野兽家园

尽管看过的朋友尽对我泼冷水，但是我不是一个容易被别人意见左右的人，特别是有点个人喜好的东西，所以我还是借着新年夜上半天班的机会跑到curzon soho看了下午场。ok,也许是3星电影，但在感情分上我给了4星。
因为我一直很期待这部片子，采用Arcade Fire的Wake Up而配乐的trailer让我吊足了胃口。而Spike Jonze当然是熟悉mv的同学都知道的名字。和Michel Gondry一样，由音乐短片转到正片，他们带来的天马行空的想像和不按牌理出牌的颠覆性，往往是正统导演所欠缺的。不能不说这种优点也会是致命缺点，而且正片和短小的mv类型上的不同，在没有‘work out'的时候，结果会是不那么理想，这部片子基本上温吞吞的review也许是这个道理。
改编自Maurice Sendak的同名图画书，原著是大人小孩都应该读的经典。非常薄的绘本，其魅力就在于留白。这次Spike Jonze和作家Dave Eggers把这个（非常）简单的故事硬拉到100多分钟电影的剧本，已经让人有了怀疑。确实有很多地方过为单薄，我已经对片中的一些情节模糊了！书中的野兽国是在Max的房间里长出来的，点睛之笔是在最后Max回到他房间里时妈妈给他的晚饭还没有凉。而在电影里改成他逃出家，然后回到家原来很生气的妈妈总算放下了悬着的心，这个改变虽然合理但我觉得少了点魔力。片子前半部所交代的单亲妈妈因为工作等等对小孩家庭有忽略，也是有点老生常谈，对于Spike Jonze我的期待会更多。
那么尽管有种种缺点，我还是推荐这部片子，因为画面非常美，电影里建造出来的野兽国是我想去的地方，表达的那种童真，自由自在无所顾忌的气氛，配上Karen O和童声合唱的有点类似Arcade Fire风格的原声，是让我非常感动的。
 Spike Jonze对于特效的处理，往往是不動聲色比较organic的，此片也不例外。野兽是穿着特制的服装，只有脸部的表情是电脑制作，因此保持了自然的感觉。这点他是和Michel Gondry, Wes Anderson一众属于同一阵营。实际上这部片子和狐狸爸爸有相似之处，都是关于一个被忽略的小孩，在另一个世界里找到自己，这个小孩淘气可爱，两个导演都提及四百击的主人公是他们所希望的形象。我对电影里的Max并不是特别满意，觉得还是有点'老嘎’ （小大人）但比起英国一帮stage school里教出来的一口私校口音的儿童演员要讨喜多了。
在看到Max坐着小船在茫茫大海上闪闪星空下飘到野兽国的时候，我多么想可以参与这部片的后期，片中的处理偏写实，我到希望可以是更加童话一些。
在书里野兽并没有名字而他们在野兽国里的疯狂行为被一句let the wild rumpus begin带过，电影里这些野兽不但有了名字，更赋予了性格，不但有了性格，更有了和现实世界一样的personal issues和担心。有的象斗嘴的老夫老妻，有的是脾气暴躁，有的爱做梦，这个可能是为了丰富情节需要，是不是赞同还是见仁见智。
实际上我听说这部片子是和狐狸爸爸差不多的时候，我的朋友也要去澳洲做后期，后来听说试映反响并不理想，整个拍摄都停顿下来，朋友结果也没去成，所以风波也预示了情节上会有一些欠缺，毕竟把这样一个言简意赅的故事改正长片不是一件容易的事。
尽管我絮絮叨叨地说很多，那么小孩子是怎样看待这部片子的呢？电影院里正好也有个小孩，我发现每到Max无法无天的时候（站到桌子上对妈妈说’我要吃了你！）或是野兽扔土球打野蛮架的时候，这个小孩便发出肆无忌惮的大笑，我开始有点担心这个家长待会回去可能要对付一番wild rumpus，而我也许会到唱片店买张原声。

对付讨厌孩子的方法就是让他独自面对自己所有的坏脾气。

情绪和脾气不需要划分正面和负面。我怀疑心理建设的指导有多大效用，因为所有的过程需要当事人自己亲历。比如Max，狂躁令所有教育失效，唯有野兽家园走一趟才能让他对负面情绪免疫。他是小朋友；正常的小朋友是应该躁郁、孤独和愤怒的；见识了野兽的凶猛小朋友自然知道如何控制和选择自己的情绪。

成人也是这样。我们都是野兽岛的常客。我们去岛上认识自己的破坏力、专横、嫉妒、懦弱、虚伪，然后选择离开以光鲜面示人。

成长，如同生产以及其他伴随的过程，自然且残酷。或者残酷都谈不上，这些事情就在那里，令人怜爱或者谓之残酷都是做作和多余之举。

所以，归根结底，我怀疑心理辅导的必要性。

逻辑是这样的，我们通常诉诸教育，教育真的有效么？教育者的资格又是哪里来的。如同科学不能回答我们所有的疑问，因为科学本身是我们创造的。自问自答可以么？那根本不需要提问吧。

这么说来，艾VV理直气壮说自己‘没有教养’就可以这样解释。

电影评级PG，可见他们盛赞原作但并没有真的搞清楚状况。分明应该是G级，松开小朋友的缰绳和保护让他们跳进去。野兽家园不是在每个小朋友的脑袋里么？

p.s. James Gandolfini (Tony 'Soprano')声音辨识度很高。

p.p.s. 据说半年后哈德逊河上迫降的当事人还有心理阴影以致无法正常洗澡和游泳。建议他们去野兽家园走一走。

作为一部形式上的“童话剧”，本片在文化主题上父权的缺失和母权的强调，显得多少有些另类。结合Spike Jonze暗淡、昏黄的的视觉风格，使得本片在主题上脱离了童话剧的常规主题，而是比较明显的表现了男性的“俄狄浦斯情结”。

本片的主人公及其野兽朋友表现出了惊人的野性和破坏力，大部分情况下，这被认为是男性的特征。

首先在电影的起始部，主人公在雪地里游戏时，他的情感需求是与姐姐（比主人公年长的女性）共同游戏，随后他的情感挫折由比主人公年长的男性所施加，一群比主人公年长的男孩破坏了他的城堡，带走了姐姐。这一部分作为电影的带入部，明确的表现了本片亲近母权，仇视父权的文化主题。

随后的部分，主人公注视“缺席”的父亲赠与的地球仪，暗示了父权的缺失。而母亲与她的男友的亲密行为（这其实是起始部男孩带走姐姐情节的重复），则进一步使得男孩的情感受挫。男孩的野性疯狂爆发，在母亲的呵斥下出走。

主人公在海上漂流后到达野兽国，遭遇了多位野兽朋友，较特别的是carol，需注意的是，carol在性格特点上情绪起伏不定、易怒，破坏力惊人，与主人公有着惊人的相似。男孩谎称自己是“国王”，以carol为首的野兽们欣然接受了，并从一堆尸骸中取出了王冠。这里需要明确的是：所谓的国王角色，其本质就是父亲的角色。结合随后的剧情可以得知，岛上曾经多次出现类似于男孩的“国王”，但失败的“国王”均被野兽们杀死，所以王冠在尸骸中。在此处“弑父”的主题彰显无疑。

紧接着，影片引入了另一个重要的女性角色KW，KW相对于其他野兽，显然更加成熟、稳重，属于在感情上成熟的女性角色。

男孩作为“国王”，也就是野兽们情感意义上的父亲，首先带领大家度过了短暂的快乐时光。但紧接着“国王”带领野兽建造家园的失败（虽然成功建成了城堡，但“国王所承诺的幸福并没有实现”），暗示了父亲在维系家庭关系中的无力。而危机的爆发正是由于KW将两只猫头鹰带入城堡，carol和主人公均无法听懂猫头鹰的语言。此处carol作为主人公的野兽化身，对于陌生人（猫头鹰）与成熟女性角色KW的接近，充满敌意。（此处情节与先前现实中男孩的两次情感挫折相同）在这一部分，电影主题中的“俄狄浦斯情结”，即：弑父恋母，得到了充分的体现。

随着家园幸福的破灭，男孩的“国王”身份彻底失败，愤怒的carol试图吃掉主人公。carol作为男孩的化身，在情感上试图杀死失败的“父亲”，这是一个明确的弑父情节。而这一危机的化解，正是源于女性角色KW，KW让男孩钻进自己的身体。此处的镜头，尤其是男孩在KW体内的部分，带有强烈的“从母体中孕育分娩”的暗示。再次强调了“恋母”。

随后男孩离开野兽国回到现实家中，母亲独自在家中等候男孩（没有在情感上敌对的陌生男性），男孩在情感上得到安慰。影片尾声。

因为是看的手机视频，所以只能草草浏览。作为史派克·琼斯导演的作品，电影存在明显的心理学暗示并不令人吃惊。但一部童话作品，被植入如此的主题，多少有些另类。换个角度说：史派克·琼斯总会有让人出乎意料的表现。

 那是在一座小岛上，赭色褐色的枯木枝丫把苍白的天空分割成不规则的几何形，稀薄的淡金色阳光穿过树枝，耀花了眼，仿佛浅玫瑰色的花瓣在空气里跳舞……

    那里是《野兽家园》，那是在马克斯的梦里。

    在进入这个梦之前，小男孩马克斯经历了一个很不痛快的下午。本来，他满心欢喜地搭了一座冰雪城堡，想得到妈妈和姐姐的赞美，结果家里的两个女人各自忙着和男朋友缠绵。他心里声嘶力竭地呐喊：“看看我，看看我的杰作。”却没有人搭理。之后事情奔着越来越坏的方向去，大孩子们毁了他的杰作，他在愤怒之下毁了姐姐给他的礼物，发泄之后却觉得后悔了，在忏悔中涌起对姐姐和妈妈的怨气，怨她们的忽视，这么怨着，他又愤怒了……

    马克斯对母亲和姐姐强烈的独占欲以及他对成年男性抱有的敌意，这种内容很容易把人诱拐到弗洛伊德的陷阱里，而《野兽家园》最初的吸引力，就在于导演斯派克·琼斯干脆利落地否决了任何理性的“过度阐释”的可能。在把这本“低幼”绘本搬上银幕时，琼斯还原了童年的非理性：心安理得地掠夺情感和关怀，难以排遣的孤独，不知所起的愤怒，无意识却又铭心刻骨的伤害和被伤害……在一开始的半个多小时里，《野兽家园》提供的是体验而非审视，那是融化了十几甚或几十年的时光，让坐在漆黑电影院里的我们，再一次地宣泄年幼时黑暗尖锐的负面情绪。

    当马克斯的冰雪城堡在大孩子的嗤笑里崩塌的时候，他的小世界也在那一刻崩塌，于是黄昏梦里的小船，成了这孩子的仓皇逃离。父亲送他的地球仪上，写着一句：送给我的“世界之王”，在海的彼端，他如愿做了“世界之王”，他的子民是一群毛茸茸的野兽。而这野兽家园，和他逃离的小家，怎么看上去这么像呢？兽们也有小团体和隔阂，也有漠然和奚落，也为了友爱与独占纠结不休。其实马克斯在野兽家园里应付的，原来在他的小生活里早已一一上演，甚至，当他刚闯入野兽家园时，兽们问他：“你知道怎么治愈孤独么？你知道怎么获得幸福么？”孤独，还是孤独，原来梦里它也如影随形。马克斯的野兽家园，与多萝西的奥兹国，是殊途同归的失乐园，就像多萝西终要回到堪萨斯的乡间，马克斯也只能回来，因为他无处可逃，逃到哪里都是困境。他只能独自和解。

    梦里醒来，马克斯仍然是那个贪婪的感情吸血鬼，索取母亲的怀抱和眼神。他还来不及学会悔恨和自省，他曾对兽们讲过的伤心故事——掉了牙的吸血鬼被同类孤零零地扔下——还来不及在他的生命里真正上演，但这一幕远远地在某一处等待着他，也终有一日，他得学会和孤独签下体面的协议。那时他仍然是会做梦的吧，梦里小岛上，阳光穿过褐色的枝丫……

    醒转来，我们翻开尼采的诗集，轻轻地读：这个世界犹如一扇开启的大门/门外是无垠的荒寒大漠。这首诗，叫《孤独》。

很阴郁。棕灰的颜色铺天盖地直逼结尾。只有米黄色的冬日阳光稍闲温柔，但也只是温柔于即将散失在凋零树群的界限里。
在有沙漠，海洋，丛林和荒坡的世界里，愤懑可以用奔跑角逐和纵声嚎叫来发泄，而孤独不能，有多大的体型，心还是软软小小的一团肉，孤独哀伤的盘踞在那里，脚尖点地画着圆圈，甚至都没有人有勇气力量伤害、驱赶或者恐吓它。挤作一团也并不会让世界变得更美好。你若知道，两颗心之间总共隔着十层体腔皮肤，一颗心的律动无法和谐另一颗用同样的频率共振，更不要说体外的气温摄氏零下，再柔韧的感觉也升华成丝丝缕缕的雾气，冰冻的脆且坚硬了。心是远的，发射的感情便似一头栽进黑洞，任凭光年速度飞跃，那另一颗心也仍然冻得瑟瑟发抖。
小孩子如何能够懂得治愈孤独呢？它们都说得那么明白了，他能够做的，也只是自始至终瞪着惊恐的眼睛，提着一颗惴惴的心，小小声的终于敢承认“我错了”。
爱他的人才懂得，当他无聊至极一俯身滚倒在书桌下的毛绒地毯上，用细细的指头轻轻扯长脚趾尖的丝袜，尖嫩细软的小声线讲述了一个关于吸血鬼的孤独的故事时，那个时候，心里才是最温柔最悲伤的，悲伤并且无能为力，无力到最后只能向他做出最抱歉的微笑而已。
他俩初次见面，它小心的嗅嗅他的味道，他也轻轻嗅嗅它的味道，它喉咙里发出低低的吼声，他也回敬它低低的吼声，它向他呲牙咧嘴，他也不甘示弱嘶嘶的吓唬它。然后它笑了，露出尖尖的满口牙齿。这应当就是“孤独的时候想随便拥抱哪一个人”的情形吧。
独特的象征主义色彩，冷硬和荒寒，疯癫与极度亢奋，在挤满了纠结长绒毛发的情节里只有一点点微弱的温暖流淌出来。那躲在树后爬满哀伤的脸和皱着的眉头，就算是嘴角大大的咧开，这个笑容仍然令人难受。
Carol告诫Max不要喂食给大狗，否则它会一直跟着你走。即是，索取和给予不等于陪伴，永远不能。
它都涉及人性了。为什么孤独以及如何摆脱孤独，为什么产生了爱以及如何表达和体会到爱，缺乏存在感与安全感，一切都没有解决，没有希望，没有方向，没有好的暗示，坏孩子最后也只能跑回家寻求妈妈暂时温暖的怀抱。也许他只想抹抹眼泪哭哭鼻子，一转眼就忘记了。怪兽仍然孤单。并且他们甚至开始担心该死的太阳第二天会不会死掉冷掉了。这也是在向尼采致敬么？

《孤独》——尼采
停下来，呆若木鸡
你回眸远视，任凭时光流逝
难道你真的丧失了理智
要在冬天来临之前，将这个世界回避

这个世界犹若一扇开启的大门
门外却是无垠的荒寒大漠
那个和我失去同样东西的人
已无法找到立足之地

你停下来，面如土色
你注定要在这寒冬中迷失方向
如同那直上的炊烟
在不停地寻找更加寒冷的空间

孩子都是缺乏安全感的。
所以总是喜欢让自己呆在一个狭小的密闭空间，或者自制一个让自己安心的空间。只有狭小的空间让我们感到安心，MAX建了ice hole。我钻到了靠着墙的桌子底下，用凳子挡住自己。又或者钻到被子里，想象被子可以为我们隔绝所有的危险。然后透过小小的孔往外张望，静静享受着这种安全的错觉。

孩子都是容易孤独的。
正如Max，在桌子底下拽妈妈的丝袜，企图引起妈妈的注意。
正如Carol，当朋友认识了新的朋友，自己会变得不安、失落甚至愤怒失控。最后它心底无比惧怕孤独。
正如Douglas，说话从来不被重视，受伤痛苦，却只能自己默默自理。

孩子都是容易满足、容易快乐的。
Max简单的一个承诺，就可以给他们带来无限的希望憧憬。在一起的一次狂欢就可以彼此交心，相拥而睡。
每个新的想法，都能给他们带来无限的想象和充沛的精力。

孩子都是野性的。
愤怒的时候，高兴地时候，兴奋地时候，无聊的时候，都喜欢嘶吼、怪叫。
我们的心里正如电影的背景音乐般，长期亢奋、跌宕起伏。
我们热爱狂奔，热衷于分成正邪两派进行“战争”。

孩子都是简单的。
Carol和KW有了矛盾，Max提出了打一场仗来解决。
Max突发奇想想建个城堡，大家就去做了。
Max喜欢Carol，就给他拥抱，Carol喜欢Max，就把他带到自己的秘密基地。
Carol、Judith在讨厌Max的时候，会毫不掩饰的放狠话，说要吃掉Max

孩子都是敏感、怕受伤的。
Max在自己的冰窟窿被砸毁后痛哭不已。
Judith在发现Max和Carol的关系更好的时候，马上心生愤怒。
Carol 把自己的心里对朋友的美好想法都藏在了秘密基地，基地的外面是荒芜的沙漠。Carol说曾经这里都是树林。是的，就像我们，曾经对所有人从不设防，心里珍视的一切袒露人前。随着我们的成长，大家有了自己的想法，一些自己的小世界不再被自己在乎的伙伴们兼容了，于是曾经的树林变成了沙漠，变的荒芜。虽然伙伴还在身边，可是当初的小想法都藏到了一个秘密的心底，只对特别的人开放。

孩子最终都是要回家的。
在我们玩过了，野过了，伤心了，累了，最终都会回到家里，因为那里有我们的爸爸妈妈，有关心我们的人。
这是孩子最好的归宿，直到孩子长大，准备好自己的成人远行。在此之前，家是我们最温暖的地方。

其实这些不同的怪兽，都只是不同个性的孩子，都是需要渴望呵护的孩子。感情丰富却又敏感脆弱的Carol，中规中矩的Alexander，嘴巴恶毒的Judith，总是跟在女孩子后面的Ira，高大木讷的Bull，到处蹦弹却不受重视的小个子Douglas，孩子群中相对略显成熟、喜欢交新朋友的KW，这不都是我们童年遇到过的小伙伴吗？

城堡、国王、地道、秘密空间、一班一起疯的伙伴、没有死亡战争游戏、理所当然自己是正派的、自由自在撒欢的跑、打滚、累了相拥而睡的无间。

我可以想象20年前的我若看到这些心里会无比的激动兴奋，我几乎能肯定这一切会打动那时候的我。可是，这毕竟是20年后的我。

我能理解这一切，但是我却不能感同身受。只有隐约的一些熟悉。

因为我已远离了童年，儿童对世界的好奇，敏感，细腻，脆弱都已离我远去。

这些让我们敏感捕捉快乐，悲伤的能力早已流逝。

是的，很感慨，但不遗憾。

失去这一切是代价，换来的是心灵的成长。会有新的依托，新的归宿，新的快乐悲伤。会变得坚毅、担当、直面世界、直面自己。

可悲的是，很多人的心已经告别了童年后，就没有了归宿。它既没有迈入成熟的境界，却又无法折返。

于是灵魂就在这无所依托中流浪，直到承载的肉体不断衰老到无法承受。

在他们眼里，这部片子一无是处，因为他们已经失去了察觉这些快乐的心。

The place 'Where the wild things are' is not just only a island of monsters, but also a settlement with lots of pieces of my childhood.

多年之后看到这部电影，忽然察觉，
那些心里的怪物们都去哪里了？
那些心里的狂野都去哪里了？
那些一起癫狂的小伙伴去哪里了？
童年的脆弱、敏感、孤独、不安、开心、癫狂、朋友、幻想都去哪里了？

就像《那些花儿》唱的：“她们已经被风吹走散落在天涯”

谢谢Spike Jonze 和 Maurice Sendak，让我穿越时空，看到了儿时自己。虽然我不能体会那个疯疯癫癫的我在兴奋个什么劲，就像每个大人都是从孩子过来的，却永远不能完全理解孩子一般。

但是，我知道，那个癫狂撒野的死孩子就是我。