大兵小将

一开始，我对《大兵小将》是没有期待的，国产、打仗、古装、明星，这几个词语足以灭掉所有理智观众的希望。从《无极》到《夜宴》，从《画皮》到《麦田》，我们一次次被忽悠进影院，一次次又被雷出来。然而，当成龙那首民谣再次响起，我发现自己还是犯了经验主义错误。原来，国片在《建国大业》、《孔子》等污浊的浪潮下，还隐藏着一股涓涓清流，这条低调的小溪，从《斗牛》到《我的唐朝兄弟》，再到《大兵小将》，我们可以发现，原来还有一些年轻导演在默默努力，他们热爱电影，并对电影的现实批判功能充满希望。这些电影透出的真诚、狡黠、朴实，部分恢复了我们对“国产片”三个字的信任。

和号称草根的《三枪拍案惊奇》不同，《大兵小将》具有真正的草根精神，《三枪》就像春节晚会里的小品，小奸小恶、韬光养晦，用耳目的华丽和放纵来粉饰现实的矛盾。《大兵小将》则显得真诚许多。这种真诚的草根带着典型的成龙味道。只要稍作回忆：警察故事、飞鹰计划、红番区、双龙会……成龙在电影里大多窘迫、尴尬，在两方的误解和追杀中完成任务，而他在困境中也总是以乐观调侃的态度面对。

这样的态度才是真正的草根，在《大兵小将》中，他贪生怕死，弄虚作假，固执的守着老爹传承的朴实哲理。他缺乏理想、本性善良，带回卫太子，只是为了得到五亩地的奖赏，只要活着就感觉不错；他恪守传统的家族观，一直记得传宗接代的任务，并以此放还了卫太子；他目光短浅，自由散漫，围绕着五亩地展开各种计划，但却对价值连城的佩玉视而不见。他的身上有着主流话语无法容忍的自私、短视、贪婪。然而，在他的对比下，卫国太子所代表的主流意识却显得如此的伪善和空洞，王族兄弟的争斗杀戮也是多么的无趣、荒谬。他也保持自尊、热爱国家（而不是政权），明知失败也要单挑敌人，维护尊严。这样一个真实、丰满、动人的角色，远远超越了《孔子》那种渲染意识形态、充斥暴力、奴性和等级的恶心国片。

有了真诚和质朴，口音、拖沓、年轻明星的生硬和偶尔的做作便能一笑置之，何况，还有由成龙保证的幽默细节、流畅打斗。更为重要的是，电影像一则寓言，对房产行业的现实做出了极为准确的隐喻。

土地、正义、尊严、公平……听听这几个词语，再联系起蜗居、房价和刚刚出台的中央组合拳，我们便能在观影时时不时的会心一笑。小兵所代表的底层民众和卫太子代表的最高层关系暧昧，大多数时间里，卫太子可以利用、蒙蔽小兵，但是当卫国叛兵代表的中层管理者叛变后，民众和最高层却变成了利益共同体，故事一次又一次的强调了他们相辅相成的关系。这与现实如此的相似，当绚烂的房产泡沫到达极端，即将破裂时，清醒过来的最高层终于发现了问题所在。他们决定通过政策帮助底层，共度难关。然而，局势早已被叛变的中层所掌管，最高层发现，除了流眼泪、喊口号、撑架子、安抚人心，他们几乎失去了所有实质权力，与片中逃亡的卫太子接近了。同时，他们还发现，底层民众的善良、真诚才是可靠的，那些虚情假意的奉承，那些花团锦簇的和谐，不过都是绑架他们的圈套。

就在这几天，提高房款首付款比例、异地房贷暂停发放，享受经适房者禁购二套房各项措施纷至沓来。然而，除了购房者的观望，既得利益者们不过是微微一笑，做做样子。大局在握，绑架了高层、压制住民众，除了良心，还有什么能够遏制逐臭的权力和资本？

因此，最高层应该好好的看一下这部片子，看看被他们培养出来的鹰犬们，在暂时的奴颜媚骨后，将以怎样的阴暗和背叛来报复他们；看看底层民众尊严是多么的少，力量又是多么的大。在关键时刻，中层将毫不客气的拿刀刃对付落魄的他们，而善良的民众却能凭借着对生命的尊重，凭借着对传统儒学的恪守驾着黄牛，冲向一切破坏和平、失去人性的敌人。

《大兵小将》有两处让我感动，一是在那个夜晚，卫太子、叛军、小兵躲在各自的角落，憧憬着自己的美好未来，他们保持尊严，互不侵犯，在广袤的山林中享受着静谧的夜色。最高层驾好大船、一帆风顺；中层忘记野心、回复自然；底层民众安稳生活、怀揣温暖，这也许是三个阶层最美好的格局。尽管关系复杂、纠葛深远，但是只要敬畏自然，克制欲望，动态的平衡并非幻梦。二是结尾之前，为了抵抗外族的杀戮，卫太子、叛军和小兵终于联合起来，拼命抵抗。那一刻，我想起了近代史上的日本、八国联军种种情节。相比起来，现在的房价问题不算什么，为什么不恢复理智，记住大家都在一条船上。现在不彼此尊重，让小人物也住上大房子，难道这样的利益争斗，还要可悲的让外族来解决吗？难道等到局面无法控制，才听到那个女人的耳语：报应？

电影还有一个精彩的结局，最后一刻，小人物展示出了对国家的忠诚，他放掉卫国太子，表现了舍弃小利益的诚信、大度和骨气；而卫国太子也信守承诺、放弃战争，以政治斗争的妥协换来了民众的安定，这尽管不是事实（已经有论者指出电影和史实的不符），然而却是大多数民众的美好愿望。坐在电影院里的我们，不过也只是祈求一块小小的屋檐，一个安稳的家庭，一段平静的人生。政治、利益、权力、大局由你们玩闹吧，只要让我们守住自己传统的底线，不会为了生存放弃仅有的尊严和人格，不会为了蜗居不得不奴颜媚骨的卷入漩涡，我们这些小人物就无比满足了。

尧耳写于2010年4月

这算是近期花钱看的一部比较有内容的戏吧。
王宝强让我笑了笑，真喜欢他那憨憨的样儿。
只是出场就那么一小小段。。。。
还有王力宏被一帮野人抓着时，大喊。
那人拿鞭子欲抽之，结果抽到后面的大胖子。
那大胖子竟然还“哎哟”了一声，还挺无奈的。

这段也挺好笑的。
只是成龙的表演平平。。。。。
记得小时候，妈妈带我去看红番区时，我的印象好深啊。
当时真是超级无敌喜欢成龙的。
现在他的戏就是来来回回那几出，不过老姜还是姜，
出场还是比一些时尚明星的戏来的优良一些。

这中间中出唱的那个平民女，又唱歌又跳舞又悔又哭的。
真是多余。其余她整场不出现也没什么，感觉像硬闯进来的人物一样。

其实电影啊，各花入各眼。
喜欢就是喜欢，不喜欢也就是不喜欢了。
但，凡事都不要太过于认真，
能在烦闷的生活中，搏君一笑，
又或是让您的心中一颤的，
我想。。。。那就是好电影：）

    二月十五大年初二，回家路过西安的时候我抽空去看了情人节上映的跟情人节完全没有任何关系的贺岁片《大兵小将》。我想如果要追求高票房，过年这几天的贺岁档其实应该慎入，毕竟很多中国人选择呆在家里过年或者去走亲访友云云，因而观众很少，影院很冷清。我看到韩国棒子肌肉发达可是汉语很差，台词很暧昧，剪辑也似乎有些地方不那么尽如人意，然而因为王力宏实在是太帅的原因我本来就高看此片一眼，早早就把评分定级在四星往上，尽管它也没有一丁点儿晋级的可能，我看过之后还是颇怜爱地给了四星。


    作为成龙制片和亲自作为动作导演的贺岁电影，全片很明显带有老头子的烙印，不过启用了一大堆大荧幕上的生面孔，产生了些奇妙的新意。和丹叔的铮铮铁骨相比，成龙的功夫片很明显地有独具匠心的柔情和温暖，这些年的新片子从《神话》《宝贝计划》《新宿事件》《功夫之王》说到《邻家特工》再到这次的《大兵小将》，《新宿事件》冰冷沉重是个异类，《功夫之王》说的是两大华人功夫巨星第一次聚首，成龙也重拾醉拳神功，《宝贝计划》卖相很好，小宝宝尚能迷倒众人呢，而《邻家特工》除了温暖轻松诙谐之外再无什么内容，画面粗制滥造，还有看低观众智商的嫌疑。得到我特殊关注的竟然是这样，比如《神话》全片最重要的一点就是呼吁哥几个注意保护文物，老美老英什么的偷走抢走的东西应当归还，而《大兵小将》给出的关键词则是“太平”。


    卫国败军之将和梁国怕死小兵，两个在战国时期大势上击不起太大浪花的小国们的大太子和小人物，在一次两国交兵中由内奸引起的提前进行的惨烈的伏击之后莫名其妙地被开始推合盘。战争惨烈，设定倒很是奇妙，将的武力和防御力远远强于普通小兵以至于根本不可能被小兵所伤害和俘虏（成龙是大兵，要除外），所以在三千人横尸遍野之后是由大兵成龙全程ob的两方将军决斗，力宏哥惨胜换来的是被成龙俘虏。此时与力宏哥近似断背的作为腐了吧唧的古老桥段的主角的韩国棒子正在为自己的诡计而惴惴不安于是在老师的鼓励下决定斩草除根。看的时候我一直想到著名的网络短片《打，打个大西瓜》，事实也确实如此，是战争余波下的苟延残喘，被残酷的现实所碾压。


    途中有各种各样的邂逅和意外发生，大兵小将肌肤相亲之后互相算计，分分合合之下走完了从战场凤凰山到梁国的别样征程。说一下有点儿印象的高级龙套，都说傻根王宝强那句“什么情况”是全片最大的笑点，短短三分钟的出场令本片熠熠生辉。丫在片里作为一个梁国小哨探被王力宏和成龙用绊马索赚翻，被俘虏了还义正言辞地指责成龙丢本国的脸，果然也就是这样傻里傻气的角色适合他，所谓cctv最近几年的什么热播剧，出现了傻根许三多的都像是粒粒老鼠屎。长袖善舞的林鹏是特别推介，作为曾经北京奥运会开幕式上文艺表演中指导小娃娃画画儿的阿姨，这次完全换了一种形象出现。脏，算计，竟还是个有文化的天涯歌女。出场三次还是有点牵强，毕竟完全是背景音乐不过也有点儿前后呼应，不过话说回来除了茶几的于荣光之外几乎每个龙套都出现了至少两次，不过看起来还是有点儿生硬。另外一个我超爱的是蛮族的女王，演员是成龙班底新七小福成员徐冬梅，其实我也没看这种蛮族在历史上是不是真能小心求证得出来，不过她那翻卷的皮鞭和骑马顾盼的身姿实在是太让我想一直拜倒在女王的裙下。其它的蛮族就显得太傻了，除了那身行头还算立体。


    说起来这个古装贺岁大片服装挺好看，造型设计挺用心，穿插回环的音乐也算不错呢，对于我这样粗浅的市井小民来说，也算有点儿文化气息。“众鸟皆有所登栖兮，凤独遑遑而无所集”来自战国宋玉的《九辩》，另外丁晟和小柯填了一个《油菜花》，片中多次被唱响，不只成龙哼来哼去，王力宏划船回国的时候也在吟咏，这个时候的大兵成龙扛着军旗听着往昔梁国港口的喧闹看到被秦国虎狼之师攻陷后一片死气的都城，然后身中数剑飞入湖中，只剩一张大旗不倒，正如片头被王力宏一旗杆捅死后的梁国武将，真是一种绝妙的讽刺。而林鹏的歌声在之前的时候正好映衬了大兵小将心中的日月。导演丁晟靠拍广告条子起家，之前的作品我基本没看过，这次倒也不错。不过，片长只有约90分钟就花了我35块钱，有点儿肉痛的感觉。


    片子有时候会有一些刻意的呼应，比如说棒子开头说的“梁国的酒太烈”和成龙接近回国的时候说道“卫国的酒不烈”，也有一些相当讨喜的设计，就好像我很喜欢的片头由水墨画抽象成战场和结尾处战场抽象回水墨画。龙哥在片中的口头禅是“挺好的”，有点可惜是完全没有傻根的“什么情况”来的可爱。成龙的地图背面刻着“太平”，那是他唯二认识的字，王力宏在看到的时候却说两个字并不好写，最后成龙战死，王力宏臣服强秦，却终于做到了这一点。虽然贺岁档主角死去不只是又一次不符合传统功夫片成龙不会死的传统，也看的有点儿瘆人，不过也是不遗余力为了表现主题。这么处心积虑，我想，观众还是应该给予回应的。至少别一句话骂完吧。比如，可以这么说，王力宏真是帅真是帅真是帅！

一

虽然成龙“大哥”的年纪已足以让他荣升“大叔”，但每每看到那一身唐装和熟悉的笑脸时，还是忍不住亲切地叫一声“大哥”。成龙是一个时代的传奇。

仍然记得影像声光都不那么发达的80年代末90年代初，几个频道放来放去都是那几部港片：《双龙会》、《摩登如来神掌》、《千人斩》、《倩女幽魂》、《武状元苏乞儿》、《A计划》、《新少林五祖》。。。90后的小孩子可能不知道，那时候的父母都严格控制我们看电视的时间，我的爸妈就只允许我周末晚上看电视。可是专制越厉害，反抗也就越强烈，为了看这几部港剧，我爬过门，偷过钥匙，一边看一边还得举着小电扇为电视机散热——爸妈后来也学聪明了，懂得用手摸机背，还热着就说明我在他们进门前才关上电视。

多么艰苦卓绝的侦察与反侦察斗争，我对此津津乐道的投入，决不亚于我迷恋布景粗糙但镜头感十足的早期港产片。彼时我不懂幽默，不懂滑稽，不懂动作特技，只知道那个有时笨拙无比有时灵活异常的大鼻子举手投足都让人捧腹不已，更绝的是，他随手抄起手边的一样小物件：碟子、螺丝刀、拖把、竹竿、梯子，都能将之变成武器，揍得反派抱头鼠窜。虽然在把敌人打倒之前，他可能比敌人更伤，但结果总是——正义战胜邪恶，好人打赢坏人。于是乎，我总能带着沉甸甸的满足感和同样沉甸甸的屁股巴掌进入梦乡。

文艺女青年不是一日铸成的，所以我也曾经很傻很天真地问过：爸爸，好人和坏人是不是很容易就分出来呀。老爸总是劈头一喝：你港片看多了，睡觉去！继续小声嘟囔：可是电视里都这么演呀。。。

成龙是好人，成龙是英雄，虽然他成为英雄之前都很惨，可他还是英雄，打不死的英雄。


二

在进一步向女文青升格前，我始终爱看动作片，我的签名是“电影喜欢快的音乐喜欢慢的，男的喜欢帅的女的喜欢比我丑的”，后半句请忽略不计，前半句基本可以概括我的前半生。随着电影投资越来越大，动作设计越来越花哨，我的口味也越来越刁，名单上不仅成龙一人可供选择了，李连杰沉稳大气，赵文卓俊朗飘逸，施瓦辛格肌肉强劲，外星人连白宫都炸掉，一个只会重复着平凡—悲惨—不平凡的中年男人有什么好看，我是成千上万喜新厌旧的观众之一。

与此同时，我对那个阶段成龙的电影没什么好感，《我是谁》、《一个好人》、《上海正午》都让人觉得不中不西不伦不类，为了进军好莱坞迎合西方观众的口味，大哥引以为傲的诙谐显得生硬造作；也许美国佬就喜欢像《史莱克》里头那只话痨驴子一样的谐星——在这一点上我始终无法理解：请问，《变相怪杰》到底有什么好笑的？

好像不到长城非好汉，华人影星不进入好莱坞就不算真正成功似的，只要有了点名气的华语明星都削尖了脑袋往美国院线里钻，可惜，没几个得偿所愿。也许成龙算是最成功的一个，但我觉得《上海正午》及其跟风之作，没有一部值得一看再看，值得我像年轻时候那样废寝忘食不惜一切代价地看，没有了。

英雄还是英雄，但出国以后水土不服，有点找不着北了。


三

2004年的《新警察故事》像一道阳光，为我们扫去眼前雾霭，大哥又回来了。虽然这一次不仅败，而且惨败，败得众叛亲离，败得尊严尽失，败得简直百世不得超生。从来看成龙的电影只会笑，这一次却哭了，因为不知不觉间，英雄已迟暮，观众也长大，两两相望，热血青春一去不回头。

《新警察故事》里，大哥盲目的自信害死了亲如兄弟般的同僚，还有爱人的弟弟，给这段感情造成无法弥补的伤害；仿佛引路人一般的谢霆峰，帮助大哥打开心扉重新振作，原来他不过是个假扮警察的小混混；就连制造这所有混乱的罪魁祸首吴彦祖，也有不为人知的隐恨，爹严苛娘溺爱，小朋友终于心灵扭曲了。虽然还有点幼稚有点肤浅，但终于不是简单的我好你坏，你坏我捅。动作片很容易形成一定的套路，从头到尾善恶分明，观众看得是不费脑子，可就像膨化食品，吃得再多，也好像没吃。

总要有些曲折，才更贴近真实的生活，不是吗？有过意气风发信心满满却冷不丁被人泼一盆冷水的失望，也有过彷徨无助不知如何是好甚至自我厌恶的放逐，有过阳光灿烂万物滋润仿佛初生一般的喜悦，也有过万籁俱寂天地沉寂不动声色的哀愁。英雄可以很坚强，但不代表他就没有痛苦，小人物可以很平凡，但不代表他就没有信念，这个世界上，每个人都是一个复杂的综合体，绝对的对与错是不存在的，绝对的好与坏也是不存在的。经过很多年我才终于明白我不可能让任何一个人按我的理想去改变，包括我自己，就像世间不存在纯粹的英雄一样；因为纯粹，本身就是不存在的。

二十岁以后我理解了一个词：无奈。《新警察故事》以后，成龙的电影多了一个词：无奈。


四

肝肠寸断无力回天是无奈，嗜赌如命积习难改是无奈，乱世飘摇随波逐流也是无奈。《大兵小将》里梁国兵的贪生怕死，更为小人物的无奈抹上一层浓重的悲色。大哥干脆做了逃兵，再不当什么劳什子的威武大将军了。留起胡子穿起破衫，死缠烂打花样百出，跪也跪了哭也哭了，装死更不是一次两次，可是这样的大哥，却让人觉得比以往任何时刻都更为可爱，更为真切。普通人不就是这样吗，渴望平凡富足的生活，对连年不断战事深恶痛绝，没有闲情逸致关注统治阶级的斗争，更不在乎世界局势将如何演变，只关心荷包是否饱满老板是否心情不佳，老婆孩子热炕头，如今还要加上车子房子和票子，拯救世界咱不干，反正天塌下来有你们这些大人物顶着，公车上让让坐是可以的，为灾区捐点钱也没问题，但给丈母娘的小舅子的表姐的干弟弟的婚礼包红包就有些膈应了。。。芝麻绿豆鸡毛蒜皮，只要活着，就得努力继续活着，直到死的那一天。

这是我们的一生，你也许抱怨乃至必须承认其实没有什么特别的一生，从宇宙洪荒你还是一粒微尘的时刻起就注定你只能像一粒微尘一样死去，没有姓名没有回忆没有痕迹。

你什么都不是。

不是上司不是下属，不是朋友不是敌人，不是将军不是士兵，不是英雄不是凡人，你就是你自己。

你是世界的小人物，却是自己的大人物。你的存在对梁国没有意义，对国君没有意义，对敌军没有意义，却对那个小将有重大的意义，乃至对卫国、对秦国的统一有很大的意义，你甚至间接影响了历史的走向，你还能说你的存在，是没有意义的吗？

我觉得你很重要。


五

我是一个不想当上司的员工，一个不想当老板的打工仔。

我真的很喜欢做普通人。

(Spoiler Alert! 以下内容有小部分的剧情泄露，可能影响观看)

《大兵小将》是个绝对思想正确的片子，天下一统，秦国横扫天下的大势难挡。更有小国能化干戈为玉帛，以和为贵，避免了生灵涂炭。这些无一处不契合当下的社会主题，稍有遗憾的可能是张艺谋在2002年就率先发表宣言了，毁誉参半。围绕国与家这两项东西，影片加入了带有指涉意味的政治诉求。成龙的角色一手撑起家，上面两个哥哥战死，他谨记老父亲的教诲在心头，只求不打仗了好回家去种田。他身上的小农愚昧促使他不识时务，以为打完这一仗，俘获了对方将领就不会有下一仗，好在这个希望借助另一个人的行动得以实现。那个人就是王力宏的角色，他一心装满国，既是高高在上的王太子又是带兵打仗的将军。他不服输，更看不起小人物，希望重振卫国雄风。结果呢，高高在上的将军落到敌国逃兵手上，对方渺小到不值一提，时不时就刁难捉弄他这个俘虏。

仅从电影片名来分析，一大一小，编导的说事重心就不存在有天然平衡。大小上还指代老兵经验丰富，将军年轻气盛。后来老兵几次出手相救，总算打动了将军，双方达成一个日后约定。也许有人会从成龙自身去分析说，大兵之所以大是因为他关注度高，票房吸引力摆在那。比起被一把端掉的《新宿事件》，成龙在里面失去了中国人的身份，惨死异乡。借助《大兵小将》，成龙找回了属于自己的身份，哪怕他是一介草民，背后却有了一个强大的国。《十月围城》里，双陈没有国可以爱，他们用近乎主旋律的方式去呼喊一个救星的到来。当然，《大兵小将》远没有上面提及的两部影片那么惨烈，恰恰相反，故事始终在轻松幽默的氛围中行进，直到结尾才流露出一些扼腕无奈。

成龙在《大兵小将》里恢复到以往打闹喜剧的风格上，动作场面也是以充满趣味跟技巧的小打斗为主。这固然和角色约束有关，他不可能再有盖世武功和上等身手，他只是一个装死经验丰富的逃兵，能从死人堆里捡回一条命。再者岁月不饶人，成龙还能爬树打滚，可身上的改变已经无可挽回。印象深刻的几段包括小屋打斗，成龙和王力宏再次较劲起来，夺兵器、你推我挡，这些仿佛重现了往昔摄影棚内搭景拍戏的好时光，搞笑在于这居然只是个梦。中间成龙打不过王力宏，耍赖去碰人家伤口，一个按一个叫的戏法也很恶搞。打匪帮时候，成龙四处捡石头、掰石块去砸人，这些完全能见到旧日风采。

如果算上中箭的小机关和王宝强的本色客串，《大兵小将》确实有不少地方能合家欢乐聚一堂，扮丑搞怪完全能带动气氛。可惜由于主题先行的指导思想，成龙和王力宏不可避免地谈起了小人物，此番需要观众去自行意会的东西全部通过人物之口讲出来，那就未免有说教和啰嗦之嫌，再到几次出现无边无际的油菜花地，无巢可归的小鸟和神出鬼没的弱女子，这些掺杂的东西都不同程度地打断了影片打斗和幽默的连贯性。

影片最有趣的段落发生在匪帮驻扎地，当时大兵小将两人都当了奴隶，儒生游民也混杂在其中，卫国小王子的人马赶到，跟匪帮对峙。三方各有心思，最终演变成一场大混战，彼此损失惨重。战斗至高潮，成龙骑大水牛破墙而入，挽救对方于危难，令人忍俊不禁。这个段落环环相扣，有张有弛，实乃调度有方。反之到了后面恩怨清算的山洞戏，几个配角死得叫不明所以，就有点强作戏的感觉，未免处理得有失草率。

歌伎会骂打仗的活该，没出现几眼的迂腐儒生成了嘲讽对象。匪帮未开化，蛮勇斗狠，结果还是懂得冤有头债有主。这一副乱世景象无不在呼喊结尾的到来，以他们的能力都不能解救天下民众。大兵没有明白，他还是不想梁国的旗帜倒下。小将倒是明白了，归位后他主动求和。真明白还是假不懂，这个电影里没有一个明白人，因为明白人躲在了幕后。

一个安稳的家，背后需要一个强大和平的国。直观来说，如果把家国与和平等关键词先放在一边，《大兵小将》卖点突出，哪怕仅以动作喜剧来考虑，比之此前的《麦田》等片更见自然、剧情流畅，小丑型人物不会有做作嫌疑，逗乐观众不在话下。然而几个电影不约而同地发出反战信号，倒是成了一种集体思维和奇特现象，我们需要弄清楚的是这类故事到底在替谁着想，小人物或者是另一方……【新浪】

PS.标题摘自成龙献唱的《国家》歌词，其实我也不知道它什么意思，只是觉得贴切，看完后也许你也会这么觉得

“一玉口中国 一瓦顶成家
都说国很大 其实一个家

一心装满国 一手撑起家
家是最小国 国是千万家

在世界的国 在天地的家
有了强的国 才有富的家

国的家住在心里 家的国以和矗立”

《大兵小将》在广州宣传的时候王力宏并没有跟来，来宣传的主创班子基本上都围绕着成龙的身旁，脸上挂着笑容，安静地听媒体对成龙发问、而成龙逐个解答。问题有时候会抛到导演身上，但导演始终不是一个大牌，说两句又谦卑地把话题引回到成龙上。所以给我感觉，这部戏又是成龙一个人在唱独角。

今天看了影片，却惊喜地发现，其实不是这样的。
我看成龙的片子不多，以往的那些武打片几乎都没有涉猎。对上一部观看的大概是《宝贝计划》。要横向对比他的其他片子实在是不实际，所以我下文的内容就勒死在这部戏里了。

《大兵小将》里的“大”“小”和“兵”“将”其实给人以错位的感觉，成龙肯屈尊当一个小人物，却没有能够彻底地把小人物进行到底。一是他在“兵”前面使用了“大”，一方面可能是年龄大，另一方面不难看出其实也有暗喻自己的地位怎么也比王力宏要高一些。二是小人物内心怀揣的渴望和平的愿望和维护和平的举动着实让这个小人物的形象变得高大。因此，虽然他扮演的是小人物，但本质上，成龙饰演的这个角色还是没有彻底洗脱他“大哥”的形象。

早前被传出与成龙不合的王力宏在影片中有十分出色的演出——当然也可能是我的期望值不高。他戏份之多足以抗衡成龙。不过帅气的脸蛋自始自终被化得脏兮兮，但由内而外散发的尊严、骨气却不被妆容所掩盖。表情、眼神都很到位。连武打动作也做得很不错：王力宏是左撇子，但电影中他要用右手拿武器与成龙打斗，成龙宣传时透露，王力宏为灵活使用右手，每天空闲时间都会在房间里练习，手掌都起了水泡，十分勤奋。一份耕耘一封收获，他的打斗表现还算是挺不错。

与王力宏相反的是，成龙在这部戏里面打斗的场面较以往影片来说可谓大幅减少。跟王力宏的打斗也主要以幽默的退让为主，基本不主动进攻，能逃就逃能躲就躲。他为了不战死沙场，还有独特的装死道具。这里就不透露了。总之他的演绎让影片变得诙谐、搞笑，影片播放完之后还有人在恋恋不舍地看着影片花絮，并被NG的画面逗得哈哈大笑。

影片选取的主线也比较独特。像这样的战乱片，通常会把重点着重放在哥哥弟弟之间争夺王位的故事上，但这部片子却很特别地选取了一个别国士兵与该国太子间的故事。那种捍卫和平、反对战争的大愿望时时刻刻地散布在了这些小人物的小细节里。所以哪怕这部戏没有过多的女色、没有过多的爱情线索，也能让人安心地、陶醉地观看完这一个多小时。

此外还有像之前在韩国很红却因为兵役事件而不得不离开韩国到别处发展的阴柔扮相的刘承俊，还有在戏中露了一下脸引起观众爆笑后就挂掉的王宝强。这些角色都让影片增色很多。在薄弱了成龙的主导地位的同时，也强化了这部戏的完整性、可观性。


因为对今年的贺岁档没有抱多少期望(当然也不会不抱希望)，《大兵小将》估计是贺岁档观众饥不择食地放演望去的饭菜中较为可口的那道，所以向大家力推一下。