猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 额，交功课
大概只有日本人才会拍农民工的爱情故事吧，还拍的这么空中楼阁，果然是发达社会。
仔细说说吧，男主的性格温吞摇摆让人抓狂，但“仅看到一半世界”的设定还是非常有趣的，可惜没有用到力上，只停留在视听语言上的丰富而已；但槽点更多来自女主啦——一个忧国忧民的小护士，行走的人生感悟机。比较尴尬的是她对生命的体悟不是来自医院（因为通常她只是躲在医院的后墙抽抽烟），她的忧思来自于无常的自然灾害，和主动结束自己生命的母亲……嗯，毫无关联的三个载体，如何自圆其说？何况，每天都有人死去这种事不是废话吗。
但更关键的是，编剧和导演对于这个人物的塑造都只是浮于语言，以及零碎的、无所事事的镜头。没有事件去支撑，导致这样的讨论和探索都太过单薄和表面，就像ppt配word念诗。
要说出彩的，那一定是配角大叔，全片唯一感动的点就在他了。一个人过中年孑然一身的男人失去一切：微薄的工作、寂寞的爱情时，他依然说出“我要活到死”这句话，在压抑的东亚社会是多么难得呀。最后镜头给到他没拉上的裤裆，我的心才被这部戏击中了几秒。
什么街头女歌手一跃成名这种老套路不要再用啦。让她横死街头都比梦想成真还来的深刻些，贴近主题些，也会比邻居老人家的死亡更有冲击性。（👉🏻来自一个冷酷的女人的想法
2 ) 不算影评，只因短评写不完
和电影里的那个女生一样，对人生很难相信。可是又很坚强地活着，有着热爱生活的勇气。
夏天的时候就在等这部。一直记得某个人看完后对我说，「东京可真像上海呀，有点想要恋爱了。」
现在外面虽然是冬天，可也能感受到电影中那种闷热潮湿的空气里，忽然好想见到一个人，这样的感情。
我壮壮的演技真是太适合这种文艺片了。他自己本身就是这种「人群中孤独感」的代名词。
在这么大的城市里，遇到一个相似的人，这就已经很好了。整个电影，都让我有一种，「会好的，会有好事发生的」，这样莫名而来的信念。
不论如何要活下去。
啊，应该要再看一次吧。
Ps.龙平忽然攻气一次，结果不到一半就撤了！心塞！
3 ) 丧到极致也是一种希望啊
从什么时候起 询问对方“元気ですか？”相当于问“生きてますか？”我们慢慢长大，慢慢对自己失望、对社会失望、对活着失望。爱我的人、我爱的人渐渐离我远去；口口声声说爱我的人可能根本不了解我。不能理解的事越来越多，不能原谅的事却越来越少。发生多糟糕的事都没关系，“忘れるから”。我们能给对方最大的安慰变成了：会好起来的，再坚持坚持。
看透了的人要么沉浸在手机、虚拟世界里忘记现实的无奈；剩下的人只能自我麻痹，安慰自己我不在乎。但是你怎么会不在乎呢？你怎么会不难受呢？你不难受的话为什么会突然哭出来呢？
大家都一样，每天都很难过。没关系，总会有一个人会和你一起看最蓝的天空；会懂你不安的时候才会多说话；会对你说：没关系，把你的痛苦都交给我，分给我一半
那个不分昼夜在卖唱的女生，嘶吼着“頑張れ”，你看见她眼睛里的泪光了吗？那些嘶吼更像是在为自己加油，没有路人驻足听她唱歌，甚至几乎没有人注意她，但是她坚持下来，她成功了，所以你也要加油啊！
生きるまで生きて！頑張れ！頑張れ！
4 ) 原来我也浊化了
想给三星的时候，脑子里完全体会不到更多背后的细节和情感。但看了些影评和谈论，觉得需要这种电影去相信什么。虽然我不知道女主护士在日本怎么就底层了，还有宿舍住。想见你，感觉快要活不下去了，这个念头我也起过，然而现实不适合卢瑟玩儿自以为的浪漫，没人陪窘迫的你对戏。我想起初中辍学但是我见过最真实有灵性对我nice度令我舒服的女生，空洞的时候只有看她的动态我才能从自己的漩涡出来点，想起高中想自杀感受过明摆着幸福者的普世善意（换个人也一样只要我还是学生身份，社会人就不会被这么对待了）
在我想给三星的时候，脑子里没有涌上来这些，也没有意识到是影片结合影评带来的附加感受，看小说和电影不都是激发线索和情感体验让自己大脑再加工吗。实用工具书和动脑影片除外，脑子里除了密集得接受信息容不得其他。评判也变成了好不好懂，有没有用，现实度高不高。那些脑子里实用主义至上，爱情被视为获得性工具的人，是无法有这种通感的，以前我以为有类似痛苦经历的人会更能体会他人情感 ，去年，2020年我才彻底意识到不是这样的，有的人脑子里已经没有情感的位置了 他们看起来很有同理心，但近距离接触才知道全是留给自己的，无非下意识的自怜罢了 。不是不懂，而是不想懂也不想体会他人的情感。务实者不认为这是爱一个人的前提，而是一个靠近他人的工具，只要自己够强，感情呼之即来挥之即去，锦上添花不是必需，说白了不就是有余裕的幸运儿的消遣吗。
到底谁才是原始动物呢，如今呼唤爱已经被人不齿了呢，除非主角够现实观赏意义（才不是现实成功，真正的丧和无望没有人愿意看，至少它在发生时没有人愿意看，获得关注的都是具有观赏性的符合某种人们内心标准的）
怎么有人这么不可思议对待他人没有真实情感只是社会动物的礼节本能反应，也看不见他人的痛苦呢。忽然明白了，他们追求的东西根本就不一样啊。看见了也不见得是什么好东西，但至少，你需要一个愿意看见你的真实的人。生活是很累的，emo这一刻又在骂自己瞎想什么劲儿，下分钟开始实际起来吧，与恶龙缠斗，终将变成恶龙。保护好自己很累的，要精神分裂。所以要珍惜天真的自己啊，绝不展露真实给别人。我已经觉得不会撞见了
2021.1.15 21:07
5 ) 夜空中明明只有一望无际的漆黑
在上影节看这部电影的时候
并没有多喜欢
觉得不过又是都市空虚青年男女的喃喃呓语
不料在那之后
它不断在我脑海里徘徊
像颗越咀嚼越有味道的水果硬糖
或是因为它丧得恰到好处
悲伤与绝望无处不在
但结局还是带给人一阵温暖
大都市青年人的通病
过着百无聊赖的生活
却没有死的资格
不恋爱便陷入孤独
无聊得活不下去
恋爱又使人平庸
宁愿满足于虚假的拥有
一开始对这部片子缺乏热情
是因为拒绝如此消极的情绪
成长的过程中看到的痛苦屈指可数
便认为人与人之间的纠葛多半是故意造作
不相信爱情的美香
丧失左眼视力的慎二
不想重走这般流程
恋爱带给人的极度愉悦
再慢慢走向互相埋怨的深渊
故事结尾
美香对慎二说了一句谢谢
说不准 他们
是最熟悉的陌生人
还是最陌生的熟人
我不知道人生为什么会如此艰难
有些事情即便努力了 还是无功而返
只能在漆黑一片的世界里摸爬滚打
还自以为沿着光的方向前进
直到伤痕累累筋疲力尽
才发现尽头不会有光 只有死亡
于是可以名正言顺地告别孤独了
我总觉得
有比这样丧气十足的解读更对的东西
只是还没有找到而已
至少要抱着这样的希望活着吧
但我可能说服不了别人
甚至说服不了自己
也希望有人能翻译最果夕日的诗歌集。
6 ) 人人头顶都有一个蓝帽子
小时候读过一本书，名字和本片很像，叫《接近无限透明的蓝》，这是我第一次觉得一个书名也能起的如此诗意悠远，但书中描写的是一群沉溺于吸毒、滥交和烈酒的青年人的堕落生活，其实仔细观察本片，讲述的也是一个徘徊在现实与虚幻生活的故事：两个具有反社会型人格的主人公，通过一系列的相遇，最终蜕变成一个反社会型的家庭……
电影极其琐碎，纠缠在“房租，餐费，叙利亚，恐怖主义，煤气费，电话费，地震……”之中，但是，最后男主角说：还是想见你，想跑着去见你；女主角则说：都交给我吧，让我分担你一半的苦难。爱情就应该这么莫名其妙的热烈，爱情也应该如此顺理成章的激情，爱情应该是个包容万象的东西，谁说不好就是不客观！
喜欢上一座城，跟喜欢上一个人，其实并无区别，电影里的东京，在导演的眼中，是那首反复出现在故事中的歌，是那个最后被印在蓝色幕布海报上的名字，是那张放在玻璃缸外的照片，是一切具象后的数字，是男女主角眼中的彼此。
来看松田龙平，松田龙平成了面前烧香的一张照片。来看市川实日子，市川实日子成了面前烧香的一张照片。这片太气人了，再喜欢也不给打分了。
烟头的火苗变成城市的灯火，星球转动，世间冷漠，灯火闪烁，孤独的人照旧寂寞。慎二和美香是陨落的碎片，坠落的水滴，在地球的表面异类相拥。匆忙冰冷的世界和庸碌世俗的人不懂。当他们走在一起，时间才能慢下来，深蓝的夜空缓慢发白。遇见同样的人，相似的灵魂，只有自己才知道这种感觉多么令人感动。
一部非常作者化的电影，不用情节主导故事，而是用情绪，写意的画面色彩和声音处理都在为写意服务，没有动作性的对白和场景，更多的是一种日常丧的状态，最后是两个孤独灵魂的碰撞。它让你突然明白一个道理，诗与远方就像海市蜃楼，唯有眼前的苟且才是真的，就看你用什么样的心态在苟且里活出诗意。
风吹起头发的一瞬间我只注意到池松壮亮的发际线
1.我是个肤浅的人，光是片名就想给5星，看完减1星；2.哪里看得见什么希望啊，只是两个丧的人，志同道合走在了一起。
全世界底层人民丧起来都一样。
我喜欢所有活着、死去、到死之前都活着的人，我喜欢没有黑夜只有无限孤独无限温柔的蓝色的东京，因为如此不可能的恋爱才能发生、不可能的梦想才能出现。東京に会いたい。東京頑張れ。
去年日本评奖中呼声最高的电影，题目是一诗句，据说剧本是改编自诗歌。普普通通的城市小人物的爱情故事，所谓凡夫琐事，却写出了人生哲理、诗意，也就是高晓松歌词里说的“苟且”与“诗和远方”。这可能就是这部貌似平淡无奇的影片的高明之处。我们的年轻电影人的文艺片应该好好学学它。
上座几乎全满。结束出完字幕大家一起鼓掌。片子切口不大，若一味期待大时代背景下的宏大叙事，或许嫌它小情小调，好在它难得真挚，细节写得真走心啊，把渺小个体的生死困窘、孤独与联结讲得暖人肺腑。同为都市畸零人，如同质数在寻找另一个质数。爱这个词说出来会满口血腥，那不如就说：“我也一样”。
本子写得太好了，剪辑飞得很，全员演技在线。全片感情极淡又极浓烈，后311时代东京爱情故事，从中产视角拍底层故事的正确打开方式就是这样了。导演和男主到场算是最大的惊喜。感恩2017年能看到这样一部片子。“都交给我吧，让我分担你一半的苦难。”
剪切可谓炫技，开头神似池松壮亮的马拉松广告。情绪碎片洒满了从新宿到涩谷的东京街头。与死亡同行的男女主人公，双线并进，产生摩擦火花，最终艰难地选择了相信：明天会更好。又一部典型的后311电影，松田龙平领了十分丰盛美味的盒饭。
松田龙平还真是无法工作的体质啊，我本来十分惊讶于他竟然能演建筑工人，后面果然，从头到尾拢共搬了两袋水泥，然后就在工地上猝死了！你看看人家瑛太，每天搬完砖还有体力打乒乓球呢……
东京的月亮才不是蓝色的类、、、明晃晃的 亮黄色的 我不知道抬头看过了多少次、、东京也没有奇迹 冷漠 和相遇、、活着也并不需要勇气、、情感来自内心的空洞和浑浊 而电影永远都是骗人的
爱一个人，就是与她找到遥远的相似性。没人在意天空的飞艇，恰好你我同时抬头；偌大的流动都市，夜空中的蓝色将你我包裹。童年时脖颈上的小伤口，却是日后脑梗塞的真凶；发一则愿我被爱的短讯，悄然藏匿着真心。腋下出汗了我很在意，凉子在街头歌唱证明自己活着。想把一个人温柔地杀死，那是我的爱情。
抱歉这个X装得我难以下咽。即便卡司和音乐能够让我觉得这不是一部难看的电影，但绝对不是一部好看的电影。
这是一部讲述死亡与爱情的片子，我躺在座椅上，看电影出神，忽然手机里收到一封遗书，我哭着跑出影院给他电话，他还没有跳下去，我们一起聊爱情，我回去发现包包不见了，后来发现朋友帮我拿到第一排，我第一排狂哭，导演和演员看着我。在片场门口聊天，我说我们都像导演。真疯狂啊，喝醉了。
“房租65000，叙利亚，恐怖主义，瓦斯费，电话费，地震…想见你。”生活那么琐碎，充满沮丧和无意义，但我很想见你。
致郁系电影，失落的情绪像一张灰色网，笼罩着每一个无力回天的人，丧得无力，丧得颓唐，丧得无依无靠，不敢信任爱情，不敢相信幸福，丧得随时可以悄无声息地死去，幸好，结尾给出了一点点小光亮，石桥静河和池松壮亮两张方脸，挺有夫妻相的，下一次可以再合作。
桑内特认为“城市是陌生人较为可能相遇的地方”，カッコイイ的两位异质主角便不期相遇，在深蓝色下轨线相交，止住了进一步的流动（浪）。所有在晚上远眺过灯火，驻足凝视过广告牌的射灯白，用异质方法体验/摆脱过孤独的人，都觉得他们就是自己。可惜，并不是所有人都被人曾经爱过。
主角们的生活质量像片中所有的食物一样，冰冷成批量的油炸鸡肉食品，塑料包装，微波炉加热，大家都在吃这种东西，过这样的生活，现代大都市里普通蚂蚁的爱情。