带我去远方

台湾电影《带我去远方》讲了两个异类的故事。
游昕饰演的蘑菇头小女孩阿桂是色盲；林柏宏饰演的少年贤，阿桂的堂哥，是同性恋。

现实对异类通常不甚仁慈，动不动就是当头棒喝，再来落井下石。
桂因色盲，买了青涩未熟的番茄而被阿嬷责骂；把太阳涂成黑色被同学取笑；把设计图画得光怪陆离被老师教训“你要不要这么前卫啊？！”。

连世上独一无二的中国民俗风的基督教堂，带有浪子迷人气质的日本游客也只是兴冲冲地来，无心聆听讲解而只是惊叹一声，再拍几张照留念。
连他与贤一夜温存后，乘船离开时，甚至都没有回头看一眼。

同样没有回头看的还有贤，遥望远方Somewhere he has never travelled的他，始终没有留意近在眼前，对他心怀仰慕已久的桂。



孤独是可耻的，特立独行就是大逆不道。像蒋勋在《孤独六讲》里说的：美如果加上特立独行，就是罪。

博学的贤向桂描绘了南太平洋的色盲岛，那是个桂不会被当作异类的自由天堂。
然而，现实是残酷的，桂不能扯着床单一角飞远降落在乌托邦，实际上要坐飞机到东京，转机到夏威夷，经马绍尔群岛，坐交通船才能到达色盲岛。尽管阿桂偷了大伯的钱，还是远远不能支付这趟路费。
积极存钱、憧憬未来能与爱人定居纽约的贤，最终不堪忍受男友的背叛而烧炭自杀，成了植物人。

早就看破哥哥性取向的桂，眼光始终不带异色，在病榻前默默守候。剧终，划破长空的一道绚丽彩虹前，绽放自信释然的一笑。



我虽然顶着一颗蘑菇头，也无时无刻不向往somewhere never travelled，但大概不算个绝对的异类。现实也没有轻易略过我这个蚁民，满怀嘲笑地，又或是苦口婆心地，用指节叩了叩我的脑门。
不知道我又要经历什么样惊涛骇浪、风雨飘摇，才能等到自信释然一笑的那一刻，找到自己如鱼得水的乌托邦小岛？


庄子说，“无用之用，方为大用”。
蒋勋在思维孤独一章节里分析道，庄子这句话提醒我们，你可不可以扮演无用的那百分之零点一？先回来做自己，然后你对社会的“有用”才有意义。
如果你自己都不是自己了，只是被社会机器利用，没有思考能力的角色，对社会的贡献只是“小用”。

我就是屡屡想不通，那“无用”是什么？我现在是“无用”吗？走一条看起来比较多人走的路，就一定是走向“小用”了吗？“无用”可以全数转化为“有用”吗？会不会只有无用的我被抛下，成为啃老族？

想到心乱如麻之时，也只想和阿桂一样，一气之下把模特发型胡乱剪坏，破罐子破摔。
特立独行的困难在于，只要一点点不淡定，就会投入人云亦云的百分之九十九点九。大部分时候，还是被胆小、趋同的自己所说服，做一些所谓功利、有利于仕途的决定。


经过校内略微激烈的面试竞争后，到一家国际商务公司实习，已经一个多星期了。
之前从未想过自己会这么快和满坑满谷的上班族挤地铁，穿越黑漆漆的、萧条的清晨商场，到市中心的高级写字楼，按指纹进门打卡，中午到楼下的全家就是你家便利店吃不甚美味的便当，过着朝九晚六的生活，领着“基本上是没有”的实习补贴。
虽然在学商科，但竟然从未幻想过当白领会如何，还未伸展想象的触须，就突然碰撞上了现实：每天坐在豆腐块的地方，面对一台电脑和一部电话。目标是做成一单生意。


我无法自抑地哼起My little airport那些关于工作的歌，看似俏皮，却句句无奈，飞扬着特立独行的梦想因子。

星期一我要上班但我不想返，星期二我要上班但我不想返，星期三要上班但我想去沙滩，星期四要上班但我想去买衫——《请不要在深水埗卖旗》

之后见啱份工以为好轻松，因为份工基本上是无人工，我今日只想留在家中——《毕业变成失业》

为何人大了，就要成为工作的奴隶，最爱做的不可发挥。我的感觉，逐渐流逝，从前曾话过要如何欣赏世界的美丽，现在只懂得放假去消费。如果继续这样，我还是我吗，我还喜欢我吗，或者我应该死去吧，总好过变得更差。——《悲伤的采购》

这个世界已没有将来，我在这里已闷到炸开，我要与你流亡到海外，我说我们不如一同去到越南吃鱼蛋，我说我们不如一同去月球钓泥蟒，我说我们不如去到去到……
——《和陈五MSN》


一个星期后，感慨万千，突然又萌生想法，不如做回家族的老本行：教师。
跟坐在我旁边的SUNNY聊天，“你为什么做这份工？就为了份薪水？除了钱，很多职业都有附加价值。当警察可以打击罪恶，当医生可以救人性命，当老师可以开展灵魂工程，当白领难道就为了帮老板做成生意，每个月领薪水？”
这位才刚毕业一年的小正太，中山大学曾经的风云人物，自诩无舞不通的SUNNY哥，抱着一只绒毛熊玩具，双手煞有其事地抓着我的肩膀，长叹一声：妹妹，你真的太幼稚了！

理工学校的商科学生是不是没有资格幻想当编辑？
城市画报的助理编辑快乐实习生落选后，我想了很多，觉得豆瓣定制文艺小清新青年这条路是走不下去了。
你自以为自己是那稀珍的百分之零点一，实际上是属于百分之三四十的次主流，大家都在风花雪月的庇佑下暂时逃避。
实际上，现实却是狂风、残花、暴雪、黯月。
我仍旧信仰那股生活态度，却无法笃定相信自己有能力将满腔情怀转化为胜任职业的素养。

面对晦暗不明的疑似高尚及庸俗，我要全心投入其中，不是纠结怎么变“无用”为“有用”、“大用"。
诶，略有遗传天赋的老师最终会有用吗？俯首甘为资本主义走狗的白领呢？还是身上浅薄的文艺基因任性呐喊非它不可的编辑呢？
首先要弄懂的大概是专属于我的“无用”是什么，我自己究竟喜欢做什么，而它有多大潜力转化为“大用”在于我有多喜欢、多擅长、能坚持多久。
这势必是个广泛接触、深刻思考的漫长探索过程。
不做宁为玉碎、不为瓦全的贤，做默默守候、内心坚强的桂。

我现在每天的工作就是打电话给世界各地的买家，今天我打了不下七八十通电话，累得快就地趴下。
打电话？听起来很低技能又机械化，日复一日的，很无聊吧？
但当实习结束时，如果可以自信释然、底气十足地宣布：这个暑假我打了一千通电话，我确确实实学到了东西。
你对这个“背弃理想、离弃纯真”，卑微的cold call assistant consultant的鄙视，会不会少几分？

前些年学会了一个拿来主义的单词：违和感。听上去比同意义的中文高档很多。简单的说，《带我去远方》就是一部用毫无违和感的影像记录各种违和事件的青春片。

小桂是个违和者。她天生色弱或是色盲，可这一点并没有影响她看待世界的目光，她和正常孩子一样长大，一样骑车看海，一样酝酿着说不出口的爱情，藏着纠结成团的秘密，她要寻找的“色盲岛”也不会为同类发一张全天候的单程票。片中屡屡出现的无序而美丽的彩色小球让我忽然明白色弱的好友看到的也许是屏蔽掉恶色的更加美丽的世界，他的无语是因为他叫不出那些色彩俗丽的名字，惯于取笑他的我因为愚蠢永远也去不了天堂般的“色盲岛”。
阿贤是个更大的违和者。他说舌头上很生但心中很熟的英文。他只爱他们。他哭泣前会表白，他背诗前会哭，他自戕前会念诗，他微笑前会尝试结束生命。他以为自己与这个世界格格不入，世界却一直在包容他的懦弱与放肆。其实他的生活像我们每个人一样简单，哭和笑，阅读和看海，爱和死，就这些，全了。
而配角大人们更是全部违和。青春片里的大人是电影史上最苦命的角色设置之一，他们不能不存在，否则就成了儿童动画片，他们不能太复杂，否则就成了伦理剧，他们不能太抢戏，没有观众要看他们的过度诠释，他们最好长的像个符号，比如说“丫”或者“囧”，最好单身，痴肥，偏执，天良未泯。至少在主角们眼里，他们应该是这个样子。
电影中也充满了各式各样的违和元素，其代表就是那座无比神奇的神堂。据说那是台南盐水的圣神堂，当天主教的圣者和门徒们以孔子观音寿星的形态堂皇出现在穹顶，那份缭乱的感动足以让一切设计师放弃在混搭道路上求索的勇气。

是的，这部电影在口味日渐加重的观众眼里连清淡的凉菜都算不上，但导演招募了一批违和元素，用简单清新的表现方式拍出了完整的电影，虽然从故事到演员都有很抱歉之处，但情怀能得到传达也算成功。就好像“小清新”这个词喊得久了显得矫情恶心，但它名下却多的是撩人心弦之物。
电影结束的时候我记起许美静的一首歌，它让我的一生有了奋斗的目标：带着爱人去到没有屋顶的远方。我一直喜欢她的歌，也一直向别人推荐着，可是它们从来不曾大红大紫。

带我离开这里
到一个被遗忘的小镇
我只想静静的和你相爱一生

带我离开这里
到一个被遗忘的小镇
找回我和你黯淡已久的星辰

只有你的吻才能抵挡夜寒冷
只有在紧紧拥抱中
才能感觉到一点永恒

就算注定是流浪的一生
让我随你这旅程
就算失去勇气和自由
不悔恨

就算注定是飘泊的一生
让我随你这旅程
要你永远感动我
最深处的灵魂

来宝岛旅行的日本人
来了又走了

和日本人成为恋人的台湾同性恋
想要去远方
对他说再见
其实是再也不见

主人公的红绿色盲病症
嬷嬷说 怎么长大了还不回来（法师说长大了该好了）

色盲岛
通过日本东京和美国夏威夷方可到达
到了那里 异类便成了同类
一座美丽富饶的理想岛屿
那是台湾的未来吗

片尾曲很切题：

出发到另一个新的地方
不能永远抓紧回忆不放
该面对的总要坦然的去面对
不该是我的终究还是要 让它自由

        很早之前在普的日志里看到这部电影的OST，就下载下来听，后来索性就放到了MP3里，很干净的配乐，完全是清新电影里的配乐，钢琴贯穿时钟，平淡也并没有太大的起伏，就是一种很安静的状态，特别适合骑车的时候听，尤其是下午放学的时候。原声带里会穿插一些台词，因为听了好几次，也能记住了一些大致的内容。也无非是小清新的那种带着发嗲的强调。这依旧是台湾现在电影范畴类的片子，也并没有多大的期待，也没指望能有什么样的突破。中午在转学校的BT的时候，看到有这个片子，就下载了下来。
        一开场监制吴念真就基本已经让我给惊讶了一下，突然之前对这个片子有了期待。之后再出现的别的字幕就真的没有一个认识的了。然后这个片子就让我打发完了考试前最后一个下午。总的来说，比预想的要好一些，也许本身吴念真这个名字已经给这个片子增加了好感，加上导演的一些设计，看完这个片子，还是想写一些东西的。
        开场已经展示出了男主角其实是个缺爱的小孩，所以故事一连串就铺好一个积淀。从遇到第一个喜欢的人，到419，到结束，到遇到第二个人。做的非常简洁，没有叙述什么，就是出现然后离开，然后再出现。这点做的很不错，因为之前和之后其实若演出来并没有多大的意义。到后来两个人一起在船上想未来的时候，从两个人的动作就已经暗示出后来的发展趋势是如何。但那一段总归还是让人感触了一下，我觉得男主角那个时候还是蛮单纯的，单纯的只懂得想就会有，有了就会永远。已经并不是多么青涩的年代，还有那样一颗心的男孩是可爱的，可以爱的。但这样的人说难听点真的就是没有历练。在我们大部分人从一开始都好像一张白纸一样，很好看的柏芝，但会遇到各种各样的颜色，往上面涂抹，从一开始都是难看的，越到后来越成型的时候才会变的好看。但到最后我们都已经不是一张白纸，而是一张画。从前我们白的可爱，招人喜欢。后来我们绚烂美丽，历练之后变的成熟和冷漠，依旧又可以吸引别人，但已经不是从前的自己。在最开始人对感情也总会热烈，总会有被挫伤的时候，等到爬起，在次挫伤，一次次之后就好像已经习惯于感情。然后成为挫伤别人的人。早晨看到一句话，每一段都很投入，因为我是好演员。从期待明天，到不敢期待明天，到拥有明天，也都是这样的过程。也许很多人到不了第三个层次，但前两个还是容易出现。想的太多，盼的越多，最后落空的越多。当两个人在船头，男主角幻想着未来的时候，自然就会让人心里一颤，有时甜蜜真的让人冲昏头脑想很多已经自己都认为是虚幻的东西，本身是在水池，来去自由，越深越陷，却走进了子泥里面，想要出去呼吸的时候，却已经很难了。本身以为幸福的东西最后却成了一种难过的回忆，想要忘记却又舍不得。痛苦是可以忘记的，因为人想忘记，但甜蜜是人不想忘记，所以人更痛苦。为了一段本身已经结束的回忆而去想那么多是不是人本身就想犯贱呢，已经泼出去的水是一定收不回来了，一切回忆本应该就是虚空，抓着不放，也只是风而已。男主角喜欢的人说，那一切都是你的一厢情愿。这，才是一针见血的回答，本身那个人心里已经没有了他，而他却使劲往里面撞，这样的一切本身就已经没有什么样的意义了。男主角说我总是想我们的未来，我连你都不能相信，我的未来在哪里。这就真的是一厢情愿了，两个人的一个人已经觉得没有未来，那另一个人抓着有什么用。朋友的签名写着，太认真，就输了。大部分都是这样，没有多少的人可能走到天长地久，太认真会沦落成一厢情愿了。还有一句也是在朋友那里看到，他说每一段我都很认真，因为我是个好演员。这好像是两句独白一样形容出了两个人之间的关系。人已经有自己的骄傲，未来也不是别人创造的，自己有自己想要的生活，那是需要自己去主宰的。当主动权已经落到别人的手上，你的未来又如何强加到别人的身上让别人去实现呢？毕竟只是两个人，毕竟他是一个人。这个世界很多事情是没有对与错的，有的只是结果，结果可能就真的不是属于自己的。而结果只能给，不能抢的。有人得意洋洋，就有人落寞收场。在这样的周而复始之中，人渐渐的开始成长，有从来都是春风得意的人，但真的很少。每个人都有自己弱点，也许就会让某个人捕捉到，而恰巧是自己最强势的地方，因而吸引。这样的事情，多数人生活里都会遇见，能做的还不是应该自己藏好伤口，然后做一个更骄傲的人。因为不管什么时候，自己永远是自己的。爱的人，一定要有自己。
        而女主角好像一个镜子一样一直反照他们的生活，在她其中，她自己却不在其中。电影的开场一段很有意思，就是各国语言那段。在原声带里有这段对白，所以看的时候格外的仔细。最后两个人抱在一起，站在地图地毯上，那块地毯上，两个人站的位置大致就在南太平洋那块，这其实就是两个人最想去的地方，在一开始就已经站在了上面，两个人只是都不知道。从一开始就让两个人到了远方，而整个故事就只能越走越远了。小慧的眼睛分遍不了颜色，可她却真的有自己的思想。天才总归有异于常人的地方，所以才更成为是天才，因为是天生的。小慧的眼睛看不到可其实周围有各种各样的颜色好像她的思绪一样，人捉摸不定，想不出来。小慧的枕头旁边有个彩色的小抱枕，好像他那些彩色珠子一样，那些颜色好像他的思绪一样丰富，很多的事情看的到的可能是黑白，但实际可能很绚烂。我们经历很多，以为这个世界的颜色已经足以分辨，可以认清很多人的脸孔，从一开始就好像自己会懂得以后的路是什么样子，但竟会发现起初是按部就班，后来怎么就变了方向。想的太简单，但世界的变化根本没有自己想的简单。她看到了很多的东西，然后都藏到心里，她不是不懂，她只是表现的不懂。他说要带她去远方，到没有人的地方，可到最后他自己却迷失在了远方。不是到了某个地方就是实现自己的梦想，梦想永远是在看不到的未来，就连什么颜色都不知道，又如何知道它是美好的难过呢？
        男主角在遇见日本人后他们去了教堂，日本人有张照片好像是拍了他，不知道那张照片最后怎样了，以为那个地方会有呼应点，但日本人就这样一下子消失了。当然我也并不确定那到底有没有拍男主角。日本人在走的时候他留了地址，这也足以说明男主角当时是多么的青涩了。在路上，遇到很多的人，有很多的下一站，而遇到的人其实也是一站，而这趟车不是公交车，你每天都会按时去座，这就是趟长途大巴，可能经过就不再回来，而那些站牌也没有多少的意义了。面对别离总会不舍，甚至难过，但走了就是走了，还有下一个。这不是一种自我的安慰，路口还有好多个。
        电影里还有很多有意思的地方，就好像男主角喜欢的人在书店那一段，那个人拿起的书是爱情的尽头，而书放到了旅游书区。两个人已经到了尽头，去不去远方都一样。而之前的那句台词是一个人过的快乐，就能忍受各种规律。这话又好像是在说给女主角听的。只要快乐，就算是属于自己的规律也能忍受。有色眼镜看到的并不是真正的世界，这正的世界就在身边上演。分手，劈腿这些若是规律的话，人更应该跳出其中而过的快乐。
        电影最后女主角站在男主角旁边说我觉得我好像变老了，听到这句话肯定会让人想起《一一》，尤其是这片子的监制还是吴念真。昨天跟源远聊天的时候，他也说了句我觉得我老了，我也想到了《一一》，当然很无关，只是条件反射似的联想。可也就是这种条件反射才让人会想起更多。在不明不白，眼睛都看不过来的世界里，每个人都在急速的成长，不是变成植物人就能停止生长。很多的事情也需要面对，过了这个关才能有下一个关口去超越，都是这样一步步的摸爬滚打，在别人的欺骗之中反感欺骗然后又学会了欺骗。骗你的人是我，相信的人是你，最后错的人不是我，是你。因为若是你不相信，我的欺骗又从何成立呢？不要给别人旁戴多少的帽子，很多事情的根源其实都在自己的身上。当我们说自己老了的时候，也是一种清醒的认识，面对喜怒无常的世界，不是飞速生长的头发，看着不顺眼就能剪掉。变个花样，其实本质还是那样。世界很大，要找的地方很多，男主角在沉吟之中读着somewhere i never travelled，就好像起初出现的那个日本人一样，走走停停，有很多的下一个地点，那些地点都是never travelled。我为你轻轻而来，努力展开，你经过，我也便颓败，只是我依旧是追求着你。男主角以前幻想着以后一起去纽约，那也是很远的地方，像很多人一样，有个很远的目标，但有时太远，就看不到了。
        今天别人对你说的话可能下一秒就会对另一个人说出，当然自己说的可能也会跟很多的人说出，也没有什么真的假的，能做的还不是让自己好好的。有很多的选择，有很多的结果，可能都不是自己想要的，我总觉得人不管为了什么，还是要快乐。很多事情的明辨和判断还不都是在自己的身上。走的入也要跳的出，，累了，然后也就麻木了。谁都盼遇到一个好对象，可总是遇到好演员。
        前天在作图的时候，有张照片是拍的码头，一艘艘的船朝着高楼林立的市区，对面的楼显得渺小而模糊，看的见又看不清又想看清是什么样子，就写了一句话，是谁一直想要去远方，但却忘了方向。忘记是怎么想起这句话了，也许以前在博客或什么文章里看到过，再或者可能是某本书里写的，但现在觉得这句话用在这里也很好，是谁一直想要去远方，却忘了方向。
        只是人海茫茫。
        
        
（PS：各位听众，又是一段他们始终没有牵手旅行啊~~~）

     “远远的海中间有一座岛屿，我好想过去看一看。”
                                                    ——电影第16分钟时，小阿桂造的句子。除了片名，这是整部电影中最让我动心的一句话。

 

        带我去远方。Somewhere I have never travelled。光这个名字对我就有无法抗拒的吸引力。加上文艺味十足的海报的诱惑，我毫不犹豫地下载了这部电影，并在某个静谧的午后，观看了它。

 

        阿桂在菜场穿梭这一段，把市井生活的美好与声色展现得很打动人。黄的香蕉，紫的葡萄，红的绿的不知名水果；新鲜质嫩的海鱼，杀好拔毛统一摆放的鸡；刚从锅里捞出来的热气腾腾的各种丸子；闪闪亮缤缤纷的劣质首饰，艳丽俗气的女士连裤袜，粗糙质朴的夏日单衣；正在烙的煎饼发出烫手的热气。。。。。。最后，阿桂终于来到了卖番茄的摊位。阿嬷特意叫她挑红一些的番茄，阿桂却装了满满一袋子的翠绿。 图画课上，阿桂抬起头朝看着她画画的老师傻傻一笑，而老师之所以看她是因为她用蓝色的彩笔来画绿色的草。电影进行到这儿，我才醒悟——阿桂是色盲！

 

        被诊断为色盲的阿桂，小小内心里有一点惆怅，坐在海边，郁闷地扔着石子。阿贤哥哥知道她的烦恼后，很小心却又很巧妙地安慰了她。他告诉她，“每个人一定都有什么地方跟其他人不一样。如果每个人都一样，那这个世界不是会很无聊吗？”他告诉她南京喜欢吃石头的女人把她家前面的山吃成了盆地，告诉她有个叫马康多的地方怪人超多，有一伤心就吃泥土的女人，还有在晒床单时被风吹走并最终消失不见的跟阿桂一样漂亮的“全村最漂亮的女生”。

 

        阿桂的烦恼并不只有阿贤哥哥一个人关切，阿桂的爸爸也细心地观察到了女儿的烦闷。于是他给阿桂买了各种各样颜色的塑料眼镜，蓝色，粉红色，黄色，棕红色，咖啡色。他说，这样阿桂就可以看到颜色了。这些可爱的彩色眼镜无疑成了小阿桂至高无上的宝贝。她兴高采烈地到处乱跑，迫不及待地要看看这个世界彩色的样子。她来到码头，海和天变成了蓝色，一会儿又变成了黄色；花儿也变了颜色，一会儿棕黄，一会儿大红，一会儿紫，一会儿紫中又带些红色；屋顶上的猫咪，公路上的猫咪，太阳，天空，全都和平时不一样！导演把这一段处理得特别轻松欢快美好，让人觉得现实中其实是有童话存在的。

 

        “Can anyone speak English？I need help。。。”在为吃哪几种冰犹豫不决的阿贤和阿桂遇到了无助的日本男人森贤一。尽管自己的英文很别扭，阿贤还是热心地帮助了森贤一。森贤主攻建筑，这次到这个海边小镇是为了寻找一座特别的教堂。教堂确实很特别，圣经里的故事，画风却异常中国化（最后的晚餐中的耶稣竟有孔子老先生的风貌~~>.<）。从见他的第一眼就动心了吧？在陪伴森贤参看教堂时，阿贤或许是因为紧张，或许是因为激动（森贤一太帅了~~~！），一直用断断续续的英文不停地向森贤介绍教堂的种种。拍着教堂的森贤突然把镜头对准阿贤，拍下了这清秀的少年。阿贤显然因为森贤的这个举动心猛然紧了一下，于是他不说话了，只是傻笑和发呆般地看着他。
        骑车载着阿桂回家的阿贤，终于还是忍不住，找了个给森贤送蚊香的借口，载着阿桂又回到了森贤一暂住的小学校。。。很多事就这样发生在人的一转念间。

 

        已经上大学的阿贤又恋爱了，这次是帅气的海防。帅海防远远看着打篮球的阿贤，眼神里满是爱和甜蜜；阿贤依旧和当年一样羞涩，然而，如今还有甜蜜。他对阿桂说，“那天有人在渡轮上看见你，他说你气质不错哦。”

        把喝了一口的可乐递给他，是那么自然与温馨。夜色中的海船上，他对他说，“I love you so much。”他说，他想了很多他们以后的事，白天各自去上课；下课后去超市买菜，然后回家做饭；跨年时去广场倒数，他会紧紧抓住他，不让他走丢；还要一起去帮王建民加油。

 

        阿桂买了张世界地图，她要去色盲岛。她一点一点地存钱。每存多一点，她就在地图上沿着从台湾去色盲岛的线路，多画一条小短线。偶然一次，阿桂窥到大伯抽屉里的钱，去色盲岛的极度渴望使阿桂一时发蒙，偷了大伯的钱。终于，整条线路都被画上了小短线。

 

        日本男人走了，不会回来了。他对他不是不动心，你是那么羞涩清秀的纯真少年啊。但那无法成为他停止行走的理由，你只不过是他停留过的一个地方。森贤走时，阿贤站在码头长久地招着手呼喊，“再见！” 帅海防仍旧不是阿贤的那个人，他背叛了阿贤，并说一切都只是阿贤的一厢情愿。但阿贤可是全身心地投入到这段恋情中了啊，他努力打工存钱，梦想着两人以后在纽约的幸福生活。这突然的打击对阿贤来说实在太大了，极度失望的他，选择了自焚。。。
        帅海防也要走了。阿贤哥哥还处在昏迷状态中啊。于是，阿桂飞快地骑车赶到码头，用当年阿贤送森贤的方式送走了帅海防。

 

        阿桂最终还是把钱退还给了大伯。地图上的小短线全部用改正液涂掉了。去不去色盲岛已经不重要了。梦中已经去过。阿桂对阿嬷说，她梦到很漂亮的海，中间有一个岛，她好像去过那个地方，可是又不可能去过。
        电影的最后一个镜头，红衣粉裙的阿桂撑着黄色的伞，站在蓝色的海边看彩虹。看着彩虹，阿桂哼着歌，轻轻地笑了。

 

 

        一直喜欢这种小清新风格的台湾文艺片，而这部比以往任何一部都要更让我喜爱与动心。所有喜爱文艺片，特别是台湾文艺片的童鞋都不要错过呀！

 

        PS:电影的配乐是又一亮点，不比电影本身差，打算看这部电影的童鞋们，一定记得把OST一起下载了。

一次次地叮嘱自己，为了身心健康，要早点休息，但还是没忍住，11点的时候在微博上摸索到了这部电影，坚持看完了90分钟的全片，于是又到半夜，这个思维最为活跃的时刻……
片名是“带我去远方”，不得不承认这个片名很吸引我，特别能引人遐想。内容跟大多数情感细腻的台湾电影一样，不直接叙事，而是铺垫了很多细节，让观众自己去思考其中的联系。最让我喜欢的是，影片只要稍稍停顿就像一幅唯美的写真，定格下来的每一个画面都充满了诗意，从为数不多的几个场景来看制作成本并不高，但我总觉得或许较低的成本才会让导演更加注重情感的刻画，影片中精妙的色彩和配乐，细腻且不断起伏变化的情感，让我随之心动。
由于舞台背景设在台南一个滨海小城，那些奶奶唠叨的闽南话让我觉得格外亲切~色盲女孩，同性恋哥哥，老婆跟别人跑了爱酗酒的叔叔，一直行行摄摄的日本人，唠叨的奶奶……虽然是简单的家长里短，但故事的主线描述得相当清晰。看罢，一个念头一直萦绕在我的脑海里，或许我们都在追求一种“正常”的生活，那些在大众眼里不大正常的人，心里都有一个“远方”的存在，也许就是在南太平洋上的那座小岛，要转四次飞机和船才能到达的，很远很远的，没有人或者只有跟自己一样的人的地方……
确实，我们从小到大都被教导着“要和大家一样”，宁可隐没在人群里，也妄不可在人群中乱出头，小时候所有的异类都会被长辈们当做害群之马，幸运的被抓去调教成“正常”，不幸的可能被强制隔离，只能自生自灭。不管在哪种检测上，我们都默默希望看到自己被MARK上正常，似乎没有人去怀疑，为什么要设置这些标准？依据又是什么？而我们又为什么要去遵守？
比如为什么要减肥？如果世界上大家都胖，是不是胖胖的也很美？为什么要结婚？如果大家都不用被世俗的观念束缚，是否结不结婚都无所谓？至少年龄不会被人看做是很重要的标准……或许那些在我们眼里畸形，智障，有某种先天性缺失或者心理疾病的人，当大家都跟他们一样的时候，是不是现在所谓的“正常”人就变得不正常了呢？最后，为什么要觉得自己不正常？我们的脑中逐渐被植入了某种标准，一切不符合标准的东西，会随着我们长大越来越不被接受，也许在孩童时期你会相信人可以随着被单被风吹走，穿着靴子的猫会说话，跟着戴怀表的兔子会进入一个梦中奇境……但长大后的我们，慢慢开始不相信，因为这些并不符合被植入的标准，于是那些美好的世界和故事，都离我们越来越远了，其实在某种程度上，我们逐渐在适应“正常”中迷失了自我……
剧中除了色盲，同志和爱把模型搬回家睡觉的叔叔这些“特别”的人之外，还出现了一处很特别的景点，在台湾新营市的盐水教堂，一座天主教教堂，里头所有应该出现欧式壁画的地方都描绘上了中式，甚至算是台湾味的图案，第一次看到如此中国风的天使和诸神，这也是个在世俗眼光中很不“正常”的地方。这一切所谓的离经叛道，会被某些思维禁锢着的人排挤，这就是现实的社会，而这些无法通过一般途径获得大众认可的“异类”，只能向往着心中的那座岛屿，那个属于自己的乌托邦……
我坚信，只要出现了，一切都有存在的意义~可能，在人类的某个非常非常强大的时期，什么都可以被接受，不再有所谓的正常标准，因为一切皆有可能。
P.S.教堂图片地址：http://www.flickr.com/photos/hao520/sets/72157612132393280/