最后的食谱 麒麟之舌的记忆

本来就是冲着nino去的 我担可是影帝哦(´-ω-`) 听着名字感觉有点像之前emmm 唐嫣谢霆锋 决战食神 🌚而且都是17年的电影 但其实差的还是很多的 。。。。这是个。。。反战电影 而且nino的主要是串联剧情作用 戏份说不上多 但表情的变化还是很到位的 都说完nino了就顺便先把演员说了 主要都是西岛叔在演 演一个厨师 在关东军要求下 制作一份超越满汉全席的菜单 当他历经万苦终于成功时 被要求以此宴请天皇时在菜中下毒 从而嫁祸他的中国助手为中国间谍 以此来引发中日冲突 给日军侵华以借口 他得得知后放走了助手 烧毁了食谱 被关东军少将枪毙 而他女儿得以幸存 却在后来亦因食谱而死 他的外孙（nino）沦为孤儿 迷失自我 踏上寻找食谱寻找自我的道路 好了。。。剧透完了 🙃西岛叔演认真有啥好说的 演自己哦 就像章子怡演宫二一样 刚哥大多数镜头都在炒米饭 炒黄金米饭 炒蛋包饭 🙃 颠锅六得飞起 就和学校旁边炒米饭大叔一样 🙃 emmm 之前一直对宫崎葵不熟 也没get到她的颜 本次她穿和服突然就很有灵气 就突然想到了小林绿子 😳 看完搜原型的时候才看到导演是泷田洋二郎 emmm 这个人有点复杂 色情片出身 什么片都拍过 经典也有一些 水准也还可以 emmm 也说不出来有啥风格 可能就是熟练 擅长？。。。 电影剧情本身 emm 其实包括原作小说地位都有些尴尬 写的是中日友好 但它有日本人对自身技术文明的骄傲 有日本民众对为天皇效力的光荣 对“民族融合”的赞叹和接纳的胸怀（不管是被政府蛊惑或者是什么的） 它充分地表达了军国时期大和民族的民族自豪感 但同时 它否定了关东军侵略别国的行径 通过对中国助手 关东军行为的表现 承认了关东军在中国的暴行 中国人民受到的屈辱 因此 它表现的是从一个日本厨师视角的真实历史 没有对双方进行多余的丑化或美化 同时表现出当时东北各国人间关系的复杂性 不能以民族观一概而论 因此 当我们不可避免得带着民族主义的眼镜观看时 会变得别扭 会挑剔 会降低对电影 对原著的评价（没看过原著 但据说原著是比电影好看的） 其他的比如电影双线的记叙手法其实已经见怪不怪 抛开那些带有个人色彩的东西 电影本身确实是一部佳作

17年末去日本的时候特地跑去看的，那会儿都快下映了，影院里连上我和我朋友不过五六个人，在静谧的氛围下享受完这部影片，很值得回味。之前预告看过很多次，只觉得会是一部趋于平淡的料理类电影，等真正看完，还以为自己看了一部电视剧。我朋友也和我说，比想象中要好看。电影节奏不错，有些很容易显得枯燥的剧情也让我看的津津有味，毕竟要完整拍一本书的内容，电影的时常明显是不够的，但麒麟之舌把故事讲完整了，并且不乱，单是这一点就让我觉得没白跑到日本看这场电影。只是事先被微博剧透过人物关系，后面的惊喜之处显得没那么惊喜了，不过不影响我的感动。这部电影可能还不够好，至少对比导演08年的《入殓师》肯定是差异明显的，但差异的因素有很多，无论私心与否我可以肯定故事和演员都是出色的。期待日后还能再看到泷田导演的更多作品。

伪满部分

依然充斥着帝国主义思想和历史美化洗白，但还是部分披露了战争时期日军的阴谋暴力，年轻杨晴明说的“这本来是谁的土地”以及日本老兵多年后说的“我们在别人的国度上做了些什么”也得一见反省姿态。当然从国家立场考虑也明白难以期望日本电影中能对那段历史进行彻底的反思和忏悔。

总之，这部电影在历史观上中日两边不讨好，中国民众认为过分美化侵略历史，反省不足；日本民众则很多认为它存在反日倾向，是左翼电影（类似评论可大量见于日本电影评论网站一星评论）。但个人认为从根本性质上看这部电影是一部反战电影，在日本国内仍存在主张大量修改宪章第九条的右翼分子的情况下，主动披露历史、宣传反战思想是可贵的。

现代部分

很遗憾现代故事减弱了历史的沉重和冲击，让全片主题又回落到了日本人最爱讲的人情故事。一直觉得日本影视作品缺乏家国天下的气势，这部作品亦是如此。

影片改编自日本人气小说《拥有麒麟之舌的男人》，以食物为主题，围绕一本因战争而遗失的传奇食谱而展开。

影片所呈现的各种顶级食材，令人眼花缭乱的花式刀工，各种造型别致的摆盘，都让人叹为观止，看完之后垂涎欲滴。

除了展现无与伦比的美食，本片还涉及了反战的主题，在中日关系的立场上，没有一丝偏袒的嫌疑， 杨晴明和山形尽管来自不同的国家，但在日本侵略的大前提下，山形还是愿意在关键时刻，牺牲自己，去保护中国朋友的生命。

在那样一片战乱的土地上，山形最终发现的不是麒麟之舌的巅峰，也不是举世无双的菜谱，而是一种真正的料理之道，那就是爱。 电影在最后，佐佐木重新找到自己背弃过的信仰，重拾被遗忘的身份。

菜刀为父，锅为母； 食材为友，食谱为哲学； 蒸气是生命的喜悦，香气是生命的骄傲； 完成的料理正是你本人，享用料理的是你思念的人。 用美食拉近彼此距离，不得不说是11区的高招。 N先生的戏路也真的宽，各色人物都能来去自如。 他擅长扮演的小人物，这一次终于成了领路人。 剧本构架出色，没有刻意煽情，充满了各种隐喻和暗示，后半段精彩到让人想屏住呼吸，改动较大，是连熟读原作的人，也无法预料的发展。 全员演技在线，不愧是偶像与实力兼具的戏骨阵容，造就了最好的四梁八柱，全程看哭了四次，从此对西岛叔路人转粉。 菅野大神的配乐还是一如既往地稳，与情节相辅相成，连闭上眼睛听都是一种享受。 因为时间关系，无法具体对照多做确认，但有几处细节很值得一提： 首先吸引我注意力的是佐佐木充接下杨晴明委托这里，导演对原作的细节处理真是让人叹为观止。 「雕刻杜鹃与梅花，厚重的对开房门，这扇门位于西式建筑的最深处，刘秘书缓缓开门，门后是约十五坪的宽敞房间，门的另一侧是高达天花板的落地窗，窗外是中式庭园，房内一半是客厅，摆放木桌与沙发，房内各处都是中国古董家具，靠窗的大柜子摆放象牙或水晶雕刻、壶、古董以及景德镇之类的餐具」 虽然只有屈指可数的镜头，但道具设计很是用心，增加了不少亮点，比如将原作中的八哥调整为茶艺师，毛泽东画像换成书法字画。 1、段泽琳女士表演的潮汕工夫茶，起于明代盛于清代，是中国汉族茶文化中最有代表性的茶道，当地更是把茶当作待客的最佳礼仪。 2、连墙上背景的布置，仔细研究都暗藏玄机。 「南枝独有芲，景落野人家」 芲：读huā时古同「花」，应该是化用明代道源的『早梅』——万树寒无色，南枝独有花。香闻流水处，影落野人家。 「䬃二松声寒，半夜上楼看」 䬃(飒)：形容风声，二：这里作为汉字笔画里的两横，是前面相同汉字的替代符号，即飒飒松声寒。 「慈母严师，千秋道统」 道统：儒家学术思想传承的脉络和系统，清代康熙皇帝提出「治统在朕，道统亦在朕」当时的背景是在满洲贵族占领中国后，急需控制汉族文人的舆论，以寻求统治合法性。 此外还有萧萧送雁羣，羣同群，身在雲㙐行，㙐同垛，奇峯半空横，峰是峯的异体字，独坐惜昔人，双口加土，是坐的异体字诸如此类的匠心。 足以看出幕后团队在准备工作上的细致，虽历史久远，不曾亲见，但这份态度，令人可敬。 其次是镜头切到人物近景，佐佐木充知晓真相后那几秒内的表情变化，眼神微动，努力克制隐忍的模样，再来就是结尾品尝料理那里，原作读了不下三次，这场改动后的戏却依然震住了我。 眼中含泪，面露微笑，视角上他在仰视，明亮的摄影，干净的画面，仿佛心中终于有了光。 只有看过二宫和也其人的表演，你才知道内心戏究竟能丰富到怎样的程度。 从置身事外到心泛涟漪，再到大为震动，都表现精准淋漓，足见他的演技又上了一个台阶。 眼看刚哥一直在炒饭，虽然知道是剧情需要，仍然忍不住笑出声，再炒就要老了啊喂！和N先生的对手戏特别和谐（笑） 「料理不能加入战争，它不是害人之物，是要让人幸福的东西」 山形直太朗创造了食谱，但能悟出真谛，站在品尝者的角度考虑，这才是作为主厨的根本。 真正的料理人，是对美食最用心的人。 可以卑微如尘土，不可扭曲如蛆虫。 这是一个值得回味、反思和记取的故事。 正如泷田导演在多年前采访中说过的那样：「我总是希望能够做打动人心的东西，而且这些故事，不管发生在哪个时代，哪个地方，对于不同地域的观众来说，都有共通之处」 『礼记·中庸』中有一句话：好学近乎知，力行近乎仁，知耻近乎勇。 意思是：喜欢研究学问，离智者也就不远了，努力去做善事，离仁者也就不远了，知道羞耻并敢于改过，离勇者也就不远了。 对于这个民族，永远不能放下的是底线和警惕。 坦白讲，我希望他们知道真相罪恶感能更深些，但我更愿意看到国人记住这段苦难知耻而后勇。 还好导演呈现的是一种让人感到慰藉的表述方式，不做过度渲染，只在客观呈现，珍惜和平的可贵，既讲道理，也讲人心。 但是，说到对吃的讲究……尽管片中拍的色调和成品很美，不过并没有让我产生「特别想吃」的念头，虽然满汉全席已成传说，可我们除了那玩意儿还有八大菜系哦……而且光是川菜就有24种味型，54种烹调方法以及7000多种菜品哟→_→ 如果非要用一句话来说明主题，那就是——我们吃遍山川湖海 ，你们还困于厨房与爱。 唯一低估了杀伤力，满屏幕的美颜暴击，每一帧都是壁纸级，基本没给亲爹亲妈粉留什么活路。 在镜头面前那刀功，那手艺，很到位，让我感慨下，影帝就是影帝，上得厅堂，下得厨房。 每时每刻都在进化，每次亦是别样风情。 只此一家，再无分号，你的场我一定捧。 ご馳走様でした，多谢款待。 以上纯属个人感受，文字表达实在苍白，还请各位用自己的眼睛确认，很精彩，不只是听说而已。 PS：放着这么好看的颜没让谈恋爱，导演我谢谢你啊→_→

以原著党观点来看本片一塌糊涂。因工作关系看了日文原著，书实在很精彩，悬疑，感动，细节，正视历史都做的很好，尤其是最后真相大白我整个人都舒了一口气。所以一直期待电影。书中对直太郎的感情、工作有很细致的描写，影片大幅删减并改动显得人物形象突兀又标签化，也会对一些情节有疑问。比如书中直太郎妻子千辛万苦带着菜谱回国，因菜谱纠纷伤连累他人最后郁郁而终。电影里改成难产一下子就显得情节空洞小气，本来是为了菜谱和丈夫的追求，加上时代烙印而死，现在却成了难产...典型的为了感动而感动。

再比如直太郎为了研究菜谱不眠不休，后面得知阴谋后更是把自己搞得不人不鬼，为菜谱着了魔，片里那明亮整洁的工作环境，以及说好的机密结果谁都知道他在研究菜谱，让人觉得原来研究出超越满汉全席的菜谱是如此简单的工作...

书中对佐佐木如何追寻食谱也有精彩的描写，以一个神秘的中国秘书入笔，加入现代日本老妇人，两方对抗，让人觉得一切都是阴谋，解释历史，揭开阴谋，追寻家族脚步，电影里却是众人联合演戏拯救孤高天才?这难道不中二?情节改动相比原著显得十分无力，浪费了一个好题材，生生把一个荡气回肠却又充满人性温暖的故事（对历史也有客观铺陈）写成了众人演戏给一个莫名其妙的天才孤傲厨师看，然后直接给了他菜谱的日式鸡汤。

有一个小细节也许是我记错了（如果真的是请忽略这段），千鹤来到满洲，坐在火车上时抚摸着肚子说“这就是这个孩子要生活的国家”，而之后他们在研究菜谱时，时而出现时而消失的肚子是怎么回事！网速不好没敢调戏进度条所以我只好内心吐槽了半部电影...

有人说本片政治正确希望内陆上映，但事实是影片多次出现众人向往地说着“满洲，一个崭新的国家”这类台词，最后说了句“我们在别人的国家都做了些什么啊”了事，对满洲的街景描写开始是祥和的民族融合的，后来揭露真相时只表现了其实满条街都是间谍（而且我觉得直指gcd）...这能表现出满洲都是间谍，但能表现出日本做错了事么？且不说满洲到底有多政治敏感，这种虎头蛇尾的处理方式真的一言难尽，也许对于日本观众这已经足够反思，但对于战争受害国的观众来讲，看完心里恐怕很难受，因为总觉得有悬而未决的问题。

而且书中对杨晴明的描写，他是因苏联进驻日本，日本战败之后，担心gcd会清算他这种算是半个汉奸的身份才入党的（从时代和人性来讲以及作者创作方面是可以理解的），在电影里虽然被改成一开始就是gcd，但情节无时无刻渲染他是坏人的气氛是怎么回事?这怎么删减都不好处理。这部电影如果在内陆就这么引进上映了，怕是我天朝又要出大事了...

以《入殓师》而关注导演的影迷观点来看本片只能算平庸。音乐、光影、摄影质量都很高，但主题表现模糊，不够深刻，人物脸谱化严重，我觉得基本看到一半就都能猜出后面情节，完全少了原著中吊胃口到最后的感觉。

以及片中奇怪的中文发音，导演组都远赴中国取景了，却还是非得让日本演员硬拗中文...剧组经费不足么？对中国厨师的形象描写显得很生硬，奇怪，中国厨师每次说话都是没心没肺的吊儿郎当样，每次说话必跳舞的眉毛让我忍不住想笑，即便他当时是拥护溥仪和满洲的旧思想的人物，这种面对日本人眉飞色舞，又偶尔隐藏技术，又突然说出政治正确的话，实在是令人奇怪他到底是什么心情，他是来干嘛的?实在是令人出戏。这个角色的塑造真的是一大败笔。如果看名导演的片却只能说他的基本功没有出错的话，以导演前作水平来看，本片简直令人失望。

以评论里一些二宫和也粉丝观点来看，这部片除了他戏份太少以外恐怕并无缺点...他在片中的演技值得肯定，希望他能接一些更好的作品。

如果并不在意涉及历史的大主题，或是被编剧盖的面目全非而漏洞百出的情节，只想单纯消遣，想看个美食片，再被日式鸡汤那种人和人的羁绊感动一下的话，本片可属佳作。