剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 人鬼人
本片由香港导演许鞍华执导，导致本该是恐怖片的走向，由细腻入微的视听刻画，人与鬼的存在成为了扑所迷离的状况。并且加之导演的温情，让一部黑暗影调的电影，变得情真意切，有了独特的暖意，给人以安心。
首先，导演在叙事上，就十分复杂。借鬼上身的灵异奇观，影片讲述着的是一个断头讨债的故事，一个凄惨的爱情悲剧，一个迟到了的成长故事。三个叙述以讨债和成长为主线，爱情恐怖为支线展开讲述。在时间上，现实的Peter遇到jurn，相知相爱，Peter去找寻答案，讨债人对Peter的下手。都是在同一个线性时空中的，顺时叙事。而爱情叙事，以回忆加虚幻时空，是一种独立时空，又与现实有所联系的时空。随着最后小琴的结尾，虚幻的爱情时空终将消散，记忆里的一切似乎也都随之小琴的消失而消失。最后一个叙事是成长，两次父亲的到来，同样的话同样的三角巧克力，都是一种现实时间下的灵异空间。也可以说是主观幻想，或者是Peter的潜意识空间。此外，本片除了现实时空外还有着一个回忆时空，这个是催债人故事的根源，就是那场车祸，小失误酿成的大悲剧。影片在这样的真真假假的时间上空间上，建立起的是导演想说的话，建立起的是一个真实的有情感的人间空间。
精神分析学家拉康认为，人有三种阶段该面对两次镜子，第一次面镜子是认识到生理上的自我，而第二次则是认识或想起精神上的自我。而在影片中，jurn面对镜子是为了让观众更好的理解鬼上身，区分jurn和小琴。但Peter的照镜子和换时空这是绝不一样的，是一种寻找自我的一个过程。“照镜子”的过程，其中，老父亲的两次出现，都是在重复着那句话“我常常说做人要堂堂正正，有错要承认，被打要站直。”这不仅是老父亲的托梦，其实更多是Peter对照自己，从继承中认识自我找回迷失自我的体现。结合整部影片其实也是Peter的一个对自我的救赎，从父亲那认识到了责任担当，从孩子那里得到了乐于助人，最后从jurn那里学会了爱人。全片如《无人知晓》一样把鬼与人放在了一个同一种人物塑造上，让人难以区分鬼与人，很少有绝对的善与恶，缺失了鬼的典型性。同时还塑造了一个象征性元素，地铁戏子的形象，外表化妆成鬼的人，在人鬼人之间，导演把阴阳融在了情中，最终归到人的身上。这是一种很特殊的协调与认知。打破了传统人鬼殊途的刻板印象，给了观众一种新的观察与新的理解。
为了增强恐怖效果，影片多用无头男(鬼)的视点，和一些快速移动镜头。但在影片整体来说还是一部对人类有教育，思考意义的影片。人鬼再到人的阴阳共生的太极思路，符合了中国观众的审美需求，平滑了人物，更利于Peter的个人成长，也利于导演的情感追求。
2 ) 没有标题 剧透慎入
一个主线数个支线
主线：15年前的无头人车祸案 无头人一直以为是Peter父亲推了自己才死 所以一直缠着Peter父亲 （而后June恢复记忆后说了其实我因为后面有人蹲下去捡钱撞到了Peter父亲才推了无头人）
Peter被附身后对自己家里涂红漆 还有Peter父亲一直被鬼缠 都是围绕这条线展开
支线：孤岛上的小琴割脉自杀 因为Peter开解了小琴（附身在胖妞身上） 所以小琴跟着他们回来 时而附身在June身上跟Peter约会 从Peter知道June跟他父亲在疗养院对望了很久 然后去问她 （那时候是小琴附身状态） 小琴不知道怎么回答，还有小琴跟小松玩得很好 其实是她弟弟 这些细节可以看出 没有画眼影的舒淇就是小琴 有画眼影的是June本人没有被附身
还有一些零零散散的支线
比如小松的母亲被隔壁二奶附身，因为小松母亲碎言碎语说了隔壁二奶的坏话惹她生气 小松哭着说自己妈妈怪怪的时候 其实被附身后的妈妈扔下楼 已经死了 是在求助
比如Peter一开始在地铁上一直会看到的那个小凤仙造型的 以为是鬼其实是人
3 ) 关于海报上谷祖琳在地铁的小凤仙装造型解惑
一直很纳闷，记得小时候看到过的幽灵人间里面经常有个白脸女鬼坐地铁，画着一个死人脸，穿着一身黑，拿着一把油纸伞的女人经常表情木讷的坐在上面。一直到后来eason忍无可忍跑到女鬼跟前大声质问，于是便产生如下的无厘头式对话
“你究竟是人是鬼”
“你神经病啊，我当然是人”
“骂我是神经病，那好你就是人，你是人干嘛画着个死人装，跟个鬼一样”
“人家练完舞来不及换啊，你才是满身是血，自己害怕还来骂人家，55555~~”
可是时隔多年，我再看时，这个片段却离奇失踪了。
无论是港版DVD，还是各个论坛压制的资源，又或者是优酷，爱奇艺，统统没有这一片段。
后来查了下，据说当时的海报被宣传张贴在地铁，因为太过恐怖，被地铁封杀。
而谷祖琳客串的戏份更被遭到一刀切，所以到后来的庆功宴，谷祖琳都没来现场~~
所以，导演许鞍华才在第二部里面邀请谷祖琳参加当女主，继续以小凤仙装女鬼造型和大家见面，算是弥补不足吧。才有了后来的幽灵人间之鬼味人间，而海报宣传被张贴在巴士站。
明显两部的海报背景不同，第一部是在地铁上。第二部是在巴士上面。
所以当年有幸看的是VCD版本，这一桥段并没被阉割。
而后来发行的港版DVD都不会有这一片段。
此图为谷祖琳在幽1的删减片段画面：
此图为谷祖琳在幽2预告片造型：
所以这也就能解释在地铁上众人神态各异排在一起坐，中间最显眼的白脸女鬼在片中无故失踪了。
4 ) 感觉二十年后才看懂这部电影
年轻时候当鬼片看，因为喜欢看恐怖片。今天突然想重温下香港老片子，翻出来重新看了一遍，发现其实讲的是两个痴男怨女的故事--是滴，我认为June只是两人相识的契机，真正在谈感情的是Peter和小琴。一直觉得Eason是个很不错的演员，可惜后来基本不演戏了，专攻唱歌了。
看完最后一幕配上那首歌特别感伤，难道是在怀念我逝去的青春，哈哈哈！今天看片头发现是许鞍华导演还蛮惊讶，因为印象里许导是文艺片专业户，咋还导演过鬼片。看完就知道还是文艺片。
另外，一直还挺喜欢李灿森，演技不错。可是每次都是这种贱贱的角色，感觉他被外表拖累了，一直没有那个运气红起来，现在好像都没见到他的踪影了。
还有那个出租车桥段，真的太搞笑，三个人都太可爱！
5 ) 。
过去的香港电影人真的把自己的城市利用得太好，是充分的完全的，无论是市井烟火，无厘头笑话，美食，梦想，时髦，功夫片，港女精神，赌神，警察，各种传说故事，狮子山下精神，…非常有风格的电影，舒淇好美好嫩，穿着棒球服气垫鞋渔网袜谁都会爱上她吧！充满了搞笑幽默，无论是西蒙这个朋友还是地铁上的女鬼演员，最后无头鬼伤心的觉得自己死得好无聊，耿耿于心的复仇也好可笑，不难看懂无头人，舒淇小时候和长大后，皮特和父亲关系，叙事清楚，风格独特，市井和恐怖迷离交错的氛围，搞笑和恐怖一张一弛的把握，编剧+导演无敌， 我说的“利用”可能可以参考林心如的华灯初上后的采访吧，她说韩剧很注重宣传他们的美食和旅游，什么时候外国人看了中国故事也会好想吃中国的火锅等等。比如《爱情神话》《乔家的儿女》，故事充满了当地地方肌理，
6 ) 清晰解读许鞍华的幽灵人间
这部电影其实在上高中那会儿就看过了，大概是2009年在网吧看的，看完之后一头雾水，完全搞不懂电影到底在讲什么，总觉得这是一个没头没尾的故事，很多疑惑。现在是2019年4月13日下午不到四点，我又重温了一下这部电影，算是回顾一下以前的青春时光吧，不过这次关于这部电影的所有疑惑全部解开，下面是关于这部电影的剧情解读，没看懂的可以了解一下。
男主Peter在迪厅认识了有阴阳眼女主June，有一次他俩和几个朋友在长洲海滩游玩，其中一个叫胖妹的女生被鬼上了身，Peter助人为乐，亲了胖妹，这个女鬼其实就是小琴，因为男朋友抛弃而自杀。自从长洲游玩回来，小琴就上了June的身，然后和Peter谈恋爱，Peter确从未发觉。直到有一天他发现父亲的死和June有关，原来十五年前，女主June偷渡来到香港来找自己的父母，结果刚到西环就亲眼目睹了凄惨的车祸现场，受害者成了无头男鬼，认定Peter的父亲就是推自己摔跤导致被害的凶手，后来June跟无头男鬼解释原来当初Peter的父亲并不是故意去推这个受害者的，当时很多人挤在一起等巴士，其中有一个人蹲下来捡硬币结果撞到Peter的父亲，随后惯性原理一推把受害者推到街上被车撞死，这就是一场误会。男鬼的问题解决了，然后是这个小琴女鬼的问题，电影没有给出正式的结局，最后小琴女鬼问Peter：还想我么？！！确实有点渗人。那么问题来了，怎么区分June到底有没有鬼上身呢，其实很简单，June本身是妓女（虽然我不想承认，但这是事实），喜欢浓妆艳抹，小琴上身之后就会很清纯，而且最后Peter也明白了小琴原来就是那位被鬼上身母亲（惠英红饰）的女儿。大致剧情就是这样的，这部电影揭示了很多香港社会的一些问题，比如偷渡、孤寡老人、无业青年、红灯区、出轨等等，许鞍华想通过幽灵鬼怪来展露小人物的喜怒哀乐，很有创意也很有诚意，尤其是这部电影的海报，真的韵味十足，让我想起了宫崎骏的《千与千寻》，总之，我要给这部电影高分，希望大家不要喷我，谢谢。
给个好评，喜欢这种晕晕乎乎、有点搞笑的小恐怖片，为什么淋红油，因为冤无头生前是追债佬。惠英红showtime~ // DVD版完全没看见谷祖琳（即海报上最抢眼的女鬼），是因为地铁投诉破坏形象，其实他们是想片方改海报，但海报是合成的告不了，寰亚就把地铁戏都删掉了但海报留住。舒淇当时刚拍完北京乐与路又马上要去拍千禧曼波，许鞍华觉得她气质合适但“状态很差”，但又懒得说她。感觉许鞍华拍戏一直妥协再妥协，做项目永远不求完美只求按时上线，所以质量时好时坏反反复复，她也无所谓的样子，很好值得打工人学习。
恐怖片好在可以作为温情故事的皮囊，像《孤堡惊魂》一样当真正情感显露时，恐惧完全不值得一提；电影的故事题材（无头男和等情人不得割腕自杀的女孩都像日常的都市传说）、细节设置（前后成扣的故事、舒淇的死人妆、吴君如和张达明的爆笑客串）、父子情和爱情的双线编排、香港社会扫描式的全面呈现，还有动态美人舒淇，凝聚在这诙谐又扣人心弦的电影里，20年前的香港鬼片真的太好了
偷渡来的阴阳眼北姑遇见偶然断头事件，15年后被殉情女魂上身，和断头事件男主儿子拍拖。断头男死因只是被人捡东西的时候不小心推了出去，却怀恨在心十几年要找回自己的头，还害死了一个小男孩。殉情女的男朋友说不定就是赶着去找她却死在了半路的断头男。世事难料。黄秋生的断头男演得太棒，惠英红被上身那段也超赞，主角医生和舒淇都很在线，舒淇白话讲得很不错，纠缠她的男人有点太工具人。片子一开场就很惊悚，中间还有幽默搞笑，好几个镜头很好看，灯光氛围讲究，比现在很多院线片都好。许导的《夜与雾》也很不错，看来还蛮适合拍悬疑惊悚片。
恐怖氛围先靠诡异配乐烘托，冷色调画面，人物刷白脸妆容，倾斜镜头广角拍摄。多次鬼上身吓唬人，再故布疑阵反转下。主线剧情归结为一起十五年前的误会，这样弄成无力感，白白折腾大半天。
小时候在电视上看过一遍，昨天再看竟然只记得医生手臂上的鹰嘴纹身C，莫非我小时候就注定要狂野一辈子了？（¯﹃¯）
#香港电影资料馆#一点都不吓人，整体看起来是穿插着都市传说的青年恋爱奇遇。主要靠两个故仔串联起来，西环车祸无头鬼和长洲为情扼腕女鬼的故事。比较有趣的是结尾一个小高潮解答了无头鬼为什么要缠着陈奕迅，那里让人出戏到《神经侠侣》里陈奕迅的追贼戏。结尾还有一个反转把长洲的故事也和陈奕迅联系起来。全面最想要突出的感情其实是陈奕迅和家人的亲情，刻画细腻，一看就是知道这才是导演擅长的部分，但是却像是游离在主线之外的情节。
当许鞍华导演遭遇香港类型片，证明谁都有软肋，这剧本不是一般的扯淡，叙事不是一般的乱，表演不是一般的差。
许鞍华挺冤的，这么无厘头的剧本，换个人不知道拍成什么样，类似烂鬼片太多，毕竟搞艺术的还是有不同
那个时候的（90年代左右）的鬼片都是这个调调，不知道为什么感觉很东京巴比伦（或者相反）。。鬼片往往是弱者的赞歌，他们的执念只能用死来完成，最后的结果却肯定是灰飞烟灭
港片好吓人，自己人最明白自己人怕什么
手机电影，却也不赖。
李灿森把我帅醒了
这片被评这样的低分真是让人无奈，或许更多的人是冲着恐怖刺激的心情去看的吧，这完全是一部有条不紊的文艺片，在香港这个快节奏的社会，能这么从容地控制电影的，真是极少数极少数。导演运用了很多由远拉近的恐怖片惯用伎俩，但是却“意外”地无一出鬼吓人，这点我认为很不错，否则就真的很俗了，另外
比起II，至少这部把故事讲得很清楚了，而且有种世情在里面，较好。
許鞍華導演的作品，即便只是一部鬼片，也因其而不僅僅是一部鬼片，影片的劇本相當細緻。同樣是表現鬼上身，陳奕迅就明顯不如惠英紅，所以後者才能提名香港電影金像獎最佳女配角。影片做得最好的是黃霑的父親線，溫情四溢。張達明客串的的士司機一場戲，全片最具喜劇效果。
原来鬼片也是香港新浪潮的一个重要分支
旺財，我常常說做人要行得正站得直。有錯要承認，被打要站好。 我這個人沒什麽成就。書讀得不多，也不太懂怎么教你。 可是不過發生了什麽事，我都一定會支持你。 因為你是我兒子。 但是如果你說謊欺騙我。我就會很心痛。 喏，我知道你喜歡吃這種三角巧克力，特地買給你吃。
不得不说，许鞍华拍片真杂。本片差不多是和《男人四十》同时拍的，确实与别的香港恐怖片有点不一样的东西。可是黄秋生死得好无稽，整个故事更加无稽，舒淇的神出鬼没根本解释不通。
许鞍华相隔20年后再次指导鬼片。从都市传说切入叙事创意不俗，引领着当时的千禧年流行文化色彩，从美术布景到服装设计都令人赞叹。再度翻炒80年代初期《撞到正》的手法：长洲岛、鬼上身、模糊不清的人鬼界限，唯独欠缺萧芳芳当年那种疯癫的喜剧演绎。这个剧本太过马虎和偷懒，不少关键场景没有写透，草率交代就转下一场，令高潮揭秘的一场（无头人的复仇动机）也灵气尽失只剩下蹩脚的冷幽默。一人分饰两角的舒淇开始展现演技，阴阳眼女孩的几场戏像是从侯孝贤《千禧曼波》的片场穿越而来。
冤无头，债无主