1 ) 重温
15.6年前看过录像带,很感人。名字忘了,一直想再看一遍,终于找到了
第一次到豆瓣网,不知道怎么使用,在哪下载?
2 ) 不一样的罗伯特•德•尼罗
罗伯特•德•尼罗首次执导并主演的一部电影。在片子里罗伯特•德•尼罗深切的缅怀了自己的童年时光,那是沉重的,却让人觉得温馨。
闲适却总隐藏着争执的街道,喧嚣但总归会平静的酒吧,阳光的午后无所事事的同党们,高贵的黑人姑娘,还有辛尼优雅的手势,父亲的谆谆告诫,天才的浪费,笑容的消逝,一个个逐渐苍老的陈年背影,一句句温和有力的处世哲语,构成了一幅褪色的画卷,只属于罗伯特•德•尼罗一个人的,心灵深处的回忆。回忆里有欢笑,有哭泣,有困惑,有血泪,有激扬,有阴郁,最重要的是,回忆有生命里最重要的两个人,一个是勤劳的工人生父,一个是气派的黑帮义父,两个人,两个不同的阶层,两套不同的生存原则,两种不同的声音,但却是两份同样真挚温暖的父爱。
在街区成长的意裔少年卡伦杰罗亲眼目睹黑帮老大辛尼杀人,却没有在警察面前指正辛尼,于是得到了辛尼的赏识,加上卡伦杰罗对辛尼非常崇敬,对黑道生活也十分向往,渐渐地,两人成了俨如父子的忘年之交,辛尼教给卡伦杰罗各种人情世故的同时,卡伦杰罗也开始沾染上黑道的生活习性。
卡伦杰罗的父亲却是个勤恳的富有正义感的汽车司机,从小就教导他过本分的生活,做正直的人,远离街头,远离黑道,不让卡伦杰罗接近辛尼。在这两种截然不同的成长环境下,卡伦杰罗慢慢成熟,慢慢理智,慢慢接受两种教育,一种来自传统的家庭和学校,一种来自异类的接头和帮会,但还有很多限于年龄所不理解的困惑,当他逐渐明白的时候,一些东西正在失去。
一个儿时的梦想已失去,那是来自出色的棒球运动员的吸引,但辛尼说他在你没钱没地位的时候不会在乎你,卡伦杰罗似乎明白,于是把曾喜欢过的球员的相片和球衣仍得远远的,那是些不着实际的寄托,对生活在普通劳动者家庭的卡伦杰罗没有任何意义,他们不会给崇拜他们的球迷发工资。一种虚荣和物质的欲望在年幼的卡伦杰罗心中滋长,但这并不是卡伦杰罗和辛尼感情的催化剂,辛尼一直用自己的感同身受从侧面教导卡伦杰罗如何成人。
一群消耗时光的死党已失去,那是一群不学无术的少年,占据街头是他们的天赋,敌视黑人是他们的游戏。他们在一次挑衅黑人的恶作剧中被他们自己制作的燃弹活活烧死。卡伦杰罗与他们混在一起的时候连辛尼都反对,是辛尼阻止了卡伦杰罗和他们一道去挑衅黑人,救了他一命。纽约看似安宁的意大利人聚居区,更是一个封闭的暴力加工厂,张扬民族优越感的手段是对异己者的歧视。所幸的是,卡伦杰罗一直在辛尼的感化下远离暴力。
辛尼也失去了,在喧闹的酒吧里被人枪杀,凶手正是当年死在辛尼枪下的那人的儿子。辛尼的恐惧实现在规则化的仇杀,这正是辛尼的最终归宿,暴力解决了任何问题,暴力最终也解决了自己。辛尼给卡伦杰罗讲过许多道理,最后这个讲得最为彻底。
酒吧和街头的日子,随着辛尼的失去一并失去,正如辛尼讲的,黑道这条路只适合辛尼,不适合卡伦杰罗,连辛尼都没有的那条路,在卡伦杰罗眼里只是一条暗无天日的绝途,吸引卡伦杰罗的也并不是风云变幻的黑道,只是辛尼优雅气派的个人魅力,及随后滋生的待己亲入父子的深厚感情。
卡伦杰罗与生父之间的隔膜也业已失去了,这是企盼的,温馨的一幕,父亲出现在辛尼的葬礼上,说出了久藏于心的心事:他一直都没恨过辛尼。他不让儿子接近辛尼,是因为辛尼让儿子太早地成熟了。这是片子里最感人的一幕,父爱比我们想象的要宽容的多,两分同样真挚深情的父爱在其中一分失去了以后有了最为有力的肯定。辛尼生前总是说,没人会在乎,没人会在乎你的生,没人会在乎你的死。他错了,不在乎他的只是那些在他的葬礼上谈笑风生的黑道老大们。父亲和辛尼之间的和解,父亲和卡伦杰罗之间的和解晚了点,并不是因为辛尼的死,而是因为儿子已经真正的长大成人了,他为自己选择了一条正确的路告慰两位父亲,这时父亲已经苍老的苍老,逝去的逝去。
这是一部向父爱致敬,感恩的作品。刨去了好莱坞浮华矫情的外围,温暖,诚实的述说,直击人的心灵。伟大的性格演员罗伯特•德•尼罗在片中亲自扮演了自己的父亲,一个普普通通的劳动者,一个收入微薄但尊严高贵的汽车司机,一个热爱工作热爱家庭的平凡父亲,其中的诚意和敬意,不是我们能在他经常饰演的黑道老大角色中看得到的,这才是真实的罗伯特•德•尼罗。
3 ) 一次巧妙的变奏
看完了这部电影,脑浆里冒出一些无边际的想法,暂且整理一下。
这部电影在某种程度上对传统纽约意大利黑帮片进行了一些巧妙的变奏:
第一重变奏发生在黑帮老大桑尼身上。不同于此前拍摄的一些意大利黑帮类型片的传统,桑尼不是一个所谓纯粹的黑帮老大,桑尼嗜血人生的表皮下隐藏着某种程度上来说是一种善良正义、绅士、智慧的人格。桑尼自己的生活与自己的人格被剥离开来了,造成一种人物形象上的解构。桑尼不是以往帕西诺、德尼罗、乔佩西等人在银幕上所演绎出的传统黑帮人物形象。桑尼这个人物的银幕形象没走出街头,也不必走出街头,而就在这几尺街头,桑尼挥枪之后的回眸对街边的小孩C造成了一生的影响。换言之,黑帮老大已经不是人物成长的主线,人物的成长任务来到了C的身上。
第二重变奏发生在C身上,C从小孩成长为青年,成了黑帮老大最亲密的朋友,与桑尼生活在一起,却从桑尼的生活中剥离出来,成为桑尼人格的实体化,桑尼的黑帮生活仿佛成为了橱窗上的展品,对C同时也对观众施加着若即若离的影响。桑尼自己隐藏的人格通过橱窗玻璃映射给了C,桑尼把从未对别人说过的话当作教导传给了C。C也没有像以往黑帮类型片里的少年主人公一样在枪与血的街头争斗中成为一名被仇恨浸泡着长大的黑帮,反而从桑尼身上学会了宽容、善良、思考。以往应该成为黑帮帮主的少当家,被一层橱窗与桑尼的隐藏人格消解掉了。
第三重变奏发生在C的父亲罗兰森身上,这个角色由德尼罗来扮演。不同于德尼罗以往在黑帮片中扮演的黑帮老大、老大身边的打手、或是无知无畏的混混,这次德尼罗扮演了一名老实本分的巴士司机。德尼罗那张脸让人恍惚间有一种错觉:这个司机才是真正的黑帮老大。换言之,德尼罗由于其广为人知的银幕形象,在此部影片中形成了一种影片内外的互文。黑帮老大的扮演者在此扮演了一名对不法之财没有任何非分之想的司机。这个错位本身也在某种程度上构成了一种有趣的消解。与此同时,C对罗兰森的说教视为耳旁风,也与此时传统黑帮片已经无法刺激起观众胃口如出一辙。
这三层解构与三角型人物关系一起,在喧嚣中透出一份寂静,组成了一幅些许褪色的画卷。
当某种类型的传统类型片在已经刺激了足够多的大众味蕾、发掘了足够多的故事和人物、走到桎梏并逐渐消亡之前,也只有做出一些颠覆和消解,才能刺激到观众那不再敏感的交叉神经了。
4 ) 心灵的导师
为一部不是当期的电影写影评,是第一次,当然这也是我第一次写影评。布朗克斯街区的事,我今天刚刚看的,还是断断续续看完的,情绪有些复杂。
似乎每个人都对自己不大了解的事抱有很大的兴趣,C就是一个很好奇的小孩,当他目睹了枪击案被警察叫出家门指认凶手的时候,我就知道他不会指认桑尼。我以为接下来的情节就是,桑尼带C入道,C成长为一代黑帮大佬。但是事实却出乎我的意料,桑尼与C成为亦师亦友的忘年之交,告诫他离开垃圾同伴,告诉他车门法则,这一切在C成长的路上,起到了无法估量的作用,片子最后,导演已经给了我们提示。
桑尼是个什么人呢?典型的意大利黑社会,冷酷,因为有人跟自己的弟兄抢车位而在街边开枪杀人,但是并不冷血,对C视如己出,悉心教导他走正路;爱财,为了自己能赢钱,把常倒霉的人长的丑的人都赶出赌局,但是又很仗义,愿意为C的父亲提供一个赚钱的机会。他在一定程度上起到了C父亲的作用。而C就是那么普通的一个青春期小男孩,怕没面子就放下原则跟狐朋狗友在一起,可是他又不普通,他是那么幸运,有两个肯指导而且有能力指导他的导师。
当C的四个朋友葬身火海,他着急的回去感谢桑尼时,我就知道桑尼的命运只能是死。记得有篇文章,大概叫做《及时死去的父亲》,每个男人都有那么点儿俄狄浦斯情节——恋母弑父倾向。桑尼作为一个父亲的形象指导了C选择了自己的人生观,选择了自己的爱情观,他的使命已经完成了,如果他不死,接下的会是什么呢?C的青春期叛逆,就会发泄到他的身上了。
5 ) 父亲节
重温老片就如同回忆自己的过去,五味杂陈,尤其是在这样一个特殊的日子里。前几日的酒局中,与朋友们分享各自童年的父子关系,结果当然是令人沮丧的。模式化的社会、人、生活,充满了暴力与轻视。只是因为各自兴趣和天赋上的差别才踏上了不同的道路。其实,中国大多数的父亲们早已忘记了该如何去爱,我们只是因为某些道德上的烂玩意不愿意承认罢了。我不知道自己是否是个够格的父亲,因为在我的生活中没有这样的范例,即使勉强有了,我也不愿意照章行事,太他妈无聊。我只想给我的孩子们一个不那么模式化的童年。至少未来,他们在酒局中谈起我时不会感觉无聊和沮丧。我想,把自己真实的感受埋藏在心底,不告诉他,这也许才是父亲节里最好的礼物。再说说这部电影,应该是每个男孩童年的期望。
6 ) Nobody cares but me
罗伯特德尼罗,站在顶端的男人,导出来的电影是真的对我味,一想到他已经老了就觉得很失落,不过在这部电影里面他的戏份不算多;片中Chazz Palminteri演的桑尼大佬的人生哲理跟为人处事真的很成熟,我原以为他是个忙到没空一直搭理C的人,结果处处为C着想,每次都能及时把C从迷茫里面拽出来,每次都被桑尼感动到,截了一些精彩台词嘿嘿(含剧透),家人们一定要去看,会有帮助的。本匪片迷就喜欢这种电影
只导演过两部的德尼罗50岁拍的处女作,而另一位在剧中也充当父亲的黑帮头负责编剧,可以说是这俩同出生于纽约的主创写给儿时成长之地的一封情书。怀旧满满的配乐,族裔对立的街区,爱情亲情都很细致,残酷伴随着温馨,长辈的人生经验忠告,重点是穿西装的意大利男人最帅了,角色设置有些浪费天赋。资
罗伯特·德尼罗用他毕生执导的第一部电影奉献了这么一出温馨的黑帮街头故事。也许影片有动人的情节,难忘的台词,美妙的配乐,真切的西西里,但其最大的惊喜在于比照《Goodfellas》拍摄而来的对马丁·斯科塞斯 的致敬。好基友,一辈子!
或者是我看的太多,或者是他演的太多,总之,很多影子的感觉
三个女人,两个父亲,一个测试。
德尼罗浸淫黑帮电影多年,导的第一部片子果不其然也是关于这个。意外的是从头到尾不讲权力、不讲金钱、不讲仇杀、不讲背叛,讲了一个温馨的成长故事。满满的情怀,有点过于美化黑手党。
【中国电影资料馆展映】一个少年在成长过程中,受到两位伟大而正直的男人影响,在他们的教授和帮助下成长为一个男人。真是一个了不起的理想主义故事。尤其是正义而潇洒的黑帮老大形象,帮助男主脱身险境,教其做人的道理,这份真情让人感动。黑人女孩也让人难忘。音乐动听,故事动人。震撼人心的好片!
导演居然是德尼罗……故事拍的跟“好家伙”一样真实。但是黑妞儿跟主角勾搭的进程掌握的不太好。不过也算好片儿了,桑尼的角色塑造的很不错!推荐!
竟然是Palminteri的自传,剧本也是他自己写的,难怪对每个角色都很深情,60年代的Bronx也美好到有些失真,最后的各种巧合我选择原谅。本片可能有最温柔的黑帮老大了吧。小孩很幸运,有两个像父亲一样的人帮助他长大,但是德尼罗本人作为导演实在是铁面无私啊,把自己的戏份削到差不多没有。。
从小在黑社会的呵护下长大, 但却没有成为黑社会的一份子。他的两个父亲都是伟大的父亲。
De Niro自导自演.一部致父亲的电影,细腻温馨感人.两个父亲,背景不同,但是一样好,一样的教会了他成长的道理,人生最大的悲哀就是浪费天才,选择会决定你的一生,决定前前要三思而后行.
一个生长在bronx的意大利少年的成长故事,因为一次目击杀人案,他结识了一个坏爸爸,从此当巴士司机的好爸爸和坏爸爸矛盾不断,各自对他产生着影响,一个保守,一个现实,但都告诉他人生最大的错误是浪费自己的才能,但片中后半段有点被种族矛盾带着走了。这应该是老德自己的经历改编的,青涩而又真实
“她是个好女孩吗?如果她不肯为你开门,说明她是自私的,甩了她”。喜欢黑人女孩,因为她对他笑,但终究种族冲突而分开。他老爸说那个教他长大的辛尼是浪费的天才。成长故事,音乐不错。
别浪费自己的天赋 萝卜老师没明白自己的台词
“the saddest thing in life is wasted talent.” 有智慧有义气的黑帮老大与小正太的忘年交,配合着Beatles的歌和六十年代的街景,很容易找到温暖的怀旧感。青春叛逆,种族冲突,黑帮大佬和街头流氓,C有一个正直的父亲,和一个关键时刻扔出绳索
黑帮情结是流淌在意籍美国人血液里的,对于德尼罗来说更不例外,他的导演处女作不出意外的选择了黑帮题材,但却意外地充满了浓郁的浪漫主义和理想主义;故事中尽显矛盾,影像里全是情怀——包括他对黑美人的偏好在内。
8/10。一反《美国往事》的厚重伤感,转而用较为轻快浪漫的基调讲述人生路上的两个好父亲,估计德尼罗是有意找一个跟他长得很像、嘴角同样有一颗痣的年轻主角。故事的主题依旧离不开爱情、自我、梦想、成长这些,即管片子本身的信息量并不算大,但我们依然能从两个父亲的经典语录中获得很多教义。
《没人会在乎的,为自己,为家人,以及对你来说重要的人操心吧》https://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzA5MjM0MjcyMQ==&mid=2651828196&idx=1&sn=944e81d6fd1f6198bda50bdd72cc06cb&chksm=8b959f4abce2165c1a2c5f22016d4793ef6f83f931b2b2e4808816e84ef05a181630fa5afd4d&token=1577725273&lang=zh_CN#rd
我的豆瓣影视第5700个条目:不能如预期的是《卡罗尔》《荒野猎人》或《天伦之旅》(1990年版),于是成就了这部看完后超乎预期喜欢的《布朗克斯的故事》。观影过程中不禁常想起北京电影学院的老师说的(大意):好莱坞电影佳作的剧本出色之处在于编“假故事”时会填充“真实的细节”让人觉得可信。……
人生最大的悲哀是天才的浪费。小C真像《愤怒的公牛》时期的德尼罗!德尼罗导演
Get up everyday and work for a living! Let's see him try that!We'll see who's really tough.The working man is tough.Your father's the tough guy!