9号秘事第四季

电视剧市场竞争激烈，且多半时间都是很浮躁的。不说国剧刚开年就已经诞生了好几部蝉联微博热搜的“话题（烂）剧”，美剧和日韩剧的编辑们也是各种推陈出新，绞尽了脑汁要抓住观众眼球。 相比之下，英剧大多都比较小众了。 《9号秘事》下的一个话题是关于它和前英剧《黑镜》的比较，后者自从变美剧之后，画风和更新频率都变了，大有加量不加价的态势。粉丝们对之褒贬不一，我个人看来，感觉《黑镜》反思新技术的“形”还是在的，但细节惹人深思的程度——也就是“神”的部分，确实比以前打了折扣。 不过《黑镜》还算好的，以前追的一部《火炬木小组》，从英剧变美剧之后，真真是面目全非。 并不是说英剧就比美剧优秀，外语片就比国语片格调高。实际上，每个国家的文艺作品都有些特殊的艺术气质在里面，就算不去刻意呈现，它也像灵魂一样附着在作品里。 《9号秘事》给人的感觉就很“英剧”，它不像《权力的游戏》那样大气恢弘，也不像《黑镜》那样总是试图寓意深刻，就论腐国人民最擅长的事儿来看，它也比《夏洛克》差得远了。 它是个什么呢？ 它是迷你版的戏剧，非常专注于讲故事、制造戏剧冲突的剧。 二册和胖胖特别善于玩暗黑、悬疑和反转，这一点在第一季开头几集尤其明显，但是他们的才华不止于此，传统的莎翁式舞台场景，触动人心的温情戏码（S4E2胖胖影子消失的时候相信很多人都泪目了），他们一样玩的得心应手。 《9号秘事》每一集都是短小的，像一枚神奇的果子。你剥开它，品尝它，不吃到最后一口，绝不会知道真正的味道如何。 就算你手中只剩果核了，它的味道依旧唇齿留“香”、回味无穷。 把故事压缩到一个小的空间，让人们从现实中短暂抽离，投入故事的世界，这不就是戏剧舞台上最本来的样子吗？ 从私心的角度，我甚至不希望《9号秘事》“火起来”，没有可以依托的大IP、不热衷于聊演员八卦、也缺乏可以炒的很热的CP，你打开它，它就只是一部纯粹的，讲述一个个好故事的电视剧。 从这个意义上来讲，《9号秘事》就像一套定制的英式西装三件套，手工细作，精巧传统，是再火的商业品牌都学不来的从容优雅。 你催或不催，炒或不炒，它就在那里，不急不缓，一年六集。 我们来年再见！

真喜欢他们

1.桑泽巴酒店。2.分道扬镳的喜剧演员。3.搬不了的家。4.被囚禁的母子。5.最佳女主角。

E05很精彩，凯莉能得奖除了她假扮大众评审影响投票结果外，其实主持人也存私心一直在帮凯莉，第一轮连刷下前三个演员后到凯莉，当时仅有玖恩、杰姬（凯莉）、戈登表态留下，鲁伯特表态淘汰，仅三票主持就宣布留下，如果说偏袒得不明显，再看第二轮，在尚娜获得全票、达美获得五票（鲁伯特被弃权后四票）后，凯莉仅得了宝拉和她自己的两票，其他人都明确不给票，但主持人说“那我暂时在凯莉旁边打个问号”，再一次左右了评选结果，第三轮在克莱夫指出尚娜去年获奖后，他和宝拉、鲁伯特都同意淘汰尚娜，此时杰姬（凯莉）投出了关键一票淘汰了尚娜，到了安娜，仔细看，其实他的问法非常有引导性，导致全票否定，凯莉顺利进入二强，到了凯莉，同样是引导，说“我觉得接下来这点很重要，她确实让杰姬和她妈哭出来了。”凯莉得到自己、戈登、克莱夫的三票，到达美时他啥也没说直接投了，玖恩、鲁伯特、宝拉三票，当玖恩和鲁伯特争论他应该回避对达美的投票时，争执落到了大众评审杰姬头上，杰姬的表现可圈可点，说不知道评奖还要考虑年纪（针对宝拉说的太年轻了刷掉，而另一个年轻的安娜已被刷掉，就让人仅对她产生不公平的感觉）、考虑拿没拿过奖和受不受欢迎（这里均指尚娜，而尚娜已被刷掉），中途离场后，顺利的让评委对她这番话产生正面反馈。所以说，最佳女主角是凯莉和主持人共同作用的结果，缺一不可。加上对评委会的各种讽刺，非常有看点。

《ZANZIBAR》 ZANZIBAR酒店第九层房客之间的各种乌龙事件 好在最后都各归各位 圆满结局 本来还在想是不是要猜几个房客谁是刺客 后来双胞胎之一也出现的时候 又想说是不是最后其中一个被误杀了 结果...... 温馨大结局 看别人说这集重点是致敬莎翁舞台剧的台词串烧 突然觉得不懂戏剧 知识面不广的人(比如我)看这部电视剧 真是浪费两个鬼才导演的一番心血😰 可是肿么办 我就是喜欢看啊😥 《伯尼·克里夫顿的化妆室》 可以说从头哭到尾 从汤玛斯说30年没有人叫我汤米了 我就开始泪目 就跟有预感这会是一个很感人的故事一样 汤米和莱恩这对喜剧拍档 30年前成立了以"芝士和饼干"为名的组合 在当时也算是小有名气 一开始我以为是某些摩擦 比如莱恩习惯性地转头对镜头 抢了原本属于汤米的梗 或者各种大小矛盾的堆积 才最后导致汤米离开了老拍档改了行 甚至30年与莱恩不相往来 而这30年莱恩始终停滞不前 生活过得贫困潦倒 30年后汤米在莱恩女儿的来信请求下答应跟莱恩再表演一次 后面才知道汤米离开莱恩 离开他喜欢的喜剧道路 是因为不想老拍档再因为压力终日酗酒 被毁了 他生气莱恩搞砸了那次至关重要的表演 但也明白莱恩要不停想喜剧包袱的痛苦 所以他最后走了 让莱恩解脱 现在汤米"生气"是因为莱恩埋怨他以前在舞台上越来越没有热情 所以导致他们最后的失败 莱恩根本没意识到当初汤米为什么离开 汤米那么执着那25英镑 要的不是真正的钱 也不是那句对不起 从前面的交谈能够隐射出 汤米为莱恩后来的生活感到自责 所以他希望莱恩能懂他离开的真正原因 他希望莱恩不是帶著对他的恨离开的 他希望莱恩原谅他当初离开得那么决绝 与其说汤米对莱恩生气 不如说是气自己当初为什么不说清楚再离开 我想就是因为这种期盼才导致了汤米的幻觉 他想把这一切都同莱恩解释清楚 而莱恩最后那封信和25英镑是在告诉汤米 他没有怪过汤米 他知道他自己的问题 汤米那句谢谢 更多的是想谢谢莱恩没有怨过他 没有怨他离开30年都沒有再联系过莱恩 我想说谢谢汤米 莱恩这精彩的落幕秀 当然谢谢两位编剧写出这么一部感人的故事 无论哪个年代的喜剧 能让人笑就是好喜剧 能让人哭的喜剧更是好喜剧 最后的歌曲好像是两位编剧写的 很好听很催泪 "Laughter is my memory of you"

《ONCE REMOVED》 邻居梅通过录音套取了娜塔莎的声音打电话给丈夫套取了他两合谋要杀死自己然后私奔的计划 灵机一动的梅拿走了螺丝刀把娜塔莎的房号从6改成了9 于是杀手进错屋相继杀死娜塔莎 房屋中介和老头 结果梅忘了拿录音笔 再次來到娜塔莎的家里 在梅拿到录音笔准备走的时候 搬家公司的员工来了 于是杀手用枪逼着梅充当女主人接待员工 就在杀手和梅急忙送走员工的时候 老头下来毒药发作 慌乱中员工发现了厕所中介的尸体 被裹在地毯里娜塔莎的尸体 杀手又想杀了员工 梅千钧一发之际用螺丝刀刺死了杀手 以上就是整个故事的正序 我在说说我看的过程的想法以及隐藏信息点 老头对杀手说他有一儿一女 还说了你是我儿子吧 所以起初我猜想要不杀手是娜塔莎哥哥要么厕所那个是娜塔莎哥哥 但很快因为中介和杀手的谈话 让我排除了中介 然后娜塔莎跟杀手的谈话也让我确定杀手也不是哥哥 那么哥哥去哪儿了呢 接著娜塔莎跟老头那段对话 知道有个叫查尔斯的 娜塔莎还说她跟查尔斯要去葡萄牙 对大家都好 我想查尔斯不是老公就是哥哥 我以为娜塔莎是指把父亲丢在养老院 大家都活的轻松的意思 随后梅来找娜塔莎哭诉老公查尔斯有外遇 又因为娜塔莎说查尔斯每年都写生日贺卡给她 由此可以推断此查尔斯就是彼查尔斯 即哥哥 而且已经能猜出查尔斯跟娜塔莎乱伦 也就能说通前面为啥他们兄妹要丢下父亲 为什么他们走了对大家都好 梅后面的举止为这个推断定了实锤 最后想说妹妹也算是可怜之人必有可恨之处 不知道哥哥最后是怎样一个结局 《执子之手》 老婆因为老公的冷落一时搞外遇 弄得老公再也不相信她甚至跟踪她 可能也是因为如此心理病导致对着老婆不举 后来看到男主在暗房里还有个密室关着一个人 没开门之前我以为他抓了奸夫 看到他脱裤子我才明白是前面女主提到的清洁工 结尾清洁工来打扫 女主说你大可不必这样 我就确定了我前面的猜想 然而女主应该知道男主关着清洁工 一开始女主买回来方便面 她说了一句 我以前都不知道你喜欢吃这种方便面 现在回想起来当时脸上还带有一丝怨气 因为女主知道方便面是给清洁工吃的 女主凌晨下来找男主 又提起当初的外遇和强调让男主要完全信任她 让男主跟他上楼 也是想让男主不要再想着清洁工 还有男主摔成这样 根本无法动弹 所以女主是怎么就突然知道密室 只能说明女主其实早就知道男主关着清洁工 她知道男主这样做都是因为她外遇造成的 她灰常爱她老公 所以一边纵容老公的禽兽行为 一边修复他跟她老公之间的关系 她企图让她老公跟她一起去巴黎旅行一个星期 来证明他老公已经不需要清洁工也能顺便饿死清洁工 然而她没想到 他老公宁愿自残也不去旅行 女主彻底失望了 她知道她老公没办法离开清洁工 所以她把清洁工放出来 把老公关起来 无论如何 她要跟他老公在一起 执子之手 婚姻的誓词本来是神圣的 但在这个故事里由男女主任何一个人说出来都是那么讽刺 《得奖者是...》 说实话这一集最懵逼 可能中间台词也有些什么暗寓 但是才疏学浅看不出来🙃 大概能明白的就是候选人混进评审团 最后"以退为进"赢得胜利 也讽刺了现在一些颁奖典礼吧 所谓的一些评审人员 没看过电影盲投的 跟自己关系好就投谁的 人云亦云的 倚老卖老的 根本没有尊重候选人 尊重电影 尊重艺术 《玩命》 应该没有什么隐藏的信息吧 就是三个人的贪念最后搞得同归于尽 费兰克的录像 说明他许的最后一个愿望是永生 不让没办法解释他上吊后谁把兔砸录像带放进保险箱 费兰克不把钱借给胖子 也是不想害了胖子吧

你知道那种，一年一年地等，然后一集一集地等，在一次一次从不失望地爽的那种感觉吗？ well，看九号秘事就可以。 第四季我一直在等，刚刚试水了前三集，可以说没有一集是失望的。 第一集的故事，就发生在走廊。我从来没想过，这么空旷且没有道具支持演员发挥的场地，可以发生这么精彩的故事，而且还扑朔迷离，误会重重，最后还可以把挖的所有的坑恰如其分地圆回来，而且圆的方式不会让人觉得"that's it ?are you kidding me？"。

第三集的叙事是我第一次见到的，先揭示结局，然后再以10分钟往前推，本来我以为最没有存在感最不重要的人，居然是大boss。而且最后又拿"9"这个数字做了文章，真的厉害。

第二集开头看了一会儿，我觉得这集应该是走情感的，所以不会太玩叙事玩技巧，所以放松了警惕。但没想到，最后又被俩编剧耍了。只想说，以这种方式悼念老朋友，确实是感人，有代入性。而且我几乎没有在电影里看到过这种手法，那可以说是，短剧拍出了电影感。后来我再仔细看的时候发现，这一个小短剧，编剧也是公公整整按三幕式写的，一点都不含糊。第二集一共30分钟，第九分钟时第一次引出了"伯尼·克里夫顿的化妆室"，第20分钟时出现了第二次。正好是把一整部剧分成了三段，分别建置、对抗、结局。中间两次出现正好是情节点1和情节点2。由此看出，编剧为故事费的心思了，每一个段落都要紧紧抓住观众的注意力。除此之外，两个编剧的表演能力在这一集中，又刷新了我的认知。

故事永远都是根本，一季6集，每集30分钟，一年来打磨。如果每个编剧对剧本的态度都能如此，怎么会怕被骂呢？就像是化妆一样，底妆好了，就有起码的底气了。

九号秘事每次都是美美地化好妆，来面对观众，再等夸呢。

这一集是两个喜剧表演老拍档分道扬镳的故事。唯一场景，双子戏，戏中戏构成了一个有古典戏剧风格的小段，感人至深。

开篇第一个镜头，tommy一个人在空荡荡的练功房里拿着剧本踱步，这时len拎着两个巨大的编织袋进入房间，两个人的外貌神情状态反差巨大，一个西装革履，一个衣着寒酸；一个身形挺拔，一个弓腰弯背；一个不苟言笑，一个憨然尬笑。这时观众开始猜这是这样迥异的两个人到底是什么关系。

当len满怀兴致的拿出夸张的道具，珍藏了他们共同的杂志，说起他们旧日的切口，呼唤tommy的小名，得到的只有tommy的面无表情，此时我们能感觉到的是，两个人身份和态度明显不对等。就像，俩发小重遇，铁蛋说，嘿狗子，还记得咱们以前在地里刨玉米的时候..狗子说，不好意思，现在大家叫我王总。蛋想唤起回忆，而狗子却恨不得想找人洗地黑历史。台词上，len话多，tommy惜字；体态上，tommy大步流星，len小步快挪；一个冷漠傲娇，一个迎合局促。

4‘’第一段表演开始，tommy先声夺人，禁止len在tommy讲笑话的时候在前排打哑谜而抢夺了tommy的光彩。由此我们知道俩人是老搭档的关系，而且tommy透漏了他未说出的嫌隙。第一次矛盾爆发——口音梗问题，tommy觉得涉及种族歧视，len觉得这就是舞台表演而已。tommy准备夺门而出，len为了挽留他开始了一段分饰二角的自说自演，就像一个做错事的孩子在装怪化解尴尬。“30年没见你了”，心酸到炸，人物的联系也逐渐明确。

而后我们知道tommy早已离开了喜剧表演行业，做跨国电子商务公司老板，拥有百名员工，侨居法国，变成了一个彻头彻尾的商业人士（联想第一段表演中二人饰演的老板和面试者，恍然30年间喜剧变成现实一样）。不仅如此，他讨厌被人想起他谐星的出身，雇人删掉他们在网上的表演视频，就连喝茶也要像一个法国人一样臭讲究加薄荷。

紧接着开始第二次矛盾爆发——如何看待当年的合作。tommy觉得当年的就是狗屎的表演，被len视作人生巅峰。len问他那你为什么会来，tommy明显犹豫了一下，说了一个让人喷屏的理由，30年前你还欠我25块钱呢。这时片名“克里夫顿的化妆间”终于出现了，刚牛逼轰轰的大老板哪去了，我们知道这肯定不是最直接原因，那个晚上在克里夫顿的化妆间一定发生了点什么。事实证明，提到那天，len就想被点了穴一样，露出回避的搞怪表情，气氛一度尴尬，这应该就是横亘在二人心中30年的那个不可言说的往事。len坐到角落里，又开始了他独自的精分表演，演的是两个人在彼此指责后掐起来架，应该是在重现30年前那个化妆间的晚上。于是tommy就觉得你的表演已经证明你不需要我也能搞笑，我走了。

len马上接过来，吃饼干（crackers）怎么能不配芝士（cheeses）呢，而就是这句玩笑话恰恰触怒了tommy多年来心底的隐痛，为什么芝士非要配点啥，凭什么我要一直是你的陪衬，于是第三次矛盾爆发——组合名字问题。tommy要用真名，len要用他们的老艺名（cheese&crackers），len妥协后，又开始争论谁的姓氏放在前面。至此我们基本猜测出了当年分道扬镳的原因，tommy对于当年len抢占了绝大多数喜剧效果的风头心存芥蒂，而len还活在古老的掌声中不能自拔，len想要再度与tommy携手上电视节目重现旧日辉煌。而tommy也欲言又止的坦露，这次回来是因为len的女儿跟他说了什么，我们知道这仍然不是他回来的真正的原因。

12”开始第二段表演。len躲在箱子里，根据剧本tommy应该是把len从箱子里提出来，好笑的是一个手不行，一个膝盖不行，真是心有余而身体非常诚实了。二人穿成小丑样，讲着len自以为好笑的冷笑话。第四次爆发——梗好不好笑的问题。一个沉浸在旧时风格上自说自话，一个对老式喜剧嗤之以鼻。len终于开始指责tommy，当年团队解散就是因为tommy的无趣才遇到创作瓶颈，但是刚出道的时候二人享受喜剧的快乐。这次是愤怒的len夺门而出。

tommy在len的道具带里发现了随身生活用品，意识到len落魄到无家可归。len借口下雨而重返室内，len被戳穿之后缩手缩脚目光游离，我不想被你帮助，我只想被你陪伴，tommy的那个表情啊，像宠溺一个孩子一样，满满的柔软与心疼。气氛转向温和，话题再次转向现在，len其实已经进20年没有戏演了，他的脑中的喜剧永远的停留在30年的套路，第五次矛盾的核心是传统戏剧(heritage comedy)和迎合当下（show bussiness）的去留问题。当tommy说我们来演演30年前最后的一次表演那段（brown bottles）吧，我们知道高潮戏马上要出现了。

20”开始第三段表演。第六次矛盾爆发，高潮，tommy指责len两个人分手的真正原因是len酗酒错失机会且几乎丧命，tommy虽然热爱表演但为了拯救他而放弃表演，而这一切len都不记得了（或者活在自我欺骗当中）。

在tommy的咆哮中，门被推开了，反转出现，我们终于知道len已经去世了，以上的一切都是tommy的幻想，而tommy此来是为了参加len的葬礼。len女儿交给他一个信封，一张他们的合影明信片和25块钱。明信片正面是二人的巅峰，tommy是cheese，len是crackers，明信片的背面是len深埋了30年而没有说出口的歉意。

永别，让相互指责的两个人和解。黑场，聚光，告别就是回到开始，Laugh is the memory of you.

tommy又回到了一个人的空荡荡中，让我们忽然理解开场tommy一个人在空荡荡的房间里踱步是伏笔，是现实中的孤独和怀念。len一出场，tommy抱怨他迟到，len解释说，“你知道我的时间观，总是要稍微晚一点”，30年前总是迟到的len，这次却是你先走的。

戏剧冲突节奏控制，三段表演和6次矛盾爆发将故事从现在拉回30年前。第一次矛盾是口音梗能不能用；第二次我们当年的组合牛不牛逼；第三次我们现在的组合叫什么名字；第四次当年的梗还受不受欢迎，len指责因为tommy组合解散；第五次老式风格还是迎合当下，第六次tommy指责分道扬镳的原因正是len本人。从表演内容之争到风格立场之争到最后对人的不满，用三段表演串联起来，层层递进，从重遇的冷漠到矛盾的破冰，几起几落，好工整的节奏控制。

人物设定和主题，这个短剧明里指向老式表演风格与当今商业模式的格格不入，同时也是伙伴关系，也是爱人关系，我们看到了30年前一个唯我独尊张扬跋扈的少年和一个缺乏认同委屈妥协的姑娘（BBC真是唯腐不破），积怨多年再聚首，都在指责你已经不是当初的那个人了，憋着火一爆发就扯出时隔30年还记忆犹新的惊人细节，都是因为没有放下呀。更像是我们和父母的关系，当父母还在极尽全力的抓住旧时光时，我们早已独立远去；而我们再回忆起他们的辉煌时，他们已然离去。大多数亲密关系的模式都是在埋怨中相互牵绊，粘也粘不好，打也打不散（参考《勇士》中的兄弟关系）。我想这也是两个编剧Reeson和Steve关系中的某种真实状态。

戏中len把那种老父亲式的守旧手艺人，炫耀过时的技艺，讨好儿女欢喜，证明自己还有用的尴尬表演的太太太到位了，正是那满面堆笑而骤然停止继而收敛表情心酸让我动容不已。戏中戏几乎是len的独角戏，展现了一个戏痴的自我修养。几段表演融汇了老式舞台手法——默剧一般夸张的亮相、程式化的动作、双簧般一动一静的配合、音乐剧式的台词和念白。len越怀旧，tommy就越鄙视；len越卖力，tommy就越冷漠，错位就越强烈。

牛逼的戏剧都是用须臾弹指容纳沧海桑田，我用30分钟原谅了30年前的你。

牛逼的表演都堆满了人和人，人和时代，人和外界之间那种难以描述的尴尬。

"No more bottles and no more wall .." But I have you by my side.

目前最喜欢的一集。无论是看故事，还是联想这俩搭档本人，都是泪光闪闪。

Tommy在Len的葬礼上、把回避30年的爱和恨，都通过他表面上最漠视，其实内心最有归属感的“演出”，一一抛出，又一一和解。有意思的是，故事前面似乎Tommy是那个并不太搞笑，丧失演出热情，最终抛弃朋友，抛弃过去，走向世界冷漠之巅的人；而后半段又写出是Len因为酗酒毁掉了他们的组合，勒死了Tommy的梦想。

但外表高冷，事业全球开花的Tommy，还咬着Len还欠自己25英镑？他种种鄙夷曾经的创作，自己却完全没忘任何台词，就连当年Len抢风头的每一节点他都记得清楚，并且耿耿于怀。各种细节都表明Tommy其实相当在意他俩曾经的演出经历，时间的漫长并没有为他的心结解决任何问题，回避的过往适时还是要翻江倒海且历历在目。

Len表演独自被摸大腿那会儿，Tommy就很气地说，看吧你根本不需要我，你自己一个人就很搞笑；片尾Len女儿进来也对Tommy说大家完全没有期待他在葬礼上的表演会好笑什么的。可见Len才是他们搞笑组合的灵魂人物，但Len自己并没有这么认为。什么时候他们都是一荣俱荣一损俱损的一体。他无家可归的时候也没有向Tommy求助，只是希望Tommy能在自己身边，一同享受创作、演出的乐趣。

I just want you by my side.

当看到Tommy所在的，是办Len葬礼的地方，重新复盘故事的叙述，会意识到Len其实从头至尾都不在场。Tommy看到的Len，是自己30多年的怨恨、愤懑、自责、遗憾的幻象，这只是他独自经历和解之旅。Len真的不在了，没有在Len活着的时候去面对的遗憾，只能通过假设来消解。对于Tommy，30多年的行尸走肉，得以找回少年梦想、回归生活真义。Len死了，但是Tommy活了。看到Len所留的信算是Tommy复生的确据，Len永远活在Tommy的Tears of Laughter中。但Len死的时候并不知道后来的故事。就算惺惺相惜，不能死而无憾也真是一个悲伤的结局。

Reece Shearsmith和Steve Pemberton在大学相识，之后与Mark Gatiss和Jeremy Dyson一起做了绅士联盟The League of Gentlemen。这两位合作了20多年，之间的相知、冲突也怕是凡人不可估量。给我的感受是，真实世界里，这俩位，哪怕有一天因为谁走到毁灭，也不是尽头。无论是抢占风头、才华散尽、酗酒抗压、无家可归、行尸走肉、怨恨、死亡...世间已知之物，无一能超越他们之间那种羁绊，虽然人死不能复生，但复活的那位，定被赋予双倍的人生。如里面歌词所唱，if you are goin’ to cry, cry tears of laughter and Laughter is the memory of you.

绅士联盟

以前喜欢这俩编剧/演员，更多是被才华吓到。但才华这个东西真不一定是越老越闪光的。大把的艺术家作家没能超越自己之前的作品。他俩能活跃多久呢？演技没得说，故事现在也没得说。但是越来越期待一集里要翻十个新翻儿的观众，以后的故事保准儿还能这样芝麻开花儿吗？真的不好说。我作为观众，看个热闹就能流泪，能鼓掌。但创作者，能认可自己一直在翻山越岭节节攀登吗？海明威自己都觉得再没能写出超过《老人与海》的作品呢。但是这集像是提前看到了一个结局，悲情又感动。回到人身上，无论未来如何，他俩这一路相互成就，一生搭档的情义经历才是最高人生果实吧。

P.S：

1.标题出自：《知音者诚希》，唐朝.韩愈写他与孟郊的友情。道出知音难寻，彻夜相叙又依依惜别之情。之所以知道这首诗，是因为有一年与久别知己再见，彻夜聊天，之后好友将此诗赠我。用此诗致敬二册和胖胖。

知音者诚希，念子不能别。

行行天未晓，携手踏明月

2.影片中太多致敬英国戏剧喜剧的部分，让人不禁含泪唏嘘。过去的喜剧演员为了呈现出精准的卡通效果，千百次反复训练，以至于台词、肢体动作、配乐、timing都溶于自身肌体血液了。而现在似乎是会装疯卖傻投机取巧才能得流量？