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1 ) 《魔镜3D》里的PK：中韩泰恐怖片谁是“鬼王”
本片的 金成浩、Pakphum Wongjinda、彭发三位导演分别有“韩国鬼王”、“泰国鬼王”、“香港鬼王”之称。如今三大鬼王在片中聚首，围绕 “魔镜”这个元素，就在本国拍摄，讲述了发生在中、韩、泰三个国家的三则人间怪谈，合作中无形也有了PK的意味。
三部短片主题不同：电话；奶奶；电影；风格各异：传统恐怖、温情恐怖、恐怖喜剧。看上去三位高手使用的不同剑招，似乎无从比较，但同场竞技间终究流露出三地恐怖片不同的创作力与活力。
三地鬼王谁最“见鬼”，或许也昭示了三地恐怖片未来的不同的现状与未来。无心插柳之间，一部良心恐怖片《魔镜3D》，竟具有了审视三地恐怖片命运的意味。
《手机》：老去的韩式恐怖
韩国恐怖片，真的老了。
故事讲述李彩英扮演的女主角，在遭遇车祸腿部受伤之后在家静养。百无聊赖之中，用手机结识了一个谈得来的陌生网友。但故事越来越诡异，有如鬼怪索命一般，终究难逃。
作为拍摄过《鬼镜》的韩国导演金成浩，为本片带来的是经典的韩国恐怖片范儿：美丽柔弱的妹纸，稀少的台词，现代气息的都市氛围、逐渐收紧的心理惊悚、一惊一乍的音效、血腥重口的场景，以及吓死人不偿命的音效。
影片主题是韩国恐怖片的标配：看似冤魂索命，实则是精心布局，人心比鬼更恐怖，终究善恶有报，各有善终。甚至影片元素也似曾相识：忽闪忽灭的楼梯灯光、掉落的剪刀、扎入脸颊的玻璃碎片等。
以上所有的一切都曾成就韩国恐怖片的一段盛世风光，但一再的重复也最终令韩国恐怖片陷入停滞，当一个恐怖片类型再找不到新花样吓唬观众的时候，离见鬼的日子也就不远了。
《奶奶》：泰式恐怖背后的东方伦理
三个故事中最有味道的，还是《奶奶》。
祖孙之间的生活原本平静，慈祥的奶奶总是对孙子百般呵护，但平静的生活中却总有些奇怪的地方。有一天，奶奶去世了，孙子再次失踪，真相才就此揭开……
泰国导演Pakphum Wongjinda拍摄的本片，令人无法不联想起《三更》中陈可辛导演的段落——《回家》。长镜头、慢节奏和留白，再配以演员的安静表演和后期音效，一个原本平淡的故事逐渐揪心，惊悚气氛和不安感如水般渗入观众心里，直到恐怖达到最高峰，故事突然急转直下，道出老一辈的情比金坚与物质社会的子欲养而亲不在，万般恐怖，终究深情。
《奶奶》中当然有泰国恐怖片常见的那套东西，比如祖孙戏，可是却在过往沉珂中另见乾坤。泰国恐怖片，果然还有板斧没有用完。
《电影》：恐怖+喜剧的非传统华语恐怖片
最有惊喜的，是《电影》。原来彭发还可以拍出这么好玩的恐怖片。
在拍摄一部民国题材惊悚片的片场中，男主角上厕所的时候碰到鬼，随后女二突然鬼上身，男女主角吓到飙泪，还要跟女二对戏，结果影片成片的惊悚效果出奇地好，还拿到了国际电影节的奖项。
一则脑洞大开的片场宫心计，拿国产惊悚片常见的山寨大开玩笑，顺便自黑一把片场苦逼史，30分钟讲尽片场花絮、电影圈潜规则以及片场闹鬼等多种元素，拿惊悚当笑料奇招尽出，恐怖与喜剧相结合的戏中戏尽显妙趣横生，令人笑到飙泪又细思极恐。
这一次的彭发实在令人惊喜，过往的恐怖片板斧弃之不用，拍出一部喜剧版的“用传奇法，而以志怪，变幻之状，如在目前”，实在是为华语恐怖片争一口气。
谁最恐怖不重要，恐怖片的未来才重要
若要笔者排出心中的1、2、3，固然是《奶奶》赢过《电影》，《手机》较弱。但观众自有心中选择。总体而言，三部短片可谓各擅其场，素质远胜近年来在中国大银幕上出现的恐怖片。
亚洲恐怖片的黄金时代早已过去，日式恐怖片式微之下，韩国恐怖片崛起又衰落，泰国恐怖片一度凭借泰式风味后来居上，却也渐渐堙没，华语恐怖片在上世纪90年代之后，已经许久未见佳作，今日的同台较量，与其说是王者争锋，不如说更多是伤感。
实际上，谁赢谁输不重要，三部短片的较量更不能代表三国恐怖片的水准与未来，但以窥见豹，终究能够看出三国恐怖片的气运。
近几年恐怖片类型有势微迹象，新片层出，影片质量本身并无突飞猛进。尤其是在吓人技巧方面可谓停滞不前，但《魔镜3D》三方竞技之下，竟有带出些许新意，或许，这种跨地合拍片真如武林高手的切磋较量一样，能够带出武功新境也未可知。
无论如何，尽管人人说怕见鬼，但能让观众吓到见鬼的恐怖片才有看头。《魔镜3D》的诚意在于够吓人，这种能够在电影院把观众吓住的恐怖片如果再多一些，恐怖片的未来自然也就不会“见鬼”了。
2 ) 魔镜3D
15年看的
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故事一共三个单元
第一个故事
女主因下肢骨折 而待在家中疗养。一日，她收到了一件莫名其妙的快递，打开是一面镜子。她好饿网友聊天，网友称就在她身后……女主后来演了瑜伽学院二的女主
第二个故事
好像是讲亲情的，但有些恐怖细节……
第三个故事
男女主在拍摄现场拍戏，(好像是女主因为什么无法正常拍戏了) 最后为了拍摄效果只得拿面具套头 然后后期制作…最后的成片很好…结果，恐怖的事情发生了……
3 ) 分段式，有真鬼作祟（强烈推荐第二个故事）
文/梦见乌鸦 别看华语电影恐怖惊悚电影市场那么惨淡和粗糙，但之前对这部《魔镜3D》还是比较期待。并不是因为《魔镜》这个还算是知名的IP，而是在于以下两点。
其一，这是一部我比较心水的分段式恐怖片；其二来自中韩泰三国的知名恐怖片导演一同完成了这部电影，从外表上看，似乎与国内那些不入流的伪灵异片电影划清界限。但该片的预告片效果又是那么烂，让人吐槽，加之该片档期飘忽，从最初的7月末，再到后来的8月中，最后9月底，然后又提档到现在的9月25日。让人感觉这部电影没什么底气，如果真得是一部优质恐怖片你跑个什么劲啊。
怀着忐忑的心情看了这部电影，总体评价，作为一个恐怖片粉丝来说，这不是一部惊喜的作品，但针对国内市场而言，《魔镜》绝对称得上是良心之作（但为什么宣传物料那么烂，又没什么底气呢），具体效果如何，如下分解。 首先来说，这部电影不推荐恐怖片粉丝去看，因为只要你喜欢恐怖片且有所阅历，基本都能看出第一个和第三个故事是抄的，只有第二故事好看，且个人很喜欢，但为一个短片去看电影实在不值当。不过如果你平时不怎么看恐怖片，这部《魔镜》倒是可以看看。
闲话审查与片名《魔镜》
分析该片之前，还要插一句，众所周知，国内恐怖片由于审查制度而言，是不能出现鬼的，所以如今有那么多的伪灵异。但对于那些来自国外的电影该如何判定呢？标准又在哪里？
《魔镜》从出品方来看，是国内作品，也是拿了龙标的，但其中有两个故事确实是两个外国导演拍得外国故事，算是进口货，从某种意义上来说算作合拍片。那么审查制度对于这部在国内公映，但其中又有外国出品方的恐怖片该如何判定？
明确要指出的是，这部三段式作品其中确有一部鬼片，是真正的鬼片。那么审查制度对这种如“俄罗斯套娃”一般的作品，国内出品套国外制作的电影，难道不适用吗？ 当然能在大银幕上看到一部纯正的鬼片还是非常爽快，但就是想知道标准在哪里？为什么有的国内恐怖片编导绞尽脑汁要回避审查，导致电影效果乏善可陈。
这样一部作品，其中一个故事却明目张胆的大走灵异路线，这是何故，审查标准在哪里？难道是为了显示他国落后的封建迷信思想而突出自身的优越感吗？当然是一句玩笑话，只是有感而发。（据说该片档期迟迟未定就是由于片中的灵异太过于暴露导致审查不过，但总体感觉像是片方营销的噱头，作为营销狗，这点小伎俩还是了解滴） 还要说下电影的片名，《魔镜》，来源于上世纪1999年阿甘导演的那部同名作品，电影出品方是香港，后来内地公映换了个名字叫做《古镜怪谈》，当时网罗了谢霆锋、林心如、徐帆等两岸当红明星。
一块古董梳妆台引发三个不同年代的恐怖故事，虽说作为引进内地的作品，没有出现鬼怪，但恐怖气氛做的很棒。但那部《魔镜》最大的意义还在于，为适应内地审查制度，而玩的“人扮鬼+精神分裂”噱头来掩盖灵异，该片是第一部！对于这部小时候看得恐怖片也不知道爱也好还是恨也好，一部电影开了一个内地国产恐怖烂片的大坑，就是从那个时候开始的。
分段式恐怖片的优势
而这部《魔镜3D》，还是阿甘（刘晓光）担任制片，在这个IP满天飞的时代，本片也是赶上了“IP热”。个人认为其实没有必要，因为三段式故事中，除了第一个镜子是重要道具外，其余两个故事跟镜子关系不大，另外《魔镜》这名字总让人想起了白雪公主，不知道的还以为童话片，这是个问题。而关于本片的三段式无可厚非。
个人是非常喜欢这种恐怖片模式，因为恐怖片本来就是一个被玩烂了的题材，吓人噱头就那么三板斧，90分钟的片长讲一个故事有时候真的找不到太多情节和噱头来支撑，反而这种如市井传说的小故事短小精悍，就像听鬼故事一样麻雀虽小五脏俱全，拍得好了还能拍出更深的内涵和新意，比如本片中的第二个故事。 本片的三段式跟老版一块镜子串起来三个年代不同的故事不一样，后者是一条主线上的三段式，本片三个故事之间并无联系。分别来自三个国家，跟当年的《三更》系列和《黑夜》倒是很像。有意思的是，当年的老版《魔镜》没有鬼，且开创了“伪灵异”的先河，这部《魔镜》这多年之后倒是真正的出现了鬼，会不会再开一个潮流呢？此乃后话。 下面来看三个小故事，各有所长，且没有剧透。来自三国三位导演，有两个共同点，除了都是各自国家比较著名的恐怖片导演之外，还有一个特殊的地方，他们的作品分别都被好莱坞翻拍过。
《电话》：亏心事后鬼敲门
本片的导演是韩国导演金成浩，国内可能不太了解这位。他也是老牌恐怖片导演了，最出名的电影就是《照出凶灵》，后来这部电影被好莱坞买下版权，拍了一部电影叫做《鬼镜》，鲍小强主演，相信不少朋友都看过，看来金成浩还是对镜子题材鬼片很有见地。 《电话》是三片中与镜子联系最紧密的，故事很像泰国鬼片《死神十字路口》中的第一个故事《寂寞》，节奏完全一致，但主题是相反，后者一段阴差阳错的缘分，本片则是亏心事后鬼叫门。
大部分时间描写宅女发短信吊凯子，叙事平铺，节奏很慢，但循序渐进的恐怖片做得相当出色，后半部分才有点骇人的成分，最后女孩在黑暗中的摸索才是本片最为恐怖的地方。也许这是铺垫故事的一个方式，由浅入深的恐怖真正的恐怖。 结尾的闪回让我们明白了事情的真相，且这个自圆其说的故事并无牵强，收尾不错。
《奶奶》：阴阳相隔难耐亲情无界
本片的导演是泰国的Pakphum Wongjinda，名字一堆英文叫不出来，但作品各个有名，《凶间疑影》、《骇人手机》，还有那部著名的《13骇人游戏》，同样也被好莱坞翻拍过。这部《奶奶》是三段式中我最喜欢的，也是唯一一部鬼片，而且是明目张胆的玩灵异！ 一个不会说话只会“yaya”的小男孩，父母工作在外，只能由奶奶照顾，由此产生的灵异亲情故事。电影前半段循序渐进的渲染了祖孙情以及父母的冷漠，后半段奶奶意外故去，从而进入了恐怖的漩涡。电影没有一惊一乍的惊吓，却有那种令人背后发凉的感觉。
比如小孩一个人独自穿越车流湍急（其中路面还有为车祸死亡人描出的白痕，这个细节大赞），去小卖铺买吃的，被问之谁带你过的马路？小孩指了指空无一人的身边。这就是让人感受到恐怖的地方。尽管小孩不会说话，但谁都知道这是“奶奶”带着孩子来的。
但仔细想来，在惊悚之余体会到了温暖。电影中的家庭，不仅仅是一个特例，更是一个代表，本是一部纯正的鬼片，结尾处峰回路转，说鬼的同时也让人体会到了阴阳两隔的那种亲情。 结尾镜中的噱头明确了电影灵异的气质，这不仅仅是一部鬼片，他用了短短几分钟便说尽了三代人的真情，让人想起了叶伟信《回转寿尸》中最后一个大亮的故事《最后的晚餐》。 还需说一下，那个只会说“yaya”的小男孩，在泰语中，奶奶的发音好像是“kunya”，有没有“yaya”这个叫法也不太清楚，希望懂泰语的朋友给科普一下。
《剧组》：片场惊魂玩搞笑
最后一个故事的导演是彭发，关于此人不再赘述。只是说说这个故事。
整体《魔镜》这部电影的风格沿用了近期泰国分段式恐怖片中比较流行的模式，在几个纯粹惊悚的小故事之中，穿插一个由惊悚和搞笑组成的故事用来活跃气氛，就像高英培相声里那段《哭四出》一样，连续相同题材和风格的故事堆在一起看多了难免让人厌倦，需要一个不一样的故事出来活跃一下气氛。 本片有点像《鬼5虐》最后一个故事《片场惊魂》，都是在讲一个拍鬼片的剧组，进而遭遇亦幻亦真的灵异现象。这是一部无厘头作品，吓人场面不算出彩，但笑料极为丰富，光是看片中几个倒霉蛋“遇鬼”后洋相百出就能让观众忘记了这一部恐怖片，比如剧组成员听闻从胯下看对方能够看出对方是不是鬼，随后在拍摄时的形体各异让人笑掉大牙。
虽说电影里情节东拼西凑，可是整体上来说，这部无厘头的作品还是在这部电影中能给人留下很深的印象。另外导演彭发还自黑了一次，这与《片场惊魂》中那位导演恶搞自己的前作《鬼影》《连体阴》一样，有异曲同工之处。 总体而言，这部《魔镜》在整体新意不大的情况下，用了三种不同风格的故事完成了一部电影，在国内市场上还是比较少见的。同时电影的质感不错，尤其是第二故事非常好，电影这四颗星全是为这个故事打的，其他两个一般，且有雷同减一星。如今的恐怖片，故事很难在90分钟片长中寻找出更多的突破点，不如分开各个击破，这也就是如今分段式恐怖片越来越吃香的原因，但需要注意的是，分段式，每个故事必须要做到风格迥异，否则单一模式下同样的风格，就会让人吃腻。
4 ) .
5 ) 可以一看
从小到大第一次进电影院独自看恐怖片，只因为小时候给我留下深刻印象的古镜怪谈，现在想来很多人批评曾经的古镜怪谈是小成本垃圾制作的确挺后炮，对比看现在这部延续了ip的制作恐怖程度似乎不如旧作，当然也有值得肯定的地方。
三段故事和镜子的联系都略显牵强。韩国导演功力还行，一个简短的故事，场景单一人物单一但是氛围营造的不错，后面的心理战特别骇人。
泰国导演最让我惊喜，色调我喜欢，就像在安静地讲一个温情的故事，导演很会玩空镜头，枯树老屋似都有隐预，镜头也极具美感，老人死后后半段有点打乱氛围，稍微杂了点。
最后一个故事似乎是怕观众乏味，参杂了搞笑成分，这个故事可以当半喜剧看看，两个女主演的不错，有一段导演安排的抓胸情节，应该是刻意迎合观众口味硬加上去的，这个故事更像是一个调味剂。
对于喜欢细思恐极毛孔扩张的你，这三个故事可能都不适合你，不过论拍故事的能力，三位导演兼具，在进两年国产恐怖片中这部可以一看。
6 ) 《魔镜》，翻拍片值得看吗？
无意中翻到了《魔镜》这部电影，一部由韩国导演金成浩、泰国导演Pakphum Wongjinda、香港导演彭发联合执导的惊悚电影。分段式的结构，电影由三个不同的恐怖小故事组成，很符合我的口味。 电影总体质量不错，都是比较有名的导演，演员演技都挺好，就是剧情没有新意，大部分是翻拍照抄以前的一些泰国电影，由于看过原版，先入为主，对于翻拍的实在怀疑值不值得一看。 第一个故事:《电话》，故事情节和《鬼4虐》里的《寂寞》大致相同，一个在车祸中受伤的女人独自在家中，用手机与陌生男人发信息聊天，结果发现这个男人正是那天在车祸里丧生的人，阴魂索命，吓得女人在惊恐之中跳楼惨死。《电话》只是在结尾做了改编，将一个恐怖故事强行扭转成悬疑故事，原来是男人的女友装神弄鬼，前来报复。这样的尬之烂尾倒是有些像国产恐怖片的套路，相比之下，我还是更喜欢《寂寞》里的结尾，女人坠楼后，男人的灵车正好从她身边路过。 第二个故事:《奶奶》，比较典型的泰式恐怖片，四岁的孙子在爷爷奶奶的看护下长大，老人相继过世，但在迟迟还没有学会说话的孙子眼里他们并没有离去，他们依然陪伴在孙子左右。惊悚之于也有温情，细节也处理得很好，比如那只“见鬼”的狗，简直是实力演技担当，这真的是一部不靠音效而靠剧情撑起的恐怖片。不过，这个故事倒使我想起了泰国电影《送死》里面的《尸变阿公》，去世老人的心中依然有不朽的爱情。香港电影《Good Take》，同样也是讲述一段跨越生死的恋爱，老伴去世了，他仍把她的遗体留在身边，与她共同生活，哪怕是腐烂了。 第三个故事，《剧组》，翻拍泰国电影《鬼5虐》里的《片场惊魂》，电影片场遇见女鬼，既恐怖又搞笑，香港导演彭发擅长拍恐怖片，曾执导过《见鬼》系列、《童眼》等经典电影，他的电影风格，便是把港式恐怖和泰式恐怖结合在一起，有别于传统的香港恐怖片。 三个故事虽然是由三个国家合作拍摄完成，但是精髓仍在于泰国，除了第二个泰国故事外，另外两个故事都是改编自泰国电影里的经典桥段。虽创意不多，但是中规中矩，比起如今市场上一些故弄玄虚的国产惊悚片来说的话，这部电影算是比较优秀的了。
一邊寫稿子一邊看完的，第一個故事copy泰國那個「寂寞」，第三個故事copy「鬼5虐」。最搞笑的就是最后一個故事了，完全都是喜劇片。各位如果覺得能在國內看到這樣的鬼片就很知足，就好像廣電總局大發慈悲一樣，心裡就得到滿足了。。。只好說你們奴性咯。。。
韩国的最好最为深刻，泰国的感觉烂，中国的有点意思。
第三个故事特别好笑，笑翻全场！觉得孙坚很萌。
做成3D这点最惊悚！
第一次在电影院感受了下恐怖片，效果还不错，不过，这坑爹的3D真的有必要？感觉唯一的作用就是让你戴上眼镜更清楚一点。三个故事，第一个第二个中规中矩没什么亮点，也没啥意思，到是最后一个故事《电影》笑翻全场，还带点恐惧，算是值回一点票价
第一段有点恐怖 第二段温情 第三个搞笑。在影院能看到真鬼还是挺开心的。给个及格分吧
国产院线恐怖片正常发挥，没啥好说的。第3单元的“片场闹鬼”明显是本土化改编《鬼乱5》，《了不起的夜晚》从这里“借鉴”的痕迹更加明显（制片人夹带私货、卫生间借纸撞鬼、导演结局反转）
其实还不错
这应当是华语院线里一部里程碑的作品，因为沾了合拍项目的光，电影出现以及默认了鬼的存在，也是活久见系列！可惜三部短片整体素质都不高，韩国的像学生毕业作品，泰国的勉强还能称之为电影，第三部天朝的根本就是网络剧，而且是属于已经玩烂了的反转梗，毫无惊喜
第三个故事好萌！
如果没有抄袭的话，我能给四颗星！
😎魔镜魔镜，我是世界上最好看的人么！
我觉得你们也别要求太多 要知道这部是国产恐怖片唯一一部有鬼真实存在的了！细讲的话，第一部翻拍的泰国片，第二部有点港式诡异的温情，第三部就是闹着玩，孙坚一秒韩子生上身直到那一句：我视奸（是坚）。
放国产恐怖片里还可以了，记得小时候看古镜怪谈，林心如照着照着镜子头掉了，心理阴影面积至今存在，如今冲着这个ip去电影院看2015年魔镜，比想象中好，尤其是泰国故事奶奶，论恐怖程度韩国大于泰国大于中国，论质量泰国大于韩国大于中国。
三个故事都是合格的成熟的桥段，国产电影都能保持这个水准的话，还是可以一看的。
竟然是彭氏近年来最强作
没有新意，而且韩国和泰国那两段还强行中文配音，非常出戏
泰国＞韩国＞某国
第一个故事照抄泰国的那个，而且还没有泰国那个拍得好，太没有诚意。第二故事从环境上来说，就非常的完整，有几个全景镜头很有意思，是一个不错的部分。第三个故事，借用这么特殊的戏剧形式，仍旧只是拍成这样，就是玩乐。
有真鬼作祟。强烈推荐第二个故事：孤芳不自赏，表演者：杨天霸东霸tua！