剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 清新和爱
影片诸多情节十分搞笑，但整体的氛围却是充满了温情。所以，用搞笑来形容这部影片，显的俗气而又不显恰当，我想我们应该称其充满了幽默与温馨并存。正南和那个中年人的表演极为到位，正南大部分的时间一声不响，低着头，是一个温和的、顺从的、可爱的小孩子；而中年人就像个大孩子、小流氓、黑老大，他偷人东西，但不显的龌龊；他砸人玻璃，却显得可爱；他忽悠别人，却意外的显的纯朴。我想，这在演技之外必然有更为深刻的内涵以及更为本质的温情在影响着整体的效果。而这种效果，使我们仿拂能够透过中年人的玩世与粗鲁，仍然能够读出他的无奈与自怜，读出他对母亲那始终挥之不去的情愫。在整个影片中菊次郎总是在试图让正男见不到旅途中的任何挫折，只有希望和笑容。这也正是表现他自己对于代沟的一种无形中的忽略。
值得一提的是影片的音乐，优美的钢琴声如同在安静的夜里泉水的叮咚声响，使安静的夜更显的静谧、清脆、单纯与淡雅。旋律由低沉转到欢快，再由欢快转到淡淡的忧伤，这像极了正南的内心寂寞的独白，寻找母亲的结局是令人伤感的，但由于有了中年人，有了电动叔叔，有了桔子姐姐，有了光头先生，有了重磅先生，有了好人先生，使灿燃在长路的每一段，都充满了欢快和不可缺少的希望。当熊猫玩具遗落在清晨的长椅下，梦遗落在灰色的沙滩上，泪遗落在脚印里，脚印遗落在正南的身后，正南奔跑着去抓中年人的手，音乐温和的流淌，倾诉着明日的美好。 影片的最后，正南依旧在当初离家时的那段大桥上独自的奔跑，书包上天使的翅膀轻微的扇动，身后遗落着面无表情的菊次郎，一艘船静静的从桥底下划过，时间终于在此慢慢定格。到此影片全部结束，整篇影片给人的感觉就是欢快愉悦的，没有任何的悲伤至少得也只是给人的感动，我相信看这部电影之后所有都只会是开心的，它给人的有幸福，有激励，有感动，更有对生活的深思，和对生命的感谢，满篇那种清明的风景给人一种超脱的感觉，让悲伤的人也能从中找到属于自己的人生前进的方向。
2 ) 《菊次郎的夏天》在北野武的作品序列里是什么水准和地位？
这个夏天的午夜，看了菊次郎的夏天这部影片。心理酸酸的，有我自己的理解，同时真心佩服这种巧妙的剧作方式
1、说真的，刚开始以为小孩是菊次郎。
2、看看看着，原来大叔是菊次郎
3、又看一遍，他俩都不是菊次郎，小孩叫正男，大叔叫武田
4、再次试着快速看了一遍，大叔和小孩原来是同一个人，他们是菊次郎
5、最后，我发现，他俩都不是菊次郎，菊次郎是作者心中所写的那个人，具体是谁，只有去问作者了，或者代表了想影中一样单亲家庭或者留守儿童？
作者用这种巧妙的手法，展现一个失去双亲的人，让他的童年和他的中年相遇，相交织在一起，中年的成熟中充满着童真，童年的柔弱中交杂着稳重，互相影响，互为因果。这种美妙叙事方式，像极了两颗不同色彩的绚丽烟火，对向而来，拖着长长的尾束，相遇生辉，再背向而去。
影片开头，正男路过大叔夫妇的时候，夫妻俩的对话已经暗示，妻子说哪像你的妈妈，跟别人跑了，暗示这大叔就是正男中年的样子了
开始奇怪大叔的行为如此诡异和幼稚，看懂之后，就明白作者在专递信息，这大叔就是小孩，小孩就是大叔，40年来，他一直都没有忘记去看望他的妈妈，风天雨天，或泥泞或坎坷，忍饥饿，扮可怜，求搭载，求捎带，一路走下来，短短几十分钟，却是几十年的路，却只是远远的看下她的妈妈，五味杂陈。 这种把本是一条线的剧情，对折，两头同步叙述，避免了单调，又提升了趣味，有点像穿越，又没有穿越那种科幻，那样失真，剧情一切显得很自然真实
如果看的仔细，就可以发现，大叔在带着正男，看到他们年轻的妈妈时候的眼神，和中间他去养老院看到他妈妈时候眼神，是一模一样的。
3 ) 夜幕下的星光
北野武作品。
中学时代，当我还在录像厅看电影的时候，经常从屏幕上看到“成龙作品”、“徐克作品”、“王晶作品”这类标识，那是很有“风范”的，它代表着该片将毫无疑问、理所当然地达到某一水平之上。现在，一个常看电影的观众会对更多电影人有着粗略简便的印象，比如“岩井俊二作品”关联着青春、唯美、迷惘；“昆汀•塔伦蒂诺作品”关联着暴力、黑色幽默、不俗的叙事结构；“王家卫作品”关联着小资、影像迷离、对白精致。
这种关联偶尔有例外，但为数不会太多。
《菊次郎之夏》就算北野武的例外吧。片中没有突发性暴力，没有大肆渲染的血腥，没有漫无止境的残酷，取而代之的是微微发热的温柔和感性。
小学生真男一直与婆婆住在一起，暑假来临，伙伴们都随家长去度假了，孤独的真男想要找寻自己从未见过的妈妈，与他同行的，是一个已届中年但仍游手好闲的无赖。一个是完全未被成人世界污染的孩子，一个是心灵被太多世俗灰尘所蒙蔽的大人。孩子并不代表善，他的行为来自于简单稚嫩的本性；大人也不代表恶，岁月从未赋予他恶的力量，而仅仅是让他没有力量而已。
灵魂上都差不多混沌的两个人一块儿上路了。他们路过很多人和事，有过不同的感触与收获，但我相信他们最后仍旧还是回到各自出发的地方，这段温柔感性的旅程并不会使两个人今后的生活更有秩序或者更有意义。那些曾真切的感触与收获连同同样真切的忧伤与无奈，都将遗留在那个夏天——并不非常炎热，并不非常温暖，并不非常清凉，并不非常绝望的，并不非常值得铭记也并不非常容易遗忘的夏天。
真男寻找妈妈的历程是艰难的，所幸有几位好心人的微弱温情帮小真男坚定了找寻的信念。然而，当他发现自己仅有的一个地址不知从何时起已经跟妈妈毫无关系时，所有艰难与欣喜顿时意义尽失，真男伤心失望地转过身去，不再前行。
正是在旅途的意义湮灭以后，真男和他的同伴遇到了另外一些“在路上”的人，他们的旅途同样没有任何重要的目的（也许跟真男一样，他们都曾有过某个确切的地址，但后来地址遗失、变更或者错误，总之不再具备任何指导意义）。一群空闲的大人，努力给这小孩些许温暖和欢笑，同时相互寻找点点慰籍。
欢乐没能来自我们想找到的那些东西，而是来自我们转身之后，与偶遇的人相互索取的少许体温。它因偶然、短暂、脆弱而弥足珍贵。
北野武说，他想要拍一部明朗的电影，讲述“还是不得不活下去”的电影。我们看到了所有人物都继续在自己的“轨道”上，没有任何一个人剁手指、切腹、或者开枪自杀的北野武作品。只不过这明朗始终自觉地维持在某种逼仄的可能性之内，它被导演审慎地填充到一段简短的旅程当中，以此表示人生未必是灿烂的，但终究还是可以有那么一些明亮。
如果悲凉如同黑色天幕成为人生不可捉摸的背景，那至少我们可以不去长久地凝视无穷尽的夜空，而是追寻散落无序的遥远星光，欣赏它们在黑暗的罅隙里熠熠生辉。
这种说法是不是太过悲观？
但它可能已是北野武最大限度的乐观了。
附：
1． 该片另一个亮点是日本配乐家久石让的音乐。他曾为《风之谷》等宫崎骏多部卡通电影及北野武的其他几部电影挡纲配乐。在久石让为《菊次郎之夏》所作配乐中，个人最爱的是那首《少年的黄昏》。
2． 看到最后，才明白这部影片为什么叫《菊次郎之夏》
4 ) 那么，我走了
遇到了一些人
有时候就抱怨说，我寂寞我空虚，求搭讪。
于是和某个人一起走了一段路。
后来就开始抱怨，一个人嫌闷，两个人嫌烦。
再后来就成了那种偶尔出现一下的人物，走一会，不走了。管谁和谁上路呢？
我要这个时间段一个人走，那个时间段有人陪着走，随心所欲，代价也重，和无数新人讲解无数次。
有好多一个人走啊走
梦想有一个可以走一辈子的人
见面了就纷纷去问
“HI，你是我一直在找的那个人吗？一直在等的那个人吗？你是不管我在路上会生病，会中暑，甚至迷路了，但还是跟着我一起走的那个人吗？”
走路是一辈子的，回答这个问题却只要一秒钟。
因为感动，所以误答。因为寂寞，所以误答。
“谢谢你让我谈过一段真正的恋爱。”
“谢谢你在我失恋最伤心的时候出现。”
愉快上路终是短暂，问题于是接踵而至。
“诶，你走得怎么这么慢。”
“诶，你看前面那一段走路的人。他们有棒冰吃，我们什么也没有。”
再走着，就会出现拿一箱棒冰的单身者走在你们旁边。
“大夏天的，不如吃一支。”
吃着吃着，她就说，“他又走得快，又有棒冰。而你老是上厕所，其实和我一起走最多的人反而是他呢，现在我打算陪他去走了”
那个失恋的人也不想听什么好话，更不想听那种
“我不爱你了，所以不打算和你一起走了。”
爱，哪有这么容易有，哪有这么容易没？
或者爱不爱不用讲，小事一件，但是
是否一起走到底，能不能承担，是不是比爱难得太多了。
有一个人走啊走，伴侣不见了。
那时候就会考验他小时候的习惯。
有的人马上找了另外一个伴，说我的目的很明确，我只是要走到终点，中间是哪个伴不重要。
有的人就在原地一直等，不等不行，他的一生可以少走几步路，少看几眼风景，可以所谓的我还年轻，我可以浪费时间。但是如果走了的话，伴侣回到原来的地方时就寻不着他了。
还有的人一个人上路了，给自己的手砍一刀，沿途留下血渍，说是让她看到了就跟着来。
还有一个人走啊走，在路上喝着水。别人问他为什么不走了，他说喜欢这，愿意死在这儿。于是就自杀了。
也有人一路上帮助别人无数，最后恨老天不公，不想再走而自杀的人。
我在路上看到他们的尸体，有时还有遗书，心里有点灰。
这个夏天要过去了，天气好像不是那么热了。我拍了拍屁股上的灰，站了起来。
虽然不知道要去哪里，也不知道要和谁走。
回头望了一眼，已经看不到人，也看不到过去。小声嘀咕了一句，“人生可真叫人没办法呢。”
那么，我走了。
5 ) 八格呀路，夏天
---他妈的，菊次郎。
这个叫菊次郎的男人还是以足够让人喷饭的回答方式结束了旅程。小正郎则背着有天使翅膀的书包，依旧在久石让的那首欢快清新的音乐声中奔跑起来。
很久没有在一部影片中这样放肆笑过了，不由地想起另一个人，王家卫。看过《东邪西毒》再看《东成西就》，想着原来他也能监制这样无厘头的影片。看《菊次郎的夏天》，崇尚暴力美学的北野武却也让我们在菊次郎的身上看到完全不同的一些。暴笑的同时却被感动着。
一个无所事事的中年男人，有点无赖，行为异常古怪，诸多恶习，却摊上这么一件麻烦事：陪同正郎这个小孩找寻从未见过的母亲。
影片用正郎的日记做引子，分出许多章节。如果说前面的几个章节中看到的都是武田先生的卑微与猥琐，令人生厌，那么从“先生好奇怪”这个章节起，武田菊次郎先生开始展现他的无赖式的搞笑，从心底慢慢蒸发出的温情，最后被小正郎同化。
不可否认的是，每个人心底都有最纯真的一面。菊次郎在帮助正郎找寻母亲的同时，也在找寻自己最初的纯真。影片初，菊次郎和他老婆讨论正郎母亲时发生争执，他的母亲也曾抛弃过他而和其他男人离开了家。他对女人说：他妈的，别惹我妈妈。我以为，他也会和正郎一般，在某个时刻渴望找寻到自己的母亲。
宾馆的游泳池里，菊次郎头一次让我捧腹大笑。面对颠倒在泳池里荒诞的他，正郎和宾馆服侍生的呆滞表情；要求服侍生开车免费送行时的理直气壮，完全无视他人表情的碎碎念；在大厅找寻正郎，用力敲打其他小孩脑瓜时发现错认，面对小孩父母的惊诧他拖着正郎灰溜溜地逃离现场时；服侍生塞给正郎零用钱，说要乖乖的，他却满嘴牢骚，忿忿不平地说他妈的，那是我的钱时；用石头砸烂别人汽车玻璃时；用橙子偷偷换掉他人食物时；撒谎说去小便结果去偷吃却摔个狗吃屎时……这个男人一又一次让我颠破眼镜，难以克制地大笑。
旅途中，正郎做的那些梦里，也许能找到北野武曾经的一些。
开始出现其他几个人：好人先生，重磅先生和光头先生。
菊次郎依然以一种流氓的姿态出现在重磅光头二人组面前，只是为了摩托车上的天使铃铛。二人组错愕，深刻的表情再现菊次郎的无稽。而此刻的他却完同于之前，如此温情，用别样的方式去呵护正郎纯洁敏感的幼小心灵。
试想着，这四个不同的男人，都有着最温柔的心。也许他们都曾经历那样的年少时光，都曾经有美丽的梦想，在不断成长中破灭。而此刻他们小心呵护的，也许是正郎，又或者是曾经同样年少的自己。如果每个如正郎的孩子在那样夏天的旅程中，都能遇上这样的人们，失望的同时却收获其他更为宝贵的，也许菊次郎会是另外一个菊次郎，其他三人亦如此。
露营中，菊次郎去看望了自己的母亲。站在远处看老去的她的脸，这个男人究竟会是怎样的心态？有些近似小孩的无理取闹，他执意要重磅先离开。所幸重磅也是那么温柔的人。
喜欢光头先生。月光下扮成太空人，努力背着台词，等待正郎的出现，期待给他最大的惊喜。结果在很久很久后才发现大家全部忘记他的存在，而都已睡得香甜。太空人没有吃晚饭，这样的语句让我又一次喷饭。八角鱼，脱光衣服的光头先生。
喜欢重磅先生。看似凶悍的脸却有那么憨厚的笑容。从荡绳下掉进污池里的哀嚎，面对一帮逃跑的人们却不忘回头抱走行李。对菊次郎那么恭敬，叫先生，先生。
喜欢好人先生。撒着没有边际的谎，却真的足够好心。会给小正郎讲关于北斗七星的故事，会把他送回东京。
喜欢武田先生。八格呀路，菊次郎。
喜欢小正郎。哦，表情真忧郁。
真好，能拥有那么美的夏天。
就这么结束了。
而我只能在记忆中找寻属于我的夏天。
6 ) 夏日之下人情人性都变的如阳光般透彻。
相对于社会的现实，我更愿意说人性还是美好的。北野武饰演的中年痞子可以为了男孩一个小小的梦想而奔走，暴走族为了让他开心而表演各种各样的节目。夏日之下人情人性都变的如阳光般透彻。
影片诸多情节十分搞笑，但整体的氛围却是充满了温情。所以，用搞笑来形容这部影片，显的俗气，我想我们应该称其充满了幽默。正南和那个中年人的表演极为到位，正南大部分的时间一声不响，低着头，是一个温和的、顺从的、可爱的小孩子；而中年人就像个大孩子、小流氓、黑老大，他偷人东西，但不显的龌龊；他砸人玻璃，却显得可爱；他忽悠别人，却意外的显的纯朴；我想，这在演技之外必然有更为深刻的内涵以及更为本质的温情在影响着整体的效果。而这种效果，使我们仿拂能够透过中年人的玩世与粗鲁，仍然能够读出他的无奈与自怜，读出他对母亲那始终挥之不去的情愫。抢来的天使之铃与其说是给正南的一个希望还不如说是给他自己的一种安慰。
正男多次经过他家附近的那座大桥，以前每次经过时都是低着头“阴沉”的，但是最后我们才发现，影片一开头正男欢快地跑过大桥，穿着花衬衫，并且身边有叮叮当当的铃声，原来是在和菊次郎先生经历了一段奇特旅程的时候才发生的。这种叙述的提前使人感到心情豁然开朗。
相比久石让的音乐，影片相形见拙。电影像是《中央车站》+《完美的世界》的结合，不同是《菊》以小清新喜剧基调和章回体叙事呈现，主角的可爱流氓性格，自始至终赋予影片乐观积极的情绪操控，即便孩子遇见母亲后主题仍能迅速回到积极一面；缺点是一些幽默元素是强加进去的，看似自然却不真实。
北野武与老母不和。事业稍有起色，老母就每月催他寄钱回家，偶有延迟，便来电破口大骂。母亲的贪婪势利让北野十分气恨，老母去世时甚至不想回家奔丧。后来，北野武的大哥交给他两件母亲留给他的遗物：一封信和一张存折。信里写道：我儿，你从小就生性浪荡，我担心你日后一无所有…存折里有一千万圆
北斗七星的来由：一个小女孩走了很久的路为她发烧的母亲找水，晕倒在路上，醒来时看到自己的水斗里盛满了水，她开心地要跑回家，这时来了一只很渴的小狗，她把水喂了它，水斗就变成银色的，升上了天空。 即便自己缺少爱，也带给别人爱，因为头上有北斗。 每个人都在旅行，有目的的，没方向的。有的人一直在走，有的人原地呆着，但我们都会经历很多人事，去遇见，或是被遇见。夏天，就这么结束。
100个人看到片名，都会以为菊次郎是片中小男孩，哪怕看过了，以后看到片名，还是会这样认为。
过强的风格化有损叙事部分的流畅度，但反而造就出一种非常奇特的空白效应，与人物的怪诞乖张相得益彰。久石让的配乐为影片增色不少，是一部非常有趣而诚挚的作品。
幽默，小伤感，公路电影，难得的好片子，大陆至今无法涉及并能拍的片子
石头能变成糖果，橘子能变成饭团，河里能变出八爪鱼，郊外能变出外星人。习得了将水斗变出星光的魔法，却没有了将夏天留住的神力。拥有了治愈疼痛的纱布，却没有了治愈自己的风铃。去过最不幸运的赌场，最不热闹的车站，菊次郎仿佛牵着儿时的自己，发现长大以后竟然不能像正男那样抹眼泪，真叫人难过。
讲述一期一会的电影，即使是在炎热的夏天却让人感到清凉和温暖，真正的笑中带泪。碎片北野武，好心的菊次郎先生~
哈哈哈哈哈哈哈肚子都笑出波浪了。夏天真是一个奇怪的季节，明明实际上经历的只不过是黏糊糊的一身臭汗，可是总是忍不住将其与青春之类相联系，然后在夏天以外的季节回想起来的时候就特别特别怀念。每年都要陷入这样骗局似的怀念里。
充满爱的北野武 有点木讷总是低着头的小男孩正男 细节总是让人感动和莞尔 在久石让美好的配乐中最后才恍然大悟 原来他才是是菊次郎呀
看到最后我哭了，巨大的孤独感将我摧毁。
日本从小津时代就开始刻画人物内心，但人们对《菊次郎的夏天》的过誉是否是一种对久石让音乐迷恋的错觉。
天使终究是不会来的。可是我们还有北斗七星。
大叔,你叫什么名字?菊次郎.……
矬大叔也有夏天
2020-9-25重看；久石让+北野武=无敌，主题曲一响起，便堕入所有有关夏日记忆的怀缅中。典型公路片模式+老少配，冷面幽默+铁汉柔情加持下，别有一番感人。仿佛是相隔几十年的镜像互照，菊次郎遇见另一个菊次郎（可能也糅合了阿武本人真实心态），同样缺少母爱的成长环境，同样的孤独；你会成为另一个又怂又渣的我吗，若干年后你也会以这样的眼光凝视母亲吗——不，你一定不会，因为你已遇到过我（们），太喜欢北野武偏爱的这些无所事事的小人物们，以自己的单纯、热情、友善、幽默，在稚拙的游戏中帮助孩子相信天使的存在。这个故事的主角无疑是菊次郎---可能这是本片最大的“反转”，你以为是你在付出，其实你才是那个被救赎的人。抬头望见北斗七星，周围是无数看似遥远、然而默默陪伴的星辰，每一次闪耀的微光，相信你都看到了。
而我只看到了深深的孤独，两个孩子的孤独。
奇怪，明明夏天总会有能烧焦皮肤的太阳，讨人厌的蚊虫，闷热的空气。但只要有一阵风吹过来，夏天就是一年中最好的季节。
爱有很多种~跟一个流氓过暑假会有这么好
从没见过那么流氓的温柔，从没见过那么温柔的流氓。