青少年和儿童，为他们创造良好的生活环境。另一方面，电影中刘易斯法官的家庭和毒贩卡尔的家庭的故事告诉我们无论怎么打击，禁毒的斗争都不会有终点,反而会带来伤害，我们真正需要的是对那些只能靠毒品麻痹自己的不幸的人给予关怀和支持，让家庭环境更美好，让社会环境更美好。呼吁我们从根本上去解决毒品问题。从艺术价值角度来讲，电影中墨西哥美国两地的对比色彩，对毒品交易场所，使用场所的大量特写，极具情感的感染力。

毒品网络不仅有极成熟的商业电影技巧，在毒品泛滥的美国，它所传达的价值观是及其先进的。二十年后的今天，中国大部分群众对待毒品问题的态度仍然暴力且简单，吸毒者也是受害者的观点被排斥在外。因为部分原因，中国影视作品中几乎没有对毒品问题的深层次的剖析，只是单层次停留在缉毒的话题上。希望有一天，中国的主流电影公司也可以去拍摄像毒品网络这样的电影，去提升国产电影的质量、深度和公众的认知水平。

我总认为，就事论事是一种不怎么高明的境界。 就像这部电影，中文名虽然叫《毒品网络》，可人家英文名分明写的是Traffic. 从《性谎言和录像带》到《卡夫卡》，索德伯格的成本越来越高，手笔越来越大，题材越拍越广，纯现实主义到魔幻现实主义的跨度之大，在世界导演中也属罕见。 于是当《毒品网络》回归现实主义，讲的是关于贩毒的敏感话题，又拉来了美国政府，军方和警队协助拍摄，评论家们就众口一词的认定他终于由一个小众的艺术中年向主流靠拢了。 我只是相信，人的有些东西是不太容易改变的，比如说兴趣。 索德伯格的兴趣是，他喜欢看人类的坦白。 性谎言从头到尾，都是女人对着死宅男主角的摄像机镜头聊自己。卡夫卡首尾呼应，都是卡夫卡独自念着写给父亲的信。 坦白是一种让灵魂平静的方式。 就像一个女人愿意对着贩毒入狱的丈夫说：我无法忍受我失去现在的生活，我要帮你。 就像一个法官愿意对着记者说，我无法向我的家人宣战，因为我的家人就在吸毒，我做不到。 真诚面对自己欲望的人类，不管欲望本身是否高尚，我倒都觉得是可敬的。 我相信索德伯格和我的世界观一致，因为他总喜欢给这种真诚的人类安排Happy ending。性谎言中的宅男面瓜男主角赢得了女主角的心，卡夫卡中的卡夫卡最后死里逃生，毒品网络中的墨西哥警察，在一次又一次的欺骗，甚至出卖了自己的搭档之后，他的平静是：坐在晚上的棒球场边，看一群孩子们无忧无虑的打棒球。 “如果晚上的公园有灯，那么孩子就可以继续玩棒球，而不会去买毒品了。” 这是最沉重的安宁，也许因为，所有的真诚的代价，都是沉重的。

早期看完这部电影，总觉的想写点什么，但由于书读得比较少，文化水平跟不上，所以就搁浅了。昨夜又重温了下，觉得确是要写点什么，无奈情到深处，把持不住，所以就来写几句，以消磨时间。 这是一部记叙社会吸毒的美国电影，其中以墨西哥和美国作为两条主线，然后延伸出很多支线，互相交织，看似错综复杂，但却思路明确。 电影从头到尾色彩鲜明，以暖色调和冷色调分别充斥着两条主线，虽然电影长达2小时24分钟，但因为色彩的调配，很多场景都让人记忆深刻。 片中给我印象最深的，便是两条主线的引导者，美国的律师Wakefield和墨西哥的警察戈登，Wakefield是俄亥俄州的一名法官，被国家任命为反毒官员，站上了美国禁毒的至高点，把持着很多企业的经济命脉，他毕生都致力于反毒，同时也获得了极大的政治舞台；戈登，一个地道的墨西哥警察，懂得“江湖规矩”，也同样明白自己的职责，在经过各种冒着生命危险的卧底后，同样完成了自己的职责。 由于片中的支线过于繁多，就不一一介绍了。 这部电影真实的反应了美国社会的弊端，人物的心理描写极度细腻，首先要说明的是，这部影片不是常规的类似黑社会贩毒的电影，里面没有激烈的枪战，火爆的打斗，激情的音乐和美国电影里擅长的床戏，他更类似于实录，就像《拆弹部队》，虽然是以战场为背景拍摄，但影片更像是反应社会状态的片子。《毒网》亦然，他更注重的是角色的心理描写，思想和导演想要表达的东西。 影片用了插叙的拍摄手法，用了147分钟构成了无数个小的场景，然后全部汇聚成了电影的主线，这些场景看似毫无联系，但随着情节的发展，会逐渐明了。这部电影我在看第一遍的时候，各种画面的切换加上恶心的翻译让我一度很茫然，不过很多问题在第二遍的时候变得了然。 影片对于律师的这个角色设计师是很讽刺的，主人公毕生打击毒品，而自己品学兼优的女儿却在吸毒，这对他的打击是巨大的，然而角色也从中也体会到了什么，并且打造了整部电影对我感触最深的第一个场景：一个新闻发布会，Wakefield将要宣布他制定的一系列反毒法律条令，这也是他接任毒品监管局的一个开序，然而这之前的几天时间，他都在寻找自己因吸毒而离家出走的女儿，在讲台上，他思绪混乱，神态低迷，在无数闪光灯的萦绕下，他打断了自己的讲稿，低头沉思，说出了震惊全场的一句话：“我不能做这个”然后继续用着沮丧的口气说道：“如果我们向毒品宣战，那便意味着很多家庭将变为战场，亲人变为敌人，我们怎么能向至亲的人开战。”说完径直离开。对此我的感触是无比深刻的，此后他在一间宾馆找到了自己刚吸完毒准备和陌生人做爱的女儿，当时我觉得，主人公必定抓狂并且暴打陌生男然后对女儿各种发飙，然而他只是轻轻的走到床前，抱起神志不清的女儿，温柔的说了句：对不起，爸爸陪着你。看到这里我只能感叹，教育的不同文化的差异，让我们的思想出现了无法形容的距离感。 而第二个感触场景便是警察戈登，美国警察找到戈登，希望可以合作，由后者来卧底，提供墨西哥毒枭的资料，从而一网打尽，在双方第一次交涉中，谈及到条件，而当美国人问起是否要钱时，戈登说：喜欢棒球吗？一个棒球场，有街灯，晚上孩子可以打球的那种。开始对这些台词我不是很懂，再加上翻译的原因，让我一度很费解，给我的感觉像是在谈及条件时，戈登转移了话题，将自己的意图隐藏的很深，最后来个狮子大开口。结果当然是我再一次猜错.......（文化啊 差异啊） 导演把这个条件放在了电影最后的40秒里。墨西哥，晚上，但依旧为暖色调，心情舒畅的音乐响起，一个棒球场，街灯明亮，场上孩子们聚精会神的打着棒球，整个画面被欢笑声和掌声充斥着，然后镜头切到一张熟悉的脸庞，戈登。这时候我就全明白了，同时对导演的拍摄手法无比的敬佩。 而在这最后片段之上的几十秒内，是由冷色调渲染的房间，一个讲台，下面有很多听众，一个女孩站在台上做着自我介绍并陈述着自己的过去，台下一位父亲搂着自己的妻子，温柔的看着台上的女孩，他便是放弃了工作用真情帮助女儿戒毒的Wakefield。 到此整部影片也宣告结束，通过长达147分钟的演绎和无数个片段的交错，导演所要表达的东西也被体现的淋漓尽致。毒品的打压是无止尽的，而吸毒者更多的是需要来自家庭和社会的关心，孩子们需要得到更好的教育，一个棒球场，可能就此会改变很多人的命运。然而法律只是一种制约，真情才能改变人性.